浅析初中歌唱教学情感培养
摘要:人们可以通过歌唱进行自身情感的表达。对于歌唱者而言,通过歌唱实现情感的宣泄是歌曲最为重要的作用之一,只有将情感完美表达出来,才能够引发听众的共鸣。教师在初中歌唱教学的环节中,需要注重对学生歌唱情感的培养,使学生在领悟歌曲内涵的基础上,带入自身情感进行歌唱,使学生在歌唱中学会情感的抒发和表达,从而有效提升学生的音乐素养。
关键词:初中音乐;歌唱教学;情感培养
在平常生活中,听歌曲、唱歌曲能够舒缓人们的心情、陶冶人们的情操。对于初中学生而言,学唱优秀歌曲可以得到正能量的加持。歌曲是音乐中一种极具感染力的形式,歌唱者可以在情感的抒发中引起听众共鸣,从而感受到由情感带来的愉悦与感动。在歌唱教学中,教师要注重对学生情感的培养,使学生在学习歌唱中得到情感的升华。所以,教师需要通过合理生动的教学方法,使学生在歌唱教学中由歌曲引发深刻感悟,并懂得通过歌唱抒发内心情感,从而领略到歌唱艺术的魅力。
一、影响歌唱表演情感的声音载体
阳光下的凤尾竹
(一)歌唱表演中速度影响情感的表达
乐曲的演进速率要保持一定的平稳性,不能任意变化,在演唱节奏较快的歌曲时,演唱者内心应当保持平稳的节奏感,演唱效果要达到快速而不抢拍,不然就会影响到整首乐曲的旋律感。比如《你们可知道》这首曲目,它的速度标记是And¨te con molto,中速略快,假设演唱者将节奏把控的太快,那乐曲的整体听感就会变得更加轻飘,将不具备莫扎特式的高雅特征。而演唱节奏较为缓慢的歌曲时,则要注重演唱的流动感,要达到缓慢而不拖沓的效果,不然乐曲的整体听感就会显得笨拙古板,进而丢失丰富的感染力。例如《红豆词》这一歌曲,它的速度标记是Andante一行板,演奏旋律也应当较为舒缓,将气息的流动感与舒缓的节奏感进行有机融合,才可以演唱出歌曲中悲戚、潸然泪下的哀伤情感。完美一天
一位出的歌唱者在演唱过程中,通常会出现以下情况:乐曲中部分音的时值会被歌唱家适当拉长或缩减,时值较长的可能会被演唱的更绵长,而时值较短则会被演唱得更紧短。这是由于歌唱者的主观理念和其对歌曲的自我理解而进行的实时调整和改变。毋庸置疑,作为一名优秀的歌唱者,在歌唱过程中,歌曲的演唱速度都是一个非常灵动的变数,哪怕是最为官方、严肃的场合中,他们也不会完全按照原乐谱的设定来掌握演唱速度,而是会
根据现场的整体氛围来掌控演唱节奏。所以,每一个音的演唱速度变化并不会完全符合原乐谱要求的歌唱速度,在一些情况下的改变会更加频繁。
(二)歌唱表演中力度影响情感的表达
演唱歌曲时发声力度的适当改变能够带来更好的歌唱效果,其发声力度的改变主要体现在音调的强弱比对以及对起音力度的掌握。众所周知,无论哪部歌曲作品能够自始至终地使用同一力度去演唱,没有了力度的变化,整首歌曲就会变得单调而无味,曲目所蕴含的深刻内涵也无法表达出来,只会使听众感到枯燥、无趣。力度的变化对于歌曲的演唱极其关键,因而要重点关注促使力度改变的影响因素。
歌曲演唱时的力度变化部分表现为逻辑强弱关系,比如由节拍位置所形成的同定强弱;部分表现为节奏强弱,比如,切分节奏的节拍与节奏重音形成的强弱关系;部分表现在语言力度的强弱改变方面,比如为了强调语言意义而形成的语音力度的改变;部分表现在音程、音型、和弦等张弛方面的强弱改变,比如大三和弦让人感受到一种强烈的感情表达,小三和弦给人一种微弱的情感体会;部分表现在力度标记方面,比如,歌曲基于由表情进行的情感表达,在编创过程中由作曲者以符号的形式对乐曲的强弱转变进行标注。虽然上
述诸多的强弱关系并非纯粹由音强等级的变化所导致,但它们都会在不同场合中以不同形式对歌唱效果造成不同的艺术影响。
