胡广松郑爽
作者：吴姗姗
来源：《科技创新导报》 2015年第13期
吴姗姗
(兖州文化馆 山东济宁 272100)
摘 要：作为一门独立的大众表演艺术，音乐剧是集舞蹈、音乐剧、戏剧于一体的综合艺术门类。音乐剧本身具有娱乐性和艺术性的特质，只有做好娱乐性与艺术性的有效融合，才是高水平的音乐剧。片面强调一个层面，音乐剧就会走向低俗或曲高和寡。正是基于这样一个层面，笔者拟对这一课题进行研究，希望能到二者的有效融合。写作中，该文通过进一步研究音乐剧的形成，发展过程；了解音乐剧在大众心目中的地位，通过探讨音乐剧娱乐性和商业价值的关系，提高音乐剧的商业价值；了解艺术性与美学价值的关系，提升音乐剧的审美价值。
宋妍霏弟弟 关键词：音乐剧 艺术性 商业性 审美
中图分类号：J812
文献标识码：A 文章编号：1674-098X(2015)05(a)-0253-01
纵观20世纪，我们可以发现，音乐剧的基石是戏剧尤其是剧本，其灵魂是音乐剧，舞蹈则是其主要的表现形式，三者经过不断地整合而产生的一种全新的娱乐产品。
1 音乐剧的性质
要对音乐剧的概念有准确地把握，就要先对英文的“musical”的变迁进行了解。通过音乐剧对故事进行述说是其主要的表现方式，但为了卖点和更富有吸引力，融合了各种各样的舞蹈以及更加注重舞台效果，这样的表演明显要比歌剧或戏剧、舞剧更能吸引人的眼球。
音乐剧，应是以戏剧尤其是剧本BOOK为基本，以音乐剧为灵魂，以舞蹈为重要表现手段，通过整合戏剧、舞蹈、音乐剧三大元素来讲述故事、传达概念、刻画人物的表演艺术娱乐产品。通过定义，可以得出歌曲、背景音乐剧、序曲与间奏曲、歌曲，以及穿插在其中的无声静默段落，是音乐剧的本质所在；而舞蹈场面，以及许多特殊的场面调度则是其动作本质。
肖邦g小调波兰舞曲 2 音乐剧舞台表演现状
2.1 音乐剧舞台表演艺术脱离大众
曹格听海
音乐剧舞台表演艺术作品，要坚持艺术作品思想性、艺术性以及观赏性达到和谐完美的“三性统一”。艺术作品要关注大众视点，其中最重要的是的是贴近大众生活，作品内容应该源于生活，高于生活，反应百姓的心声。但是当前的音乐剧舞台表演，一味追求高大上，脱离大众，失却了众基础。
2.2 音乐剧舞台表演娱乐性高于艺术性
在音乐剧舞台表演上，为了迎合观众的“胃口”，其娱乐性片面夸大，艺术性受到遏制，这不利于音乐剧的长远发展。事实上，任何舞台表演艺术都涉及到多种艺术手段的综合呈现，多种元素的有效融合很大程度上决定了当代音乐剧舞台表演艺术作品的整体效果。当代演艺由于舞台艺术的立体参与而体现出“融合”的特征，这也是音乐剧演艺“当代性”的一个体现。
2.3 音乐剧表演有低俗化倾向
音乐能给人美感，让人在潜移默化中获得精神的升华，获得品味的提升。我们要给人民奉献上等待艺术作品，既有美的艺术享受，又有思想品质的提升！我们坚决抵制音乐剧舞台艺术的低俗化，保持其高格调的社会功效！
3 促进音乐剧表演娱乐性与艺术性整合的措施
3.1 用艺术性带动音乐剧的商业价值
艺术性与娱乐性可能是音乐剧评论中出现最多的词语。那音乐剧到底应该坚持艺术道路上的探索，还是应该更多考虑到它娱乐性的成份。这种观念的分歧整整困扰了几代音乐剧人。而如今，我们发现这种区分好像越来越模糊，越来越淡化。我们正试图站在艺术与商业之间寻平衡。
