【摘 要】 指挥在排练前对作品进行研读所做的一切案头工作,包括六项基本内容:即选择适宜作品、研读总谱、分析作品、音乐处理布局、指挥动作设计、制定排练计划等。指挥通过案头工作,就在于对作品进行客观准确的整体把握,以出表现的行为方式来反映作品的真实全貌,从而精准的阐释出作品的情绪情感与思想主题。为一部作品准确完美地展现在舞台上奠定基础。
【关键词】 合唱指挥;案头工作;流程
作品排练是指挥工作中的核心任务,而指挥在排练前对作品进行研读所做的一切案头工作,正是这核心中的核心。对作品的研读,则是所有案头工作中的中心工作。这是合唱排练迈向成功的第一步,也是指挥在进行艺术生产的全过程中,最基本最关键的一个工作环节。可以这样说,少了它,指挥的一系列工作程序便无从展开,指挥的工作也就成了无源之水无本之木。
我国老一辈合唱指挥家马革顺曾经说过:“指挥工作中最基本、而且最为主要的守则是:没有计划和准备就不应该出现在合唱队员面前;对作品不了解或不熟悉,就很难指挥别人,也不应立即进行指挥”。因为作品是指挥艺术的生命之源,是指导指挥行为的根本“大法”。既然是指挥的行为“大法”,那就应该不折不扣、完整准确的执行这个“大法”,因此,在国际合唱比赛的四项规则中,忠实于原作的程度被列为其中一项,这便从根本上确立了指挥工作的要旨和意义。可以肯定的说,指挥的作用在于就作品进行客观准确的整体把握,以出表现的行为方式来反映作品的真实全貌,从而精准的阐释出作品的情绪与情感和思想主题。指挥不是创作者、不是导演,他只能是教师、是教练、是表现作品的表演者,他只能代表作者“说话”。
要忠实于原作,那就必须要将原作品来一个全方位地、深入细致地、解剖式的分析和研究。著名指挥家萧白先生曾说:“指挥的辛苦就在于研究作品和作者的辛苦”。此话一语道出了指挥工作的重点与中心,这也就是说研究作品,是指挥工作的重中之重,必须高度重视,应以科学、严谨、严肃、认真的态度来对待作品。要尊重原作,忠实于原作,就应把作品上的各种术语、每一个记号都看作是作者给你的信息,并将这些信息深入进行综合分析,有机整合,横向剖析,纵向分析,从中梳理出彼此间的关系,寻出它们间的内在逻辑联系,并就构成作品的曲调、歌词内容、和声织体、调式调性、曲式结构、速度力度、音乐风格、调要求、情绪高潮等
所有能够体现词曲作者创作构思和表现意图的要素,进行详尽的挖掘和研究,为进一步进行作品处理和指挥动作设计做好准备。一句话,一部作品能否准确完美地展现在舞台上,它可以直接考量出一个指挥在作品研读中所花费的心血、付出精力、洒下的汗水和投入的时间。
合唱指挥的案头工作是一个系统完整的工作流程,这是排练工作前的全面准备阶段,是集中指挥者的专业知识、专业技能和个人智慧开展工作的重要的第一步,也是使词曲作家的创作转化为实际音响并最终走入听众心田的开始。在指挥的案头工作中,应包括如下六项基本内容:选择适宜作品、研读总谱、分析作品、音乐处理布局、指挥动作设计、制定排练计划。具体流程为:选择作品→研读总谱→分析作品→艺术处理→动作设计→制定计划。
一、选择作品
作品的选择应考虑四个方面的问题:
第一,作品的适宜性。不同合唱团因年龄、生活经历和文化基础包括音乐基本素质都各不相同,曲目的选择应充分考虑以上这些因素,在题材、体裁、内容、形式、作品的难易程度等方面均符合本团队特点,做到难易适度、准确科学、合理有效的来选择作品,确定曲目。
第二,作品的艺术性。合唱艺术的音响魅力,在于集体人声歌唱构成的旋律美、和声美、织体美和结构美的结合,无论是同节奏不同旋律,还是主旋律与伴奏或是复调织体的音乐表现,其特点都体现在美的合唱音响中,并把这种自然的音响发挥到极致,扩展了人们的想象力,从而使人的心灵得到美的熏陶。简单说,就是所选择的作品一定要好听,一定要使绝大多数人喜欢,否则引不起大家的兴趣,其结果便可想而知了。
第三,作品的技术性。作品的难度一定要符合合唱团队的程度,可略高于当前水平,并经过努力是可以达到的。切不可不顾实际,盲目攀比,贪大求洋,同时也要避免过分简单而失去排练的动力。