二、歌唱教学的情感体验策略
丰富学生的情绪体验,培养学生的艺术审美,是音乐课程的主要任务。歌唱课程对学生的教育目的并不仅仅局限于专业知识和专业技巧这一层面上,而是深刻到熏陶、感悟、共鸣等情感层面。由于歌唱是情感的主要载体之一,因此,歌唱具有情感表达、情感碰撞、情感美学等特点。在歌唱教学中,必须紧紧抓住“情感审美”这一教育路线,利用各类歌曲蕴含的情感特征,使学生得到丰富的情感体验,培养他们挖掘美、识别美、赏析美的审美能力,包括在基础技巧的教授过程中,也要把有关美的元素渗透进去。伴随潜移默化的熏陶和长时间的培养,学生对歌曲的审美能力会自然而然得到提升,也更加乐意在美的环境中学习,这必然有利于良好课堂教学氛围的营造。在初中歌唱课堂上,教师在对气息、声带振动、共鸣、咬字和发声等基本歌唱技巧进行教授后,就需要在如何准确表达歌曲感情方面投入更多的精力。
交响乐下载(一)对学生进行情感上的刺激
所谓情感刺激,是指对一首歌曲进行主观层面的赏析和领悟。歌曲是一种听觉类感知艺术,教师要让学生对演唱曲目进行多次、反复的聆听,通过对学生听觉上进行情感刺激,才能使他们真正地感受到歌曲所表达的情感含义。歌唱是忠于情感表达的艺术形式,它所表现出来的各类情感都会影响到学生的情绪波动,让他们的心情伴随歌曲所传达的感情内涵而不断变换,最终使学生能够在歌曲营造的情感氛围中实现情感上的共鸣。在初中音乐的歌唱教学中,提倡全面、完整地欣赏歌曲作品,要用歌曲旋律和歌词来激发学生的听觉感知,让学生在聆听过程中,感悟到歌曲中蕴含的深刻情感。因此,教师在教授学生们演唱歌曲时,要通过听觉感知上的刺激和姿态动作上的刺激,让他们体会到歌曲中所表达的情感内涵,才能使学生们加深对歌曲情感上的理解和表达。
(二)激发学生的情绪记忆
情绪记忆也称为情感记忆,主要是以人类过去的生活经历为主题,是人类记忆中存在的一种浓厚而深切的情绪和情感经历。情绪记忆取决于当事人对过往阅历的情感体验,以及近期新接触的情境经历和情感刺激,此类情绪记忆可以是一种特别的过往体验,也可以是一首歌曲的情感激发。当学生在面对某一歌曲作品所表达的特定情感时,歌曲的情感内容会
相应的激发出他们在以往生活阅历中所经历的情感体会,并在此基础上,使学生可以对歌曲的情绪与情感实现感悟和恰当的诠释与表达。
(三)对学生们进行情绪强化
所谓的情绪强化,有心理学家表示,“情绪强化是一种力量,通常是指一个生物体在其行为活动中由情绪激发的力量作用。”一般而言,情绪强化不能在同一时间增强多个情感内容,而应有规划、有重点、有针对性地按照歌曲中所包含的情感和演奏者的情绪记忆特征进行合理强化。在演唱教学阶段,教师不能让学生时而体会一种情感,时而又体会另一种情感,而是要以连贯、平稳的情感体验对歌曲情感进行感悟和表达。
三、结论
女王谷歌唱教学属于初中音乐教学的主要课程之一,而且是学生们最喜欢的一项音乐教学内容。其中,情感作为人的重要心理特征,在歌曲创作、歌曲表达和歌曲欣赏中都占据着重要地位。因此,教师在开展歌唱教学时,在注重歌唱技能的内容教学以外,还需要关注对学生进行歌唱情感的培养,科学指导学生去领悟和感受歌曲所蕴含的深刻情感,让他们能够结
合自身感悟饱含深情进行歌唱。总而言之,只有融合了真挚感情的歌唱才算是踏入了艺术的门槛,才能真正发挥出歌唱艺术的感染力,引发听众的共鸣。所以,教师在歌唱教学中要注重对学生的情感培养,让歌声与情感同行,使学生的音乐得到有效提升。
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