The Fuzz 撕裂自己，破笼而出
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The Fuzz（法兹）乐队2010年2月成立于陕西省西安市，音乐风格受70-80年代后朋克和独立摇滚的影响。2011年独立发行首张EP BOMB YOUR BRAIN，并进行了第一次全国巡演，开始受到关注。2013年发行了专辑《谁会做奔跑的马》，展开为期一个月的专辑发行巡演。用乐队自己的话说，这张唱片对他们来说是一次颠覆，而P.K.14主唱杨海崧操刀制作，也为这张专辑注入了更纯正的后朋克彩。为保证摇滚乐的现场感，乐队采用了同期录音，所用音箱和乐器设备大多是70-80年代产的古董器材，复古的音，让人不禁联想到那个时代的传奇。
大雪节气的前一天，XP Club里几乎站满了人，那些聚在一起聊天的年轻人，那些拿着酒的老外，都在初冬的微寒中，等着这支叫The Fuzz的西安后朋乐队。
这场演出是豆瓣音乐“公告牌之外”系列演出的第九场，名为“金笼新曲赏听会”，名字来自于他们的新歌《金的笼子》，却不由让人想起上张专辑的“不做惊弓的鸟”。是又一次的束缚？还是彻底的打破？我想在采访中去寻答案。
后朋之外：撞击内心的格调
下午刚到北京，The Fuzz就趁着演出前的间隙先了P.K.14主唱杨海崧吃饭，临近约定的采访时间才踩着点儿到了XP。
杨海崧是The Fuzz第二张专辑《谁会做奔跑的马》的制作人，去年的合作给他们留下很多美好的记忆和惊喜，包
括杨海崧乐队淘来的难得的复古器材的同期录音，成就了专辑独特的复古音。正是这张专辑成了The Fuzz风格转型的标志，告别了首张专辑的电子、车库等更偏外在的华丽形式，The Fuzz在这张专辑的创作与制作过程中，逐渐到了自己真正想做的东西――后朋克。
七八十年代，后朋克从朋克革命中脱胎而出，30多年后，后朋复古的调，被The Fuzz演绎成了撞击内心的格调。乐队主唱刘鹏喜欢了后朋克很多年，然而在乐队成立初期，还未成熟的音乐理念，以及乐队想法的分歧，让他们选择了更容易实现的风格。而如今，当内心渴望突破的声音越来越强烈，去做一直想做的音乐成了他们不假思索的选择。
一切都像是准备好的，The Fuzz碰撞后朋克，碰上心灵撞击，就做起来吧！
记者：跟杨海崧合作，给你们带来什么不一样的体验？
The Fuzz：我们在他身上感觉到了很多音乐以外的东西，录音以外对音乐的想法、感悟
以及音乐的另外一种意义，原来音乐还可以这么玩。之前可能还没意识到我们的想法里还能有更深入一层的东西。
记者：所以就自然地开始转做后朋风格？
The Fuzz：做后朋乐队需要有一些想法和突破，我们觉得时机成熟了，就决定做一些这个风格的音乐。同时，感觉年纪大了以后跟年轻时想法不一样了，后朋风格可能更能挖掘我们内心另外一些更深的东西。
记者：如何做到更深，通过歌曲的情节？
The Fuzz：对，情节，还有散发出来的那种魅力吧，可能不是一听上去会马上感觉到的那种，但是会经得起时间考验的东西，有后劲的。我们希望做这种音乐，不希望做大家现场听了比较好听，或者是热闹，其实私下里也没什么能让你回味的音乐。
记者：你认为后朋有什么特质？
空虚沸腾歌词
刘鹏：我没想过这个问题，我想想……我觉得后朋就是一定要表达你最真实的想法，可能其他音乐风格也能这样形容，但对于我来说，这个风格就是独一无二的，不会被任何其他东西所影响。
巡演：享受过程探索未知
2014年3月，The Fuzz完成了第二张专辑全国14个城市的巡演，这是他们的第三次巡演。第一次巡演的时候，经历了他们最拮据的阶段，为了节省费用，想方设法瞒过酒店工作人员，四个人睡一间房，观众最少时一场只有11人……但他们苦中作乐，依然享受着巡演的过程，在说到这儿时刘鹏说了一句“很苦”，然后立刻改口“说错了，不是很苦，只是那时候比较拮据”。
豆瓣小站上，专门用一段文字详细记录了他们到过的每一个城市，北京、广州、石嘴山、常德，都成了他们铭刻的记忆，巡演也刺激着他们的灵感，新歌《厦门》就是巡演到厦门时写下的。而每一次的演出，他们也都追寻着新的变化，“我们不会每年都是一样的歌”。
