1、iris插曲怎样诠释西方现代舞（重点理解）
  现代舞是一种文化的现象和载体，特指一种艺术的实体形态和精神成果。在19世纪末至20世纪初,起源于昆凌侯佩岑 彩虹图美国和德国。现代舞是反对芭蕾的艺术，它的崛起是为