商业性从某种程度上来讲，是音乐剧的“衣食父母”，如果没有商业支撑，音乐剧是没法进行下去的，因为演出的费用通常都是很高的。钱对国内音乐剧的影响是很大的。很大程度上应该考虑商业性的问题，而观众主要考虑到的是艺术性，导演要对剧情和人物关系进行把握，换句话说，就是怎样把故事讲好，让观众爱看，而且经久不衰；同时还要考虑观众比较喜欢哪一类的故事，在观看的时候也不能一笑了之，还要通过故事情节给人以启迪和感化，让人树立起社会责任感和正确的价值观念等。总是，内容不能太肤浅。此外，审美效果还要好，使观众的身心得到愉悦，让人看了之后心情大好，并产生共鸣，或者是让人有意想不到的收获，这也是观众比较青睐的。
音乐剧的商业性与艺术性是个相互妥协的东西，音乐剧可以做到商业性与艺术性俱佳，但艺术性是音乐剧作品的灵魂，而商业性也是在创作时候必须要要考虑到的，只有片子赚钱，才能创作出更多的艺术片，原因是有本钱。艺术片更多的时候是以一种独立制片或者个人主义出现的，它表现的是一种文化，一种思考。所以它的商业性也是不可回避的问题。
3.2 用商业价值体现音乐剧的审美价值
不再坚持单一的艺术形式， 音乐剧演唱还有古典唱法以及各类通俗唱法，题材从古代到现代，从老喜剧到重喜剧，从科幻到神化无所不有。音乐剧不拘一格，传统有爵士、摇滚、迪斯科、灵魂乐，也有大混合式的作曲；有偏向歌剧的，偏向轻歌剧的，还有轻歌舞剧。斯特拉文斯基认为音乐剧是给人听的，本质就是使人快乐，使人心情舒畅，满足听众的感性需要。因此，只有在观众熟悉了现代音乐剧技法所产生的声响效果后，才可以理性而客观地评价现代音乐剧的价值以及现代音乐剧的美学价值。
审美价值的客观性，既在于其不因人而存在且含有现实想象的自然属性，还在于它不因人的意识和意志而客观的存在的现象同人和社会之间的相互关系，以及在社会历史实践中产生的相互关系。因为艺术性很多时候只通过审美评价来表现，而审美评价是主观的，是对价值的主观表现，为此它可能是真的，也可能是假的。所以，对价值和评价的不同含义必须要严格区分，两者的区别就好像主体与客体的理论与实践关系的区别。
3.3 立足当下，将艺术性和娱乐性协调统一
在传媒高速发展的今天，音乐剧要不断发掘自身优势和潜力，弥补不足，立足求新、精制，编排出一些新颖、活泼的节目，会让大众喜欢的。当今中国走向世界，面对的是一个开放、知识经济发达、国际互联网发展迅猛的世界。同时，高科技现代化的传播媒体也不断崛起。作为传播音乐的音乐剧节
目，也面临技术、功能现代化、影响范围更广的现代传媒的巨大挑战。面对雄崛起的现代传媒的激烈竞争，音乐剧尤其需要冷静沉着地应对：怎么样才能更好地体现音乐剧的魅力，需要增加什么元素才能使音乐剧经久不衰？作为音乐剧节目核心的制作人，更应该将文化性与娱乐性的关系辨析清楚，在实践中，将两者进行均衡、协调的统一。
叶子楣的胸 总之，作为把不同美学范畴、不同艺术魅力以及不同审美方式高度综合的艺术门类，音乐剧向观众提供了一个视觉与听觉并重、表情和造型兼具，且不受时间和空间限制的综合性剧场审美效应。编者、演员应该主动地将其娱乐性与艺术性结合，让其发挥应该有的作用。
参考文献
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