《戏剧之家》2018年第10期  总第274期
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戏剧研讨
悲歌一曲震豫州——浅谈河南豫剧崔派声腔艺术
郭红霞
河南豫剧伴奏网(焦作市职业技术学校 河南  焦作  454000)
【摘 要】河南豫剧中的崔派声腔艺术是豫剧花园里的一朵奇葩。它的声腔艺术富有悲情彩,又经常用鼻音和甩腔,演唱情真意切,细腻传神,特鲜明,塑造了很多悲剧式的典型妇女形象。崔派声腔艺术为河南豫剧发展做出了很大贡献。
【关键词】河南豫剧;崔派;咬字;鼻音;甩腔
中图分类号:J825      文献标志码:A          文章编号:1007-0125(2018)10-0027-01
在河南豫剧中有个很重要的流派——“崔派”,是以演苦情戏为主的流派。它的演唱风格哀怨深沉,沉稳
含蓄,绝妙脱俗,善于运用鼻音和大甩腔,抒发人物的悲苦之情,塑造了很多悲剧性人物形象。我也是崔派弟子,从小与豫剧著名崔派表演艺术家张宝英老师在一个团里朝夕相处,后又多年从事演出与教学工作,对崔派声腔艺术有很深感触,现与大家分享,敬请指正。
一、豫剧崔派声腔悲情彩的渊源
(一)崔派的创始人是崔兰田大师。她擅演悲剧,唱腔哀怨深沉,缠绵委婉,感人肺腑。在豫北一带很有影响,当地有句顺口留“三天不吃盐,也要看看崔兰田”。后来她的弟子张宝英老师又在崔兰田大师声腔的基础上不断发展革新,进一步弘扬了豫剧崔派艺术。
(二)崔派声腔艺术的形成离不开崔兰田大师的成长环境。豫剧大师崔兰田1926年生于山东省曹县,5岁随父母逃荒到郑州,后考入戏班。在学戏与演出期间崔兰田大师生活上受尽了磨难,对旧社会妇女受压迫有深切感受和仔细观察。
(三)崔兰田大师的声腔风格更受豫西调影响。河南豫剧按区域主要分为豫东调和豫西调,豫东调擅长表现喜剧风格剧目,豫西调擅长表现悲剧风格剧目。崔兰田11岁入豫西调名须生周海水先生的太乙班学习须生,5年后出科又向豫西调名艺人张庆官学习旦角,并搭班演出于豫西一带,所以崔兰田大师的声腔从一开始就是继承了豫西调浓郁悲情彩。
(四)在丰富生活阅历与艺术环境长期熏陶下,崔兰田大师的悲情声腔艺术风格逐渐形成。由她主演的《桃花庵》《卖苗郎》《秦香莲》《三上轿》成为她的悲剧代表作。剧中窦氏、柳迎春、秦香莲等古代女性悲剧形象,给观众留下了深刻印象。
二、豫剧崔派声腔艺术声腔的几个重要美学特征
一种戏曲声腔艺术可以自成一派,拥有众多听众,必定有它内在的声腔特点。
蒙克其其格(一)咬字清晰,字正腔圆,是崔派声腔艺术美学特征之一。崔兰田常说:“吐字不清,道字不明,如同钝刀子杀人——叫人活受罪。”崔派声腔要求“以字引腔,腔随字走,字正腔圆”。经过训练,演唱就像说话一样自然、松弛。没有正确吐字,就难有正确发声。
我从小慕名考到张宝英老师的剧团。张老师的声腔干净优美,咬字功力深厚,不论音高音低,都能很舒服听清楚。张老师经常对我面传身授,尤其在咬字方面,极大提高了我的演唱能力。
(二)极具浓厚悲情彩的鼻音和甩腔是崔派声腔艺术的又一大美学特征。
在表现人物极度痛苦之时,崔派常以鼻音和集中饱满的大甩腔尽情抒发人物的激愤心情。由于这种唱法最适合表现人物复杂细腻的内心世界,因而有声无字的鼻音哭诉唱腔和字少声多的悲怆甩腔成为崔派的最佳表现手法。如《桃花庵、盘姑》中的“滚白”唱腔最能显示崔派演唱艺术功力。这四句唱腔,用
鼻音拖了六、七拍,在无伴奏的情况下,甩出一个婉转、迂回的长腔,加以音乐衬托,形象地表达出女主人公极度悲哀的感情,这是崔派独有的声腔特点。
(三)以情带声、以声传情和富有韵味是崔派声腔艺术第三大美学特征。任何艺术形式技巧都是第二位的,离开了真情实感,再好的技巧也都是无本之木,无源之水。崔派声腔艺术之所以感人,主要在于表现了真情实感。崔派不讲究华而不实包装,而追求恰到好处内在情感展现。善于刻画极有深度和细腻入微的人物心理,以外形的"静"去表现内心"动",既善于表达情感,又善于控制情感,使之达到上乘艺术境界。
田震执着
综上,崔派声腔艺术以悲为主线,悲是情的外在表现,情是悲的内在支撑,鼻音与甩腔等唱腔技巧又增强悲情的表现力。
三、豫剧崔派声腔艺术的传承与发展雁渡寒潭
崔兰田大师创造了崔派声腔艺术,成为豫剧声腔艺术中的佼佼者。但任何艺术形式都要随着时代前进而变化,不断适应人们审美心理需求。崔兰田大师有句名言“学我者死,似我者生”。她认为学习流派的最终目的是要突破流派、发展流派,而不是墨守成规。
崔兰田大师的掌门弟子张宝英老师不仅全面继承了崔兰田大师的演唱艺术,而且不断吸取秦腔、曲剧
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没离开过 原唱、河北梆子等其它艺术形式以及其它豫剧流派的精华,通过自己创造性的艺术实践,推动了崔派艺术发展,形成了自己独树一帜艺术风格,有人称之为“新崔派”。她主演的《包青天》《桃花庵》在继承老师神韵的基础上,又有新发展,唱法上运用真假声相结合方法,并在其中融合民歌的发声方法。她创演的《卖苗郎》《秦香莲后转》《寻儿记》既有崔派神韵,又有她自己的特。
如今张保英老师在古稀之年仍演出不辍,并在空闲时间不忘对我们晚辈进行教育。经常鼓励我们练好基本功,多参加演出,教好学生,将崔派艺术发展状大。艺术需要传承,更要发展,才能最终服务大众,传递真、善、美。
参考文献:
[1]王秀业.张路英.崔兰田艺术研究[M].北京:中国戏剧出版,2004.08.
[2]马紫晨.中原戏曲文化丛书:豫剧[M].郑州:河南文艺出版社,2011.01.
[3]贾志刚.中国近代戏曲史(上、中、下)[M].北京:文化艺术出版社,2011.07.