弹起我心爱的土琵琶
   
[教学反思]
《弹起我心爱的土琵琶》是影片《铁道游击队》中的插曲,这是一首耳熟能详的歌曲,深受人们喜爱。本节课我是根据音乐课的主题“在体验、感悟中培养学生音乐的兴趣”设计的,在第二、三环节中我主要是在引导学生理解歌曲的情感上下功夫,首先是聆听歌曲,了解歌曲的拍子、情绪、速度,然后让学生有感情地读歌词,体会歌词的意境,想象游击队员弹琵琶、唱歌谣和战斗时的情景;再通过出二段中的动词,体会应用怎样声音演唱,让学生对比一段“太阳快要落山了”和三段“太阳就要落山“情绪的对比使学生从一开始模糊的理解,一步一步对歌曲的情感有一定的理解。使学生在体验、感悟的过程中用情歌唱,达到声情并茂。
通过这节课,我有更深的思考,我想:一堂精彩的音乐课总是离不开构思精巧充满新意的教学设计,而那些匠心独具的铺垫与诱人的链接环节则会不断唤起学生音乐审美注重,使其产生新的渴望,就像本节课中一段和三段情绪的对比速度、力度对比等,使学生以积极的心态
投入到歌曲的学习当中,最主要还是培养学生的能力。任何一种课堂,都应从启迪学生智慧,培养学生能力着眼,而任何一种能力的形成,又都离不开实践。因此,学生是否形成学习音乐的能力,关键在于是否真正发挥了课堂主体作用。要相信学生,把学生学习音乐的权利交给他们,让他们自己发现问题、自己解决问题,在体验中感悟中学习歌曲,使学生的思想在体验中进一步得到升华,最终形成体验,感悟的能力。
不足之处:在教学中,我发现各班级中存在差异,如在不活跃的班级中:前面导入部分可让同学们自己交流,把故事讲出来,这样会渲染课堂气氛;最后拓展部分加上情景剧表演效果会更好。
[教学建议]
作为一名现代的音乐教师,要敢于向自己陈旧的教学方法挑战,要相信学生,把学习音乐的权力真正的还给学生,将课程变为“学习共同体”,要明确课堂是学生的课堂,学生才是学习的主体,切忌“喧宾夺主”。基于这种思想,课堂教学要以活动为主来设计让学生自己发现问题,自己解决问题,提倡在体验中培养学生的音乐素养,老师在音乐课上应摆在怎样的位置呢?我觉得,教师应该做必要的讲解,讲解学生不懂的地方,必要的发问,问学
生遗忘的角落,必要的示范,示范学生模糊的思维,如果没有这些活动,学生的学习活动就会盲目的、散乱的、低效的。

