钢琴家中对彩进行赏析
当你在欣赏钢琴曲《夜曲》和《西班牙狂想曲》时，感受是大不一样的，前者安静优美，后者慷慨激昂；同样的钢琴家演奏的钢琴曲，为什么会有这种截然不同的感受？除了演奏的速度、力度、技巧等因素之外，音是产生这两种不同音乐效果的一个重要的演奏手段。在学习钢琴演奏过程中，由于受到内部与外部条件的影响，在演奏作品时往往追求大而响的声音，认为只有大而响的声音才是正确的，从而忽略了作品原本具有的风格和内涵。在钢琴教学课程中，钢琴演奏是一门主要课程，由于它在音乐教育中占有很重要的地位，我在彩教学思想方面作了一些较深入的探索。
一、彩在美术领域的具体含义。一般认为，只有在美术领域中彩才运用得较为广泛，在音乐教学中运用的很少。实际上，音乐教学在许多方面是离不开美术的。当我们看到一幅从未见过的绘画时，你的心里定会波澜起伏，因为画的强烈的彩对比充斥着我们的眼球，我们的神经。这就仿佛我们听到一首从未听过的钢琴曲一样，因为乐曲里的力度，速度，技巧，尤其是音的对比，让我们有了很多的想象，这就说明彩在钢琴演奏中有着同样重要的作用。
二、彩在音乐和美术领域的要素、表现和联系让我们首先从美术彩的三要素谈起。彩是由多种颜组成的，而任何颜的组成都离不开彩的相、明度和纯度。在绘画中用光线来构成情调的重要方法是明暗调子所著《绘画与光》这本书中指出：“如果我们用音乐世界中的乐器之王——钢琴来解释美术中调的这个问题，那么，钢琴中的高音音域则相当于绘画中的亮调，而钢琴中的低音音域则相当于绘画中的暗调。当然，无论钢琴上的音阶还是调中的层次都有属于中间的。”将彩学运用在音乐领域中的人物则是法国印象主义作曲家德彪西。近年来，很多关于钢琴教学的文章都谈到在教学过程中要注重“音、歌唱性”的弹奏方法，却忽略了彩教学在钢琴教学中的运用。有时由于钢琴作品的风格及作曲家的创作意图的不同，因此便产生了不同性格的音乐作品。因此，在钢琴教学中如果能够充分运用彩教学，则会使学生加深记忆和理解，对正确演奏与处理钢琴作品将产生积极的影响。根据我国古曲及传统乐曲改编的钢琴曲《平湖秋月》，法国印象派作曲家德彪西的钢琴曲《月光》。这两首钢琴曲在音乐、彩及诗情画意等方面有着异曲同工之妙。
纪晓君 歌手三、彩在钢琴演奏中的具体体现及注意的演奏方法德彪西可以说是一位革命性的音乐家。在他的音乐中，彩、音与节奏的重要性绝对不亚于和声与旋律。德彪西认为：“音
儿童钢琴曲欣赏>我也渴望有人宠有人哄原唱乐因其本性使然，绝不可能被局限于传统与固定的形式中，音乐是颜与韵律的组合。”敏锐的音乐感觉帮助他弥补了一切技术上的缺憾，从他指尖上流泻出来的音乐、和声和彩简直就是一首首清丽、高雅而又富于动感的优美诗篇。如果生命没有遗憾没有波澜
宋小宝妻子godknows