谈声乐作品的二度创作
作者:闫华东
来源:《北方音乐》2016年第03
        【摘要】在声乐作品中,歌唱者完成作品的演唱,通常被称之为二度创作。歌曲创作与歌唱者的二度创作,始终是一对孪生妹,是一首歌曲成功与否的关键。我下面所谈主要是中国民族歌唱中有关二度创作的几个问题。
        【关键词】民族声乐;作品;二度创作
        一、在歌曲演唱的二度创作中所遇到的问题
        现在中国民族声乐界,呈现出令人可喜的现象,许多年轻的歌手,他们不仅有良好的嗓音条件,而且还掌握了一定程度的歌唱技巧,较好地表现了许多声乐作品。但是,也有不少歌唱者在演唱新作品的二度创作中,歌曲处理存在种种不足,演唱没有特点,声情不感人。这里所表现的问题主要有三个方面,其一是理解问题,即对作品本身的理解掌握一定的创作知识,弥补作品的不足。
        所谓理解问题主要是说歌手在视唱或学唱一首新歌时,仅仅注意了歌曲的音域难度,曲调是否好听,演唱效果能如何,而没有把作品本身所要表现的风格和内涵去仔细揣摩。现在演唱一首新作,通常表现有几个方面,一是按谱视唱,此种特点是音乐感觉苍白,韵味几乎没有。二是听取作者意见,按作者要求演唱作品,基本表现了作者的意图。第三种作法是,认真听取作者要求,熟唱作品,充分理解旋律和歌词的内涵,并对作品的不足之处给予必要处理。这样的结果,应当说是较为圆满的。当然,想达到这样的圆满,要学习掌握的知识很多。
        二、准确表达歌曲的内涵,提高自身的文学修养和艺术修养
        中国的民族声乐作品(包括改编的,创作的),一首歌的创作往往是取源或借鉴于一种地方、一个民族的音乐素材。如果歌者本身不了解或不理解歌曲旋律所包含的音乐来源及行腔特点,那么,他(她)们在演唱时,难免在作品风格上表达不准确。
        查歌词出自哪首歌谈到歌曲的内涵,主要表现在歌曲的情感处理。一首歌的唱词和曲谱都极大地表现了作者的内心情感。这就要求我们歌唱者,不仅要有完成作品的声音能力,还要有分析作品的思维能力,从而去完整地表达歌曲本身所包含的内在情感。强弱的对比,快慢的对比,都是需
要细致处理的。我们还不妨学习一下通俗歌曲气声和半声的运用。一种富于情感的声音,绝不是音量的持续,有对比才有高潮,有强弱才有魅力,这些都是歌唱者要掌握的必要的知识。另一方面,一首好的声乐作品,歌词与作曲肯定是最佳的合作。我们歌者不仅要充分理解旋律,还要具备一定的文学修养,去分析理解歌词。词同样包含了作者的感情世界。
        三、遵守科学的演唱技巧应为作品服务的原则
        现在的民族声乐,要求的声音技巧应当说比较难。许多年青的歌手,已初步掌握了发声技巧,尤其掌握了一定程度的美声发声方法,这是很好的。但是作为民族唱法,学习美声并不代表拿来即用。我国各地民歌,各族民歌风格多样,有的音域达到高音E以上,这是美声唱法不能完全解决的。即便有些高音能解决,但又与歌曲所要求的风格不同,如果一概全用,必然造成文不对题之感。这就需要用中国民族唱法中真假声结合的民族唱法。中国民族民间的唱法历史悠久,从民间小调到民歌,从曲艺到戏曲,从少数民族到汉族,几百年来形成了相对稳定的歌唱特点。其中许多已被实践证明,是相当科学的。我们年轻的歌手切不可忽视这一点。总之科学的发声方法应当是灵活运用的。
        在这方面,我国著名男高音歌唱家吴雁泽是美声唱法与民族风格相结合的最具代表性的
点范。他恰当地把美声的发声方法结合于民族歌唱中,改变了民族演唱某些音不美、真声过重的现象。同时,他在处理高声区时,根据作品的需要,把头声和真假声灵活运用。几十年过去了,他的声音依然光彩照人。除外,我们在研究美声与民族歌唱想结合的同时,还有一个侧面不应忽略,那就是戏曲、曲艺演唱对民族歌唱的影响。世界著名的男高音歌唱家帕瓦洛蒂听了中国京剧演唱后非常兴奋,他认为京剧发声方法是科学的,他建议歌唱者们去了解京剧的发声方法。在当今戏曲界,不少六七十岁的老艺术家们至今仍活跃在舞台上,声音依然铿锵有力,运用自如。如果不科学,声音是不会持久的。许多戏曲演员每天吊嗓(练声)最少几十分钟以上,高音C以上的音,天天唱上几十个,却没有像我们有的男高音唱到A就那样紧张。由此可见,戏曲中有我们可借鉴的发声技巧。目前,不少声乐作品采用戏曲和曲艺的音乐特点,如果我们一点也不熟悉,就很难适应此类作品的演唱了。因此,作为一名成熟和专业的歌者,除了掌握从师学习的发声技巧外,还应主动去了解研究中国民族声乐宝库所包含的一切,因为要搞好二度创作需要有多方面的声乐知识。我的老师著名男高音歌唱家姜亦亭教授着重解决我头腔共鸣,解决换声区的难点,使我的高音C左右的声区有了相当大的进步,感受美声唱法中头声的魅力所在,拓宽歌唱路子。我把这些感觉用于许多新作品的演唱中,结合于即有民族风格,又是抒情的歌曲之中,使原来假声成份多的高声区转变成
强有力的高音。在辽宁省第五届音乐金钟奖比赛上,我演唱的难度较大的《棒棒捶在岩头上》,较好地完成了高音C和其它高音的演唱,受到专家评委及同行充分的肯定,并获得了民族组三等奖。
        中国民歌风格多样,许多歌曲演唱需要按字行腔,以字带声,以情吐字,从而去表现歌曲的风格和情感。所以掌握汉字的四声及声母韵母,对处理作品也是极为重要的。还有些歌曲属于突击性新作,由于时间紧,作者往往不能仔细斟酌,显得不够完美。这就需要歌唱者在可能的情况下,在进行二度创作时用心完善作品。
        四、结语
        我始终认为,作为一名歌唱者,仅仅追求声音的完美,而忽略作品的其它内涵,艺术将是苍白无力的。我们如能全方位的去理解去表现作品本身,那才是一名真正的歌唱家,而在所有的声乐作品中,作者的一度创作与歌者的二度创作的最佳组合,将永远是艺术成功的保障。