【摘 要】头弦是广东汉乐中最重要的拉弦乐器，本文主要通过头弦的演奏姿势、持琴、按弦、运弓等方面，结合笔者自身的演奏实践经验，对基本演奏技法进行对比分析，同时归纳总结其在音乐表现力，风格韵味上的特点。
【关键词】头弦；演奏技法；艺术风格
中图分类号：J608 文献标志码：A 文章编号：11007-0125（2018）28-0066-01
广东汉乐是粤东客家地区最具代表性的民间乐种，是广东的三大乐种之一。头弦是广东汉乐中最具风格特的领奏乐器，它通常与提胡、扬琴、三弦、秦琴、洞箫等组合成“丝弦乐”的演奏形式。
的地位鲜明而突出。
一、坐姿与持琴
头弦的演奏姿势与京胡的架腿式相似。首先坐姿自然端正，腰背挺直，两肩放松，将左腿交叉架于右腿之上，琴筒放置于离膝盖约10厘米的左大腿处。但与京胡的演奏姿势不同的是，由于头弦的琴筒两端大小不一致，形成的弧度不适宜将琴筒底部正中作为与腿部接触点，需把琴筒位置向大腿外侧移动，与腿部的接触点更接近与琴杆垂直靠近蛇皮的位置，通常辅以垫布，将琴稳定在腿部的位置上。另外由于没有琴托，摆放位置外移后，琴筒尾部悬空，也更有利于琴的振动发声。左手握琴杆，将琴杆自然地向左侧微微倾斜，与一般胡琴类乐器不同的是虎口需要卡紧千斤的位置，大拇指根部接触琴杆，与按弦的手指一起辅助把控琴杆，并稍向下施力，以达到琴身最稳定的效果。
二、按弦与把位
头弦为五度定弦，一般外弦定弦为a²，内弦为d²。旧时常使用蚕丝弦，后为适应现代曲目演奏发展，改用钢丝弦。由于头弦音域高，琴弦紧绷，按弦力度需比其他胡琴类乐器更大，
才能使音干净饱满，头弦因琴杆按弦区域较短，指距窄，通常无需换把，只在一个把位上演奏。在最常用的西皮和二黄调式中，第一把位的切把位置不同。例如二黄为（5 2）弦，切把位置为常规的一把位，虎口靠近千斤处；西皮为（6 3）弦，切把位置下移三度，一指定位在（1 5）的音位。另外遇到超出一个把位的音，通常不换把，而是通过手指上下伸展按音；在乐曲中有时遇到音域过高或过低的情况，习惯采用高低八度转换的方式进行调整。
三、持弓与运弓
天然呆 后弦通常胡琴的持弓方式是食指与拇指控制弓杆，中指与无名指置于弓杆与弓毛中间，控制弓子演奏内弦。头弦的持弓方式较为特殊，它与京胡的持弓大致相同，是使用大拇指，食指和中指这三指握住弓杆，即中指从习惯的弓毛位置调整到弓杆，只用无名指来控制弓毛。这样的持弓方式首先是因为头弦的弓杆比较粗，并且琴的发音振动需要较大的力量才能使音质扎实，使用三指控制弓杆更有利于弓毛的贴弦和运弓的稳定。
在运弓过程中，为使头弦弦充分震动，音干净、饱满，右手运弓力量的要连贯、平衡，长弓要运用大臂的力量带动弓子，利用手腕增强音的爆发力，同时弓速不宜过慢。演奏快弓时手腕不能过于松懈，利用小臂为轴心，在弓子中部至尾部进行快速的推拉，使音
具有颗粒性。
四、艺术风格
头弦的表现力极强，在汉乐的演奏中处于领奏的地位，主导着乐曲的轻重缓急、抑扬顿挫。在慢板时，扎实的长弓使头弦的音铿锵有力，擅长表达激昂、饱满的情绪，装饰音和打音自然流畅。演奏快板时，通常将乐曲旋律加花变奏为大量的十六分音符，通过快弓（催弓）密集的演奏，更能增强音乐紧张或欢快的气氛，带动整个乐队将乐曲的推至高潮。甚至还能根据头弦演奏者在实际演奏中的想法，带领乐队即兴反复演奏乐段。
在合奏中，头弦演奏乐曲的主旋律声部，提胡、扬琴等其他乐器与之相互配合，主要通过伴奏音型和低八度的旋律来烘托头弦演奏。同时头弦存在音域比较窄的缺点，通过乐队的整体合作，呈现出音一高一低、一刚一柔、演奏手法你繁我简的状态。另外，广东汉乐有即兴演奏的特点，乐谱上通常只记骨干音，因此在演奏时，乐手常根据乐谱，再通过自己的审美和领会即兴处理，从而形成独特的个人风格，只要遵循相互配合的基本格局，让多种乐器得到巧妙的融合，音才能更为丰满，音乐悠扬动听。
五、结语
本文对头弦的基本演奏技法进行全面的论述，力求从乐器构造与运动机能的规律得出较为科学的演奏手法，并与其他胡琴类乐器做对比，更能帮助爱好者们对于技法理论的理解。同时谈到头弦在音乐中所擅长的表现风格，以及在合奏中的角定位。由于头弦在汉乐合奏中的重要性，也赋予了头弦乐手特殊的责任，演奏者的演奏技巧、表现力、音乐修养等都对乐队的水平和演奏效果有着直接的影响。目前，广东汉乐作为地方性乐种，推广传承的现状不容乐观，头弦作为这一乐种的特乐器，理论研究方面比较缺乏，也希望通过本文的研究，为头弦演奏者的演奏技法提供理论参考，帮助提高演奏水平，为头弦乃至广东汉乐的发展添砖加瓦。
参考文献：
[1]苏华伟.论广东汉剧头弦的演奏[J].音乐时空，2013（04）.
发布评论