5月5日晚，“上海之春”开幕式有3台演出，上海音乐厅上演的云南彝族特音乐会，可依然吸引了上海音乐界许
多名流。指挥家夏飞云，二胡大师闵惠芬等。八成的上座率以及长时间热烈掌声，在当前低迷至极的民乐市场中难得一
见。
  这台来自楚雄的中国?记忆“云中火把”音乐会，是云南省近年来打造的最出的民族音乐会之一，犹如正宗“过
林心如电视剧桥米线”那样，味美鲜亮，在“上海之春”开幕式上一炮打响。
  彝家特有的小闷笛、小三弦、小二胡、羊角编钟、筚噜、阿乌等特乐器，悉数登台亮相，一改那听得心生厌恶的
葫芦丝奏出的千篇一律的“云南味”，以全新的表演方式，凸现了《阿细跳月》的美妙、《海菜腔》的委婉、《左脚调
》
浓郁的民族风情。
  云南楚雄作曲家那少承创作的情歌对唱《藤子不伤本实人》、彝族民歌《放羊调》，以难得一见的彝家特深深吸
给心情放假引了上海观众。彝族美女演奏家李莺在优美中，将挂在腰间的彝家小二胡拉出了彩斑斓、别具风味的《左脚调》；彝
族演奏家佘学保，用一种上海人从未见到过的七厘米长的小闷笛演奏的《悠歌》，掀起了第一个小高潮。这首乐曲，不
仅旋律优美外，还因为演奏家颇具功力出表演而出彩，上海的听众为第一次欣赏到如此动人演奏而爆发出长时间的掌
声。  　如果说上半场的音乐会细腻、精致、独特，那音乐会下半场以大气、辉煌、史诗般的壮美更显彝族的时代特征。音
乐仿佛在描述“彝家的现在与美好未来。”  　这台音乐会，有近三分之二的作品，音符中带有“油墨”香，是首次亮相于“上海之春”。如周成龙创作民族管弦
乐《踏歌山林节》，充满神秘与浪漫深情与狂放；何占豪创作的《寨景》，则展现出月光下的山寨中飘荡着情歌的音画
；顾冠仁取材于彝族民歌素材创作而成的《彝乡情》，旋律优美恬静，彝族彩斑斓；云南作曲大家万里创作的女声合
唱《打秧鼓》、《踩着云》，特浓郁，意境美妙，悦耳动听，仿佛踩着云走在天上一般；而徐景新创作的大型民族管
弦乐《云中火把》，充分运用了彝家的特乐器，配器丰富多彩，乐曲层次分明、旋律清新优美，强弱对比赋有戏剧性
陌生的城市啊熟悉的角落里，高潮部分更是辉煌大气，具有很强的听觉冲击力，是近年来民族器乐曲创作中难得的佳作。  　为这台音乐会，楚雄、昆明、上海三地6位国内声誉卓著的作曲家三上云南，进深山、下山寨、听民歌、录素材中国原创音乐基地网
，历时一年的采风、创作，终成正果，共同打造出一台代表当今彝族音乐歌舞最高水准、有时代特征的彝族音乐品牌。
  早在去年8月初，上海音协副主席徐景新，音协民族管弦乐专业委员会会长周成龙等一行再次到楚雄采风。当他们
前往民歌基地“梅葛”马游采风时，半路上突遭滂沱大雨。面包车在泥泞的山道上滑行，险象环生。到了马游，回头一
信仰之名歌词望，山道泥泞不堪，老天将作曲家们留在了山寨里。一行人只得挤在条件十分简陋的村委会办公室里。
  傍晚时分，后山上突然传来了一阵悦耳的葫芦笙音乐，作曲家周成龙赶忙奔上山，原来村民们围着篝火在纵情歌舞
，独特的彝族韵味，使他灵感飘忽而至，旋律开始在脑中升腾，《踏歌山林节》雏形就这样形成了……
熊黛林前男友
  正是这种创作激情，滇沪作曲家在传承发展民族艺术的基础上，联手将中国彝族音乐推向了一个新的高度，同时也
开了“上海之春”国际音乐节的先河：滇沪作曲家联手创作，为听众奉献以原创音乐为主的音乐会。