摘要：动画片《熊出没》至问世以来，受到了广大少年儿童的喜爱，诙谐幽默的动画形象、地道的东北口音给孩子们留下了深刻的印象，动画主要讲述了森林保护者熊兄弟与破坏森林、采伐原木、占领土地开发创业实验田的光头强之间上演的一幕幕搞笑对决的故事，而故事的三个主要的主人公，个性分明，分别是足智多谋”的熊大、“好吃懒做”的熊二以及“唯利是图”但又“值得同情”光头强，它们之间上演了一出接一出的“闹剧”，动画片聚焦于当前社会热门的环保问题，在给孩子们带来快乐的同时，对于培养孩子们的环保意识有一定的现实意义，本文就《熊出没》动画中的形象设计分析，具体“衍射”到现代电视的动画片形象创作中来，主要描述一下电视动画片形象创作的中外对比及优劣性，并提出一些具体的分析，希望能起到抛砖引玉的作用。
关键字：熊出没；动画片形象创作；
作为第十一届中国国际动漫节“金猴奖”动画电影金奖的《熊出没》为广大儿童所喜爱，当然，这与电视动画片的形象创作是密不可分的，然而，传统的中国思想对于该电视动画片的内容影响很大，人物形象的构思也是围绕着动画人物在其中扮演的角的好坏来设置的，比如：意图砍伐森林，破坏环境的光头强形象可以说是“丑陋至极”，让人从外貌上一下将其从“好人”阵营中区分出来，这种惯用手法依旧是延续了传统动画人物的构思，如：葫芦娃中的蛇精和蝎子精的丑恶形象，喜羊羊与灰太狼中灰太狼的狡猾形
象等，没有冲破原先创作人物时“内外统一”思想的牢笼，可以说还是停留在传统和现代之间的一部“结合体式”动画片，与现代先进动画片人物创作的发展程度相比仍是处于落后地位的，仍然需要进一步的完善与发展。
一.中外动画人物形象对比
谈及动画片，人们很容易想到两个国家：美国与日本，美国的动画片如:《米老鼠与唐老鸭》可谓是开了一代迪士尼的先河，它们的卡通人物造型以动物为原型，运用拟人的手法展现给观众的是前所未有的观看体验和幽默感；《猫和老鼠》是由汤姆猫和杰瑞老鼠搭档出演的一部成功的短篇动画剧集，动画片中的人物形象也保留了迪士尼动画中动物的形象，“可怜”的汤姆猫似乎永远是老鼠捉弄的对象。这两部经典的美国动画片中的人物形象都是以动物形象为原型，似乎为动画片早期以动物作为早期形象开创了先河。
日本的动画片从耳熟能详的《铁臂阿童木》、《迪迦奥特曼》到剧情跌宕起伏的《七龙珠》、《火影忍者》、《海贼王》、再到宫崎骏的《千与千寻》、《天空之城》，这些动画作品一直为国内的动漫迷所喜爱，其中的人物形象从“超人”、“英雄”到“普通人”，这些动画片人物形象越来越接近于生活，越来越接近人们的内心，而不单单是还是以动物为原型的人物形象，这种动画片形象的创作越来越接近现代化，成为了现代动画片的典范作品，日本优秀的文化产业链与其动漫家的创作新思维有着密切的联系。
北京青年活着中国的动画片从《大闹天宫》、《葫芦兄弟》到《虹猫蓝兔七侠传》、《神厨小福贵》、再到《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》，从这些电影的发展中，很容易可以看出中国动画的许多共同之处，比如：动画片主人公多以动物为原型，少有真实的人，再从受众的年龄段来分析，中国动画片面对的对象以低年龄的小孩为主，而日本的动画片则是受到了国内青少年的追捧，而从中国动画片与美国动画片相比较中不难看出，中国的动画片虽然起步算得上早，但是仍然是在美国动画片出现以后，较日本动画而言，中国式动画片更是缺乏了人物的情感，很难为青少年所喜爱。综上比较可以得出，中国动画相比别的国家来讲，仍然有很大的发展空间，并且存在着较大的问题，这与中国受传统文化熏陶有很大的原因，中国动画形象的创作必须要革新，从而推动中国现代的文化事业发展。
二.《熊出没》中的人物形象分析
林志炫making love《熊出没》是一部以保护森林为主题的喜剧动画片，片中人物的形象各有不同，看过这部动画片之后，不难看出其中人物的一些特征：比如熊大，它是一只有勇有谋、幽默风趣的狗熊，有主见，遇事不慌张，善于思考的它，在面对光头强的“诡计”时总能化险为夷，在智力上可以说是完爆光头强。熊二则是一只笨重可爱、好吃懒做的狗熊，爱睡觉，没有像熊大一样的高智商，它性格鲁莽，是与熊大截然不同的另一只狗熊，但是它们有一个共同之处就是都是有正义感的狗熊，在“保护森林”这一问题中二者有这共同的决心，有着与光头强一直“战斗”的决心。光头强是一个唯利是图，文化水平不高的伐木工，每天要面对老板的责骂和两只狗熊的阻挠的他，有着如“小强”一般的斗志，在同两只狗熊的“
战斗”中，屡次处于劣势的他，总能卷土从来，有着同“灰太狼”相似的形象，尽管扮演着反派角，但是依旧博得不少人的同情，多数人对于他的这种处境深感不幸。除此之外，还有两个角也让人印象深刻，那就是国王“吉吉”是一只猴子，它有“毛毛”这个“小弟”，吉吉自封国王称号，有着同国王一样的“威严”，好面子，本性善良但是喜欢搞怪，毛毛对其更是崇拜至极。毛毛自诩是国王吉吉的国民，服从是它的天职一般，经常吹捧吉吉国王。它们作为森林的一员也曾多次帮助熊大熊二一起对付光头强，是剧中不可或缺的形象。通过熊出没的人物形象分析，不难看到这些动物充当正派角，它们是森林的守护者，而人类“光头强”则是一个企图破坏环境的反派形象，正反人物形象的差异较明显，有助于儿童对其的理解。
