音乐教学中的节奏训练分析
作者:杨明
来源:《亚太教育》2016年第34期
        摘要:节奏训练是音乐教学的重要内容,它可以提高学生的音乐兴趣,引导学生产生对音乐创作的灵感,是音乐课堂上至关重要的部分。我们要结合实际情况对学生进行节奏的训练,增强学生音乐学习效果。
        关键词:音乐教学;节奏训练;生活
        中图分类号:G623.71文献标志码:A文章编号:2095-9214(2016)12-0011-01
        节奏是音乐最基础的环节,却是音乐的灵魂所在。不同的音乐有着自己独特的节奏,把握好节奏的规律才能诠释完美的音乐。音乐风格和形象的塑造都不可脱离节奏的运用,因此节奏训练是音乐教学中必要的内容。节奏训练可以加强学生对音乐更深入的认识,提高学生学习音乐的效率,增强代入感。本文主要从节奏的定义、节奏训练的意义以及节奏训练的策略三个方面分析音乐教学中的节奏训练。相信音乐
        一、节奏的定义
        柏拉图曾经说过“节奏是运动的次序”,这种说法具有缺陷因为它脱离了物质,而离开了物质也就没有所谓的运动,因此节奏可以认为是物质运动反映在时间与空间上的刻度。物质在时间上的刻度体现在物质运动的持续过程中,不同阶段依次出现的先后顺序。物质在空间上的刻度体现在物质运动所占空间的改变,位置的改变以及排列顺序的变化。
        音乐中音响的时间长短刻度包含着空间距离的长短刻度,这是由于声源的振动和声音的波长都占有空间距离刻度。在相同空间与时间的情况,快节奏也就是所谓的长刻度,而慢节奏就是所谓的短刻度。就好比一拍一个音符和一拍四个音符相比,那节奏肯定会慢一些,因为每个音符所占的时间值相对长一些。
        节奏是物质运动所产生。节奏在宇宙诞生的那天便形成,而且普遍存在。天体的运行以及内部的运动会有节奏的形成;隆隆雷声,哗哗流水等自然现象会有节奏的形成;动植物的新陈代谢、人类血液的流动和脉搏的跳动都会形成节奏;甚至我们的生活方式也会形成节奏。节奏在我们不知情的状况下就已经产生,它的快慢带动着事物有条不絮地进行。一首歌没有节奏的连接与组织便形成不了音乐,一个人没有心脏跳动的节奏以及血液流淌
的节奏支持是活不下来的,所以节奏在音乐中的地位就好比心脏在人身体中的地位,万万不可缺少。