第四,作品风格的多样性。作品选择的单一化,势必会使指挥和合唱队员双方渐渐都感到厌倦,以致工作到一定的时期就很难继续深入下去,工作情绪也随之变得消沉冷淡。应选择各种不同风格的作品在排练中交替进行,使大家随时都有新鲜的感受,从而使每位参与者享受到排练带来的快乐,这便会大大提高排练的效率。
二、研读总谱
研读总谱应达到两个目的,一是了解作品的乐谱全貌,把握作品风格,体味作品整体情绪与情感;二是从纵、横两个方面认识作品,并在内心听觉上建立该作品应具有的合唱音响。可通过唱旋律、听音响、读总谱三个步骤来完成。
首先是唱旋律。指挥通过逐行视唱乐谱,了解、熟悉并记忆总谱中每个声部的曲调、歌词、段落的划分及其段落间的不同变化、装饰音、省略记号或表情符号等,以建立对音乐的曲调、整体的横向关系、词曲关系、声部旋律等基本信息的初步印象。
其次是听音响。由于人声不能同时唱出多个声部,无法通过个人的视唱同时获得音乐作品整体的音响感受,往往需要借助钢琴弹奏来了解作品的和声音响。指挥者可以采取同时弹奏总谱的全部声部,以期聆听和声和复调的实际音响,还可以在弹奏部分声部的同时,唱出其中一个声部,以此来熟悉作品的局部和整体,充分感受每个声部旋律合成后在作品中的实际音响。
最后是读总谱。是指挥将合唱总谱中需要在演唱时明确提示和强调的位置,如主旋律、副旋律、各旋律间的声部交换、各声部进入和退出的起始等进行归纳和整合的一种读谱方式。通过这种归纳和整合,梳理出一条建立在音乐整体音响表现基础上指挥所需要的立体交叉性旋律,从而保证指挥在复杂乐段的表现中,保持清醒头脑、明确旋律线条、处理好声部关系
和音乐织体,有条不紊地实现对演唱的诸声部进行有效控制与调动的重要基础,也是指挥进行动作设计的基本依据。
三、分析作品
作品分析步骤与内容:一是调号、拍号、调式、调性及准确的作品演唱速度;二是作品的主题旋律特征;三是作品全局情绪和段落情绪;四是乐谱中出现的所有记号;五是在基本力度和速度表现中不同段落和乐句的不同变化;六是作品整体结构框架和段落及高潮布局(技术层面和情感层面);七是织体类型(同节奏织体、音型织体、长音加复调织体、复调织体);八是确立“三级高点”。(一级高点为每个乐句中的逻辑重音;二级高点为乐段的情绪高点;三级高点为全曲的高潮);九是总谱读法标记(为了使指挥提示各声部的进入,需将各声部开始演唱主旋律处抽出串读,与此同时兼顾其他声部的进出);十是背谱大合唱动作:各声部旋律、声部间的结构、前奏、间奏、尾奏、整体速度、变化速度、整体力度及变化力度、整体情绪与变化情绪、气口、各种表情记号、高潮布局及指挥图式安排与设计等等。
四、艺术处理
艺术处理构思包含着两个方面的工作:一是在对作品有了深入了解、正确认识和准确把握的基础上,确定音乐表现的基本构思和细致的演唱安排,以期准确表现词曲作家的创作意图。二是在此基础上,进一步发掘能够增进合唱表现效果的更多可能,将指挥对音乐的理解、阐释甚至新的创造融入音乐处理的整体构思和安排之中,使该作品的演唱能够在遵循并很好表达原作创作意图的基础上,获得更加新颖的、更具个性特的合唱表演效果。
五、动作设计
通过对作品深入细致的分析研究,并以研究的结果为依据产生了对作品的艺术处理方案后,就应对指挥的手法和动作依作品表现的流动性进行必要的设计与安排。如在这里应强调“点”,那里应强调“线”;这里用合拍那里用分拍;这里用双手那里只用左手;这里用跟随旋律线的低位;那里用跟随旋律线的高位;这里用大动作那里用小动作;开始的预示如何给出;最后的结束如何收拍如此等等。
六、制定计划
排练计划的制定应以体现排练工作效率和作品表现艺术质量为前提,那种只重效率忽略
质量或强调质量又不顾效率的顾此失彼的做法都是不可取的。排练计划中应包括这些内容:排练日程、排练内容、主要任务、排练方式及排练所要达到的最终要求。而所有计划都要科学、合理,切合实际,尽最大可能体现出应有的工作效率和艺术质量,为确保排练工作的顺利进行和演出工作的有效实施做好充分准备。
【参考文献】
[1] 朴东生.指挥艺术概论.上海:上海音乐出版社,2009.5.
[2] 马革顺.合唱指挥文集.上海:上海音乐出版社,2003.11.
[3] 陈国权.陈国权教合唱指挥.长沙:湖南文艺出版社,2006.
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