 
音乐12册3课第2课时
课题:探究音乐的传承
学 习 目 标
1、了解音乐传承方式的演变历程,知道音乐记谱法是人类为记录、保留、传播音乐而创造的。为人类的智慧而骄傲
2、了解常见的音乐记谱法,知道五线谱高音谱表怎么表示音的高低和长短。
3、小组合作尝试看五线谱唱闪烁的小星的旋律,表现不同的小星星形象。
学情分析
在五年多的时间,学生们接触的记谱法主要是简谱,在低段也接触过图形谱和字母谱。
学习重点
教学目标2、3、
学习难点
教学目标3
板书设计
音乐传承的方式:                         文字谱——简谱
符号谱——纽姆谱
口口相传——结绳记谱—— 音乐记谱法      五线谱(在纽姆谱的基础上发展的)
                                          图形谱
奏法谱
学  案
教  程
二次修改
一、创设情景:师生问好。
二、以笛助学:
F调吹奏《弹起我心爱的土琵琶》,我的评价是(  )
三、音乐记谱法:
音乐游戏“传一传”,我的感受是(  )。
我知道了音乐记谱法的作用是(  )。
我知道常见的记谱法有(  )。
四、音乐剧《音乐之声》插曲《Do Re Mi》
跟琴唱旋律,我的评价是(  )。
五、听教师小结学习情况。
一、师生问好。“LU”哼唱《雪绒花》
第一排的学生做游戏准备,其余学生演唱Do Re Mi
二、原始的音乐传承
音乐游戏:“传一传”
第一排的同学向二排的同学悄悄演唱一段旋律:
3︱1  3︱2  2︱1 -‖
学生依次传遍每个大组——最后一名学生演唱旋律,判断正误。
1、师:这种形式就是人类社会在很长一段时间使用的音乐传承的方法——口口相传。今天这样演唱后你记住了这个乐句,那么明天、后天乃至很久以后,你还会记住它吗?《论语·述而七》中记载着公元前517年左右孔子在齐国听到《韶》的音乐而三月不知肉味的故事。孔子认为《韶》尽善尽美。然而由于没有记载下来,今天的人们再也听不到了。可以这样说,世界上无数美妙的音乐——如民歌等,在代代口授相传的过程中不知遗失了多少。后来人们就用身边的物品开始记载音乐。
2、看书P27湖南省苖族使用结绳记谱法,你能唱出这段曲调吗?
小组讨论,借助竖笛练习演唱——小组展示。
由小组展示出的不同旋律,得出结论:结绳记谱告诉了我们音的高低,还告诉了我们音的长短。
3、你有没有更好的办法记住音乐?——学生发表自己的看法。
三、音乐记谱法:
结绳记谱展示了古代苗族人的聪明。各个国家和地区的人们都曾经用身边的物品记录音乐,但这种方法能让音乐在较长的时间保存,但并不便捷。后来,很多音乐家逐步创造了一些音乐记谱法。
常见的记谱法(乐谱分类):(利用课件介绍)
1、文字谱用文字、数字等表示每个音的音高,用其它辅助手段来表示节奏的记谱法。
简谱(数字简谱)。它是现在世界上使用比较多的文字谱之一。初见于欧洲,17世纪经法国天主教苏艾蒂改进,并应用于教唱宗教歌曲。18世纪中叶,法国著名思想家卢梭又加以改进与提倡。19世纪经过加兰、帕里斯和谢韦等人的进一步改革和推广,才在众中得以广泛使用。因此,这种数字简谱记谱的方法,被称为“加——帕——谢记谱法”或“谢韦记谱法”。
宫商谱
“宫 商 角 徵 羽”五个汉字分别“Do  Re Mi  Suo  La ”五个音。
锣鼓谱:锣鼓谱是根据中国民间打击乐或戏曲锣鼓音乐的念唱口诀——锣鼓经记写的谱式。
生读一读。
    工尺(chě谱:工尺谱历史悠久,是我国民间至今仍然使用的一种文字谱。其音的高低顺序是:

    2、符号谱——纽姆谱
3、五线谱实际是在纽姆谱基础上发展起来的一种音位谱
4、图形谱利用图像、记号以及文字记谱的方法。这种记谱法历史十分悠久、十分形象,记谱形成多样。
5、奏法谱用文字、数字或其它记号表示乐器的演奏方法,不表示具体发出的音高。
齐读书P27“乐谱”的概念。
不同国家、不同地区的人们创造了不同音乐记谱法,让音乐在该国家、地区能够传承,但是却不利于音乐的交流。后来经过世界各国音乐教育工作者的努力,使得简谱和五线谱在世界流行,促进了音乐交流。现在简谱只在极少数的国家使用。因为它和我国的工尺谱的记谱方式很贴近,所以在我国得到了广泛的推广和改进。但现在世界上使用最广的是五线谱。
四、初识五线谱
1、五线谱怎么表示音高?请学生讲。
学习儿歌音乐之声插曲“五线谱像楼梯,向上高向下低。下加一线唱做哆,一二三线眯唆西。
2、五线谱怎么表示音的长短?请学生讲。认识三种音符:
= X —  = X  = X
3、小组自学五线谱旋律《闪烁的小星》(不出示曲名):
要求:对照书上五线谱的记谱要求,借助竖笛分小组自学五线谱旋律,每个大组自学一句旋律。
小组学习——展示,评价。
4、齐唱,师评价:这是xx样的小星星,你还可以加上什么样的表情记号,变成不同的小星星?
  小结:表情记号不同,我们感受到的音乐形象就不同。所以乐谱中的表情记号也是非常重要的。改变作者的表情记号,我们也可以塑造新的音乐形象。
变化力度、速度等组成一个故事演唱。
五、教师小结本课时学习情况。
教学后记:
参考文献:
12册教参、《音乐课程标准》、网络资料。