它是莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》中的第三乐章。这首钢琴奏鸣曲作曲于1778年在巴黎写成的,当时他才22岁。
    18世纪下半叶,一些欧洲作曲家对异国风味的音乐发生了兴趣。莫扎特在他的这部钢琴奏鸣曲里,也写了一段异国风味的曲调作为第三乐章。他在这段曲子前面,标有土耳其风《土耳其进行曲》因此而得名。
    如果你熟悉土耳其音乐,你会感到这支曲子土耳其民族风味并不浓。但是,在当时来讲,它的风格已经破除了俗套,乐曲显得独特而别致、又由于这支曲子的曲调流畅动听,技巧又不难,因而受到人们的喜爱。初学钢琴的人,有兴趣弹奏它;著名钢琴家们,也把它作为经常演奏的曲目之一。可以说,它是一首雅俗共赏的乐曲。
    言承旭与林志玲也有人称之为《土耳其回旋曲》。a小调,2/4拍子。具有法国风回旋曲。所以也有人称之为《土耳其回旋曲》。但在一般的回旋曲里,主部主题在乐曲一开始,或开始不久就呈现出来,而在这首乐曲里,主部出现在插部之后,那它为什么称为进行曲呢?这是由于贯穿全曲的这个主题,模仿了土耳其军乐明朗、雄壮的特点。它在大调上以进行曲节奏三次出现,这就决定了乐曲进行曲的性质。
    两个插部曲调十分优美、动听,带有舞蹈节奏。第一插部里断音及装饰音的运用,使乐曲加强了动感,并带有谐谑性质。
第二播部全部用十六分音符快速演奏,流畅、轻盈。形成和主部、第一插部不同的风格。
    这两个插部与主部相辅相成、交相辉映,构成了这首风格别致,举世闻名的乐曲。由于这些原因,《土耳其进行曲》被人们从《大调钢琴奏鸣曲》里抽出来,作为独立的钢琴小品经常出现在音乐会上。有的人还把这支曲子改编成独奏曲、管弦乐曲或轻音乐曲。
音乐是一种善于表现和激发感情的艺术,可以说,音乐欣赏的过程就是感情体验的过程,它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程,同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程。无论是对于普通的音乐听众,还是对于音乐的专门家来说,感情体验都是在进行音乐欣赏时不可缺少的一种心理要素。音乐是一种善于抒情的艺术,音乐中有着丰富而深刻的感情内涵,只有当音乐欣赏者的感情活动与音乐作品蕴涵的感情基本相吻合的时候,才能称之为正确的音乐欣赏。因此,准确、深刻和细致地体验音乐作品中的感情内涵,是音乐欣赏中感情体验的基本要求。我在欣赏此音乐,因该说是刚打开此音乐时,首先就被一种很轻快的旋律吸引住了,而且这种旋律既舒缓有有一种很有弹性的美感,在听这个作品之前我就了解了一些关于莫扎特的身平及一些他的创作风格,他是一个创作型的天才,他对音乐有独特的感悟,凡是有音乐的地方,决不许有竞争的对象。可见音乐是人生的绘画,但这人生是经过净化的。反映心灵的歌词,必须对心灵
有诱惑的力量,但不能伤害皮肉,牧民新歌简谱引起耳朵的反感。音乐表现生命,但是是一种很和谐的表现。莫扎特的音乐永远表现某一种感情或是某一种热情。还有一些场合,莫扎特超升到更高的境界,摆脱了那种内心的争执,到达一个崇高与和平的领域,在那儿,人间的情欲和痛苦完全消失了。那时的莫扎特是跟最伟大的心灵并肩的在创作的时候也就是所以在欣赏他的音乐的时候就应该用另外一种眼光来看待他和他的音乐。