三.《熊出没》动画片形象创作的不足
《熊出没》未冲破“内外统一”的人物形象设计这一传统思想的窠臼，（人物形象设计是一种有实用价值的造型艺术，它寻求的是人物的外在形象与其内在形象的和谐与统一），从光头强这一人物来讲，对于小朋友们有着严重的误导性，动画中，光头强是一个砍树、破坏森林的反派人物，但是并非所有的反派人物都有着同电视中光头强一样的丑恶嘴脸，（要知道动画片是孩子启蒙的教育片，至少中国动画一直都是这样做的，企图通过动画这种易懂的文化来熏陶新的一代）然而，在现实生活中，那些危险分子却往往很难从外表分辨出来，他们善于伪装，并且能轻松掌握孩子的心理，因此，这样的形象设计实在是与现实相悖，无益于增强孩子们对于好坏的辨别力，任谁也不能再以“艺术来源于生活却
又高于生活”来为该动画人物形象创作来申辩了，落后了就是落后了，承认自己的不足，也是一种拥有智慧的表现。故步自封与默守陈规已经不能再被新时代所容忍。一味的生搬硬套，只能是以失败告终，这种类似机械化生产的模式应该早日制止，并加以纠正。
四.从熊出没中看电视动画片形象的创作探析
王兀（一）从受众的心理角度分析动画片形象创作
如何从心理学的角度来改良动画片形象的创作必将成为改革主题之一。在我看来，中国动画片应该通过扩大受众的年龄段，并且不在保有那种只是将动画片给幼儿看的思想，从设计人物形象出发，丰富人物的形象创作，不应局限于动物为原型的老式动画思维，要善于革新，而这一切需要一份创新力，更加需要一份勇气，我们可以借鉴日本在动画形象方面的设计，学习他们的形象设计，取长补短，让动画片从作为教育的一种手段转型为新型的文化艺术，从而让中国动画片真正能为国人所接受，不再因为国内缺乏这样的“高级片”，而转而被迫去看日本动画片，这既是国人的无奈，也是中国动画人的无奈，中国式动画片不能再一味的迎合孩子的喜好，只把动画片作为是孩子的专属的想法已经过时，并且这种想法对于动画本身就是一种亵渎，动画是国人的动画，而不单单只是小孩子的，如果能为中国式的动画片赋予一种精神和一种力量，就一定能制作出更适合中国人口味的动画片。
（二）从视觉设计角度分析动画片形象创作
彩是人们了解世界的一架窗户，基于当前人类对于彩学的研究，将理论付诸于实践必将更好的引领中国式动画业的蓬勃发展。比如白是纯洁、高尚、善良的代名词，如果想深化一个主人公做事干净利落的形象就可以给他披上一件白大衣；海军蓝体现出的是权
威、保守的象征，它比较适合那种专业能力强的人，会让人物的表现的更加权威；而褐，棕则是展现的是一种比较平静的心态，让人感觉主角很容易相处，在塑造一些比较朴实的人物时可以为他“穿上”褐和棕的外衣；蓝是人们最不会去挑剔的颜，天空般的蓝象征着主角蓬勃的理想，坚定的信仰；紫象征的是浪漫和优雅，因为其光波最短，地球上很难见到，所以是一种高贵，为公主穿上紫的连衣裙，能轻而易举的塑造一个高不可攀、金枝玉叶的公主形象；粉红代表的是温柔与甜美，而比其更深一点的桃红，更能体现出主角的落落大方；橙似乎天生就被赋予了母爱与包容，可以为那些从事社会服务的角来穿一件橙外衣；绿则象征新鲜舒适，给那些去参加环保活动的角穿上最合适不过了。而彩的神秘性，是带给人的身体和心灵双重的影响，合适的彩搭配，能够对于角形象创作以化龙点睛的作用。
（三）从剧情需要角度分析动画片形象创作
动画形象创作应该与剧情的背景所适应，比如迪士尼《花木兰》取材于中国民间故事，其中的花木兰就与迪斯尼传统的美女形象就有很大不同，是采用了东方人的角形象，更显英武，适应整部动画；
剧情也能决定人物形象的外观和动作，比如《大闹天宫》中的美猴王参考的就是国粹京剧，其舞动金箍棒时的肢体动作流利又细腻，展现的是一种勇于斗争的英雄形象；剧情也能决定形象的性格特征：中国的传统正面形象设置一般都过于完美，比如：机智的阿凡提，敢于斗争的孙悟空等，主人公的性格就会因此单一而缺乏复杂化；动画形象创作也应该从一些特殊人中转移到一般人的身上，改变中国固有的“主角光环”，赋予主人公以独特的性格特征，才更容易与受众引起共鸣。
少年大钦差主题曲小结：通过对国产动画片《熊出没》的分析，为构造动画片人物形象的创作提出一些改进的方案。《熊出没》在赢得广大受众喜爱的同时，也存在着自身的局限性，人物形象的塑造依旧不够好，这也引起了人们的深思，中国动画已经步入一个崭新的时代，其传统的模式应该被打破了，最后，通过研究心理层面、视觉角度和剧情需要这几个方面做出一个改革新方案。
参考文献:
[1]李铁，张海力.动画角设计.清华大学出版社/北方交通大学出版社，2006年8月.
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