25声乐艺术解析SONG OF YELLOW RIVER / 092020分不清的伤歌词
语言是歌唱的生命力，无论哪种形式的歌唱方法都与语言有着不可分割的关系。语言是表达思想和感情最直接的方式，所以不管我们的技能多么熟练但是脱离语言，就无法把歌唱艺术展现的淋漓尽致。但是许多歌唱者忽视了吐字清晰的意义；观众往往无法理解歌唱演员在舞台上演唱的是什么样的语言，他们满足对于对剧情一般内容的了解。有些人认为清晰的发音会影响声音的质量，但如果发音是自然和正确的，就不会造成任何的影响，清晰的发音对声音绝对没有坏处。相反，它使声音听起来更统一，更专注，更柔和。一、音乐语言发音的要求准确的发音是学习歌唱的前提条件，著名演唱家“周小燕”曾说过：“精准的发音是演唱的基石，亦是演唱的生命。”不管是哪位歌唱家都必须遵循歌唱发音的正确规律。1、音乐语言的发音要遵循——循序渐进的过程。最初练习时要以中声区为基础，注意气息的流动性，女生要比男生要高一些，太低的音区会导致太多的真声，造成声音浓厚的假象，也容易将字和声音堆积在喉咙里，等到建立了相对准确的字音后然后再过渡到高声区的练习，在不断扩展音域的基础之上，上升到音域和音的完美结合。2、发音练习的要求。基本功的扎实对发音练习是至关重要的。例如母音发音的学习对于初学者来说是非常重要的。a e i o u 这五个母音并不是每个演唱者都能能够熟练掌握的。我们通常选择“o”元音最初的练习，因为o 元音所要求的喉头位置比较符合歌唱发声的要求，而且o 字与其他元音相比较更符合歌唱吐字所需要，喉，咽，口，鼻的整体感。a，e 相对容易位置偏后，i 容易发出挤压的声音，u 是最难掌握的元音，所以o 元音作为最开始练习的元音，对咬字和发声位置的训练还是有一定好处的。当然也要根据学
生不同的情况选择对应配套的发声曲练习。当然，每个元音的空间状态是必然不同的，但是歌唱语言的训练就是尽量减小地改变这些不同，尽可能保持吐字咬字的一致性。3、外语歌词分析的关键。我觉得作为一名演唱者应该多熟悉几种语言，因为我们在这时代，必须掌握这些知识才能符合现代歌剧对优秀歌唱者所提出的要求，特别是意大利语，它的元音和各种音的结合非常丰富，这些音可以使嗓音增加声乐上的美，因此意大利语语言完全有权被称为“歌唱家的语言。第二点就是要了解歌词的含义，甚至是外文歌词翻译成自己熟知的语言。很多的同学在唱意大利歌曲或者歌剧作品时，甚至不懂得歌词的含义，将一些单词断开来唱。在演唱过程中一个单词最好不要断开来读，这样会把原文的意思曲解。例
如：《我的太阳》中的dopo，这是一些常识不应该犯下的错误。所以说为了准确地表达出一首歌曲的思想情感，认真学习一些基本的外语发音规则和语感，对我们的学习研究是非常有帮助作用的。二、语言的情感表达语言是歌曲的诉说，语言情感表达是歌曲旋律的另一种诠释，
摘 要：语言是歌唱艺术的基础，相对来说器乐的音乐语言比较抽象，而声乐确切的文字语言是任何其他音乐形式都不能与之相比的，因
此如何把握歌唱与语言的关系，并运用到歌唱实践中是非常重要的。
关键词：语言；美声；情感
浅谈歌唱语言在歌唱中的重要性
◎ 齐柳茗  （沈阳音乐学院）
是在为观众勾勒心中的期望与向往，语言和旋律是歌唱艺术不可分割的两部分，也是最吸引观众的两大亮点。
1、语气的强弱表达。邹文琴曾这样理解歌唱语言中的语气：“歌曲的节奏是歌曲富有生命的变现，语气的强弱就是就节奏的钥匙”。歌曲在语言艺术的调和下，利用词汇的渲染，再加上语气，音的整体勾勒，构成特有规律的体系。语言作为外在表现艺术，再利用一些技巧来表达人们的思想，感情。语气的表达贯穿着整个歌曲，是歌曲的生命力。比如戴玉强的“松花江上”运用高音和低音的结合激起了
观众的爱国情怀，会对战争的厌恶。整首歌曲语气铿锵有力，鉴定的口吻传递给大家“我国，我家”的思想。语气上有规律高低的起伏。最后一小节是整首歌的高潮部分，在“无尽”二字的演唱上利用高音的拉长节奏来尽情彰显“对家人的爱，对祖国的忠诚和平的祈祷。”
2、元音和辅音的表达。二者有着很强的区别，但是二者在歌曲目的表达又是合二为一的。辅音对歌曲是起到辅助，补充的作用。有些人对辅音的理解是错误的，例如辅音就是歌曲中无关紧要的部分，对歌曲毫无意义。这些理解是存在误区的。辅音是语言中较轻响度的音。在歌唱中，辅音不是单个形成的，而是与元音结合表达
的。辅音更像是蛋糕上的糖衣。为了使声音保持在一个统一的位置，歌唱者应该灵活地控制声音，自然地改变元音。歌唱者应该圆润地唱出元音，音调越高，元音应该越圆润。相反，唱低音时，歌手应该使元音更明亮。辅音和元音的辩证关系，需要演唱者拥有的歌唱技巧和良好的艺术修养来把二者有机得结合在一起。从理论出发，发挥思想的前瞻性。从实践角度出发，需要把最放松的状态展现在演唱中。在用元音传达歌曲主旨的同时利用辅音来渲染气氛，让观众感受身临其境的感觉。
3、歌唱时的情感对语言的影响。以情带声是歌唱的原则，歌词来源于生活而又高于生活。声乐演唱不仅可以称作上是听觉上的艺术，更是视觉上的艺术。如果音乐只注重技巧的炫耀而不注重情感
的表达，无论技术多么精湛，这样的演唱是没有灵魂和生命力的。但在演唱过程中，许多演唱者会存在虚假或是矫揉造作的一系列感情，这种过分的表达也可能会影响了歌词的准确程度，情绪过于激昂或者悲伤可能会造成吐字不清楚或者发声位置模糊的情况，唱出的声音和台风也会引起观众的反感，演唱者必须要注意深刻分析作品的思想情感和人物形象的刻画，要从作品内含出发，把握好演唱的分寸以保持声乐作品的艺术感染力。■
参考文献
[1] 韩德森.歌唱艺术[M].南京出版社,2001.
[2] 刘大巍，夏美君.声乐艺术论[M].学院出版社,2000.
[3] 喻宜萱.声乐艺术[M].华乐出版社,2004.
[4] 俞子正.声乐教学论[M].西安师范大学出版社,2012.