    乐曲一开始是在a小调上的第一主题,曲调轻盈活泼、节奏富于弹性;接着是第二主题的出现;然后重复第一主题而结束了第一乐段。 乐曲的中部,曲调转到了A大调上,由四个小乐段组成。第一小乐段是富于东方彩的明朗而又雄壮的进行曲,主题音调节奏铿锵有力,气势雄伟,使人豁然开朗,与第一乐段形成强烈的对比。这一主题在全曲中出现了三次。 第二小段是几乎全由十六分音符构成的快速旋律,有如队伍在急速飞快地奔驰。紧接者的第三小乐段也是有几乎是十六分音符构成的快速旋律,顺者第二小段的旋律一泻而来,不可阻挡。第四小段与第一小段完全相同,即重复这一乐段中富于东方彩而又雄壮的进行曲。接着,曲调转回a小调,这是第一乐段的再现。乐曲的结尾部分较长,它是以进行曲风格的音调为素材,加以变化发展而成的。曲调在A大调上进行,使乐曲显得壮丽辉煌,气势磅礴,音调继续发展,曲调不断推向高潮而结束了全曲。在莫扎特的钢琴奏鸣曲
中,这首作品最为著名,虽然名为奏鸣曲,但它并不具有正规的乐章结构。比如第一乐章属于优雅行板的主题与变奏,以及第二乐章属于附有中间部的小步舞曲等,固然有些与众不同,但在终乐章的小快板里,明记有土耳其风的记号,很明显的具有当时盛行的东方风味, 这更是促成这一乐曲大众化的原因。
  第一乐章 A大调,6/8拍子,主题与变奏曲。优雅的行板的主题,是由前半段若干小节,后半段十小节的二段而成,并依惯例加以反复,非常优美,明显的反映了这一新时期的曲式概貌。主题及变奏精巧而细致,优雅而活泼。 第二乐章 小步舞曲,A杨玏米露>宝井秀人大调,3/4拍子。是规模相当大而附有中间部的小步舞曲。以强有力的齐奏为开始的小步舞曲主部共有四十八小节之长。中间部左手与右手相互交替,中央又插入有齐奏的强奏部分,技巧华丽而艰深。 第三乐章 土耳其进行曲,a东风破 歌词小调,2/4拍子。具有法国风回旋曲。首先是著名的主题以a小调出现,整部作品中以这个主题最为脍炙人口。这一异国情调十足的乐章,在极为华丽而热烈的气氛中结束。本奏鸣曲的第三乐章最为著名,经常被单独演奏,并被改编为管弦乐曲和轻音乐,这就是莫扎特的土耳其进行曲。
    欣赏者对音乐的感性的或者说是直感式的感情体验,是音乐欣赏中感情体验的基本方式。然而,它毕竟是对音乐作品感情内涵的一种初步体验。如果欣赏者仅凭直感去进行体
验,虽然有可能体验到乐曲的基本感情,但却往往会局限于喜怒哀乐的感情类型的体验上面,而不能更深入地体验乐曲感情的内在含义。因此,对音乐欣赏中感情体验的进一步要求就是要有理解认识的参与,即欣赏者要从各个方面去研究和了解乐曲感情的内在含义。只有在对乐曲感情赖以产生的思想和生活基础有了比较明确的认识之后,才有可能更深刻、更准确地领会音乐作品的感情内涵。我们之所以对音乐欣赏中的感情体验提出这种进一步的要求,是因为音乐中所表现的感情既不是一种与人的思想没有什么联系的神秘莫测的东西,也不是没有生活基础的主观自生的东西。相反,音乐中的感情内涵是由一定的社会生活所引起音乐欣赏中的感情体验更多地还是以感受性的直观形式进行的。象通常所说,欣赏者是处于一?只可意会,不可言传"的心理状态之中,更何况音乐中所表达的感情,在很多情况下的确是"只可意会,不可言传"的呢!这种理解认识只有融注于感受性的体验之中,才能真正有助于音乐欣赏。
    池城和李宝英综上所述,我总结我在欣赏莫扎特《土耳其进行曲》的过程中,认为欣赏者在欣赏音乐时,首先对音乐表现为感性上的直接体验,其次欣赏者要从各个方面去研究和了解乐曲感情的内在含义。换句话说,欣赏者要准确、深刻和细致地体验音乐作品中的感情内涵,这是欣赏者在音乐欣赏中感情体验的基本要求。当然,我又认为问题还有另外一个方面,那
就是音乐欣赏者的欣赏能力各不相同,而且每个欣赏者都只能根据自己的不同生活经验来体验乐曲所表达的感情,因此,我们可以再从另外的角度去论证音乐欣赏活动是一种欣赏者的主体活动,欣赏者意识中的乐曲,必然渗透着他自己的主观彩,而不可能和作者创作这首乐曲时的感情体验完全一样。虽没有命运那种气势磅礴的感觉,但是,在优美的旋律中让人惊奇天才的杰作。莫扎特的《土耳其进行曲》 w[~2C1 异国情调十足,气氛华丽热烈,明显的土耳其风,具有明显的东方风味,而当时正是这种音乐类型的流行时期,从而,这首曲子更加的大众化。