第32卷第6期2019年11月
让我爱你伴奏濮阳职业技术学院学报
Journal of Puyang Vocational and Technical College
Vol.32No.6Nov.2019
收稿日期:2018-12-19
作者简介：仝智倍(1982-)，女，河南省洛阳人，硕士，讲师，主要研究领域：音乐教育。
弗雷斯科巴尔第的《音乐之花》
仝智倍
(三门峡职业技术学院，河南三门峡472000)
摘
要：在巴洛克时期，弗雷斯科巴尔第的《音乐之花》凭借其技巧性和创新性被尊为典范，随着音乐艺术的发展,《音乐之
花》逐渐被忽略乃至遗忘，但实际上,《音乐之花》在西方音乐的发展中起到了至关重要的作用，推动了宗教音乐与世俗音乐渗透和融合，推动了西方音乐体裁的演进，对托卡塔、坎佐纳以及利切卡尔的发展产生了重要作用，为后世音乐创作的严格对位提供了范本，推动了意大利管风琴弥撒曲、法国管风琴弥撒曲的发展和繁荣。
关键词：弗雷斯科巴尔第;《音乐之花》；结构；艺术特征中图分类号:J605
心语心愿
多余的解释mv文献标识码:A
文章编号:1672-9161(2019)06-0082-03
弗雷斯科巴尔第，意大利著名作曲家及管风琴演奏家，活跃于巴洛克早期，其作品几乎涵盖了当时所有的音乐体裁形式，不过以声乐和键盘音乐为重点，在当时处于蓬勃发展中的歌剧，在弗雷斯科巴尔第的作品中却很少看到。弗雷斯科巴尔第的创作广泛吸收了当时比较先进的变化音体系，在采用现代和声语汇的同时，兼顾了结构的整体布局。1634年，弗雷斯科巴尔第在结束佛罗伦萨之行后，返回罗马，在此期间创作出了当时极具影响力的《音乐之花》，这也是其封笔之作，被誉为弗雷斯科巴尔第艺术创作技巧的集大成者。《音乐之花》是早期管风琴弥撒的一个代表作，但并非弗雷斯科巴尔第首创，借鉴了管风琴弥撒套曲的典型模式。
马苏陈伟霆一、《音乐之花》与管风琴弥撒
《音乐之花》属于键盘音乐套曲集，具有较为明
显的教会音乐性质，全名为《多种创作的音乐之花：托卡塔、慈悲经、坎佐纳、利切卡尔的分享》(Fiori musicali di diverse compositioni ,toccate ,kyrie ,can ⁃
zoni ,cap ricci ,erecercari ,in partitura )。《音乐之花》可以看作一部礼拜式管风琴作品集，整个曲集共包含了两套世俗随想曲和三套管风琴弥撒曲。在当时的艺术环境下，这一曲集极富大胆的想象，对后世产生了深远影响，成为后人竞相追摹的典范。《音乐之花》创作完成后，弗雷斯科巴尔第将其献给了当时的红
衣主教安东尼奥·巴贝里尼，由当时威尼斯著名的出版商文森迪出版，为早期管风琴弥撒曲的经典代表作，有着非常深远的影响。
海绵宝宝 回音哥
管风琴弥撒就是利用部分管风琴曲来取代原本弥撒曲中需要演唱的圣咏段落。《音乐之花》并非首部管风琴弥撒，早在十五世纪中叶，欧洲部分地区就已经开始利用管风琴曲，取代常规弥撒中部分需要演唱的段落，而且管风琴曲呈现出多样化的演奏形式，如交替演奏或演唱其中的乐段、乐句等，也可以根据实际情况，把圣咏演唱和管风琴结合起来。在这一过程中，可充分发挥管风琴优势，进行复调加花处理。随着时间的推移，此类音乐形式逐步完善，至十六世纪，更加成熟，形成了相对固定的模式，如法国的法国管风琴弥撒等。
泫雅change
二、《音乐之花》的结构
《音乐之花》包含了“礼拜日弥撒”“使徒弥撒”以
及“圣母弥撒”三套曲目，每一套曲目都可以分为六个组成部分，对应基督教的礼拜典礼，不过也存在一定的变化。总体上，弗雷斯科巴尔第利用托卡塔替换了进台经，利用管风琴短曲替换了慈悲经与基督颂，并于升阶经部分创作了坎佐纳，奉献经部分则创作了利切卡尔。以下结合谱例分析一下《音乐之花》的结构[1](32)。
在《音乐之花》中，进台经被替换为托卡塔，但对82——