记者：厦门是这次巡演印象最深的城市吗？
The Fuzz：也不一定是哪方面，就呆着特别舒适，呆了三四天不想走。其他城市也有特别好的，比如成都，火锅很好吃。比如香港，跟内地还是不太一样，包括演出环境也不太一样。其实，去巡演就是去探索未知，我们一直都保持着一个探索的状态。
双重身份：
现实与生存的夹缝
刘鹏曾转发了一条微博：“英国N多摇滚乐队白天依旧得去上班，这些初露锋芒的新乐队都明白这个道理：
不要靠玩乐队活着。”这其实是很多乐队必须面对的无奈。
今年的巡演让他们明显感到了时间不够用，然而主唱刘鹏经营着服装店，吉他手蓝野边带课边开着琴行，在主职
之外只能抽时间来做音乐，甚至有段时间有乐队成员下午和晚上上班，他们只能利用早晨来排练。
而明年，新专辑的筹备，新的音乐路子，没有一件事儿不需要更多的时间和精力。在采访中，他们不止一次提到明年要放下一切全职做音乐，但是放下一切怎么生存呢？“用开店的钱吧。”刘鹏的回答虽然简单，却让人感觉到了他们的坚定，也许他们已无暇想太多。
记者：打算全职做乐队？
The Fuzz：明年试试。其实也不是试试，明年录专辑的话肯定要全身心投入，这张专辑录完了，满意了，下一步会做什么我也不知道。但我们要做到最好。
记者：我看刘鹏转发了微博，关于外国乐队白天还得上班的那条。
刘鹏：我之前了解过，包括美国，他们巡演的成本挺高的，不像我们想的，其实跟中国差不多，大多数乐队还是需要有一份工作来维持生活，资本主义都这样，我们还有什么觉得不公平的呢？别一直觉得中
国不好，其实都一样，能一直做你最喜欢做的音乐，玩个乐队，实际上是个特别开心的事儿了。我们反而没有任何抱怨，你们乐队为什么不能赚到钱，为什么你们乐队这么还能去音乐节，怎么说呀，中国市场就这样儿，我觉得我们现在能做出来，能左右我们未来发展的方向，这个就是特别期待特别开心的一个事儿了。记者：平时你们都用什么时间做音乐？
The Fuzz：排练还好，但创作的话，你需要在平时工作里抽出时间来想，需要花费很多时间。因为当你有了一个动机，你要做很多事儿才能把它完成，一首歌不是一下子给写完的。台上一分钟台下十年功，写一首歌需要反复改动直至满意。怎么改动需要你去想，想的点儿对了，即便只有一个点子，也能比之前完善得更好。但这个点子你得去想，如果不想的话，这首歌就失去了它的光芒。
其实我们这一年多的时间就是换人，还有创作时间，一直在跟这两个东西作斗争，不能说斗争，做协调吧，不断地突破口，避免被这些东西影响。我们可能这一两个月才能稳定，所以最近写的歌都挺满意，之前的其实都不太满意。
西安：我们的漂泊，我们的根
与The Fuzz聊到主职工作的事情，想起了他们扎根生存的城市西安，但其实他们全都不是土生土长的西安人，在西安长的呆了十多年，短的才几个月。
被称为“摇滚重镇”的西北城市，接纳了他们。
2010年，河北人刘鹏从北京回到了第二故乡西安，打算重新开始;
山东人蓝野大三时从大学退学，放弃压力太大的北漂，选择了摇滚重镇西安，只有一个目的：玩乐队;
甘肃人铂洋在北京念完大学，到了西安，一直做着音乐周边的工作，在这座城市里兜兜转转;
而河南人聂众，今年六月加入The Fuzz，从郑州搬到了西安。
就这样，这四个人在西安这座古都凑到了一起，这里有古都历史的底蕴，这里也有摇滚乐的沉淀。他们多次说到西安小城生活的舒适，却也多次说不会死在温床中。
或许，这就像他们那首叫《西安》的歌写的：“喔，偷走你仅有的年轻；喔，用刀子把你划开。”西安是他们的漂泊，却也是他们的根。
记者：你们心目中的西安是什么样子？
The Fuzz：我们很喜欢西安，说不出来什么样。挺典型的西北城市，很粗犷。
记者：西安被称为“摇滚重镇”，你们认可这个说法吗？
The Fuzz：现在没有那么“重镇”了，有衰退的迹象。但演出市场还有，因为学生体多，大学数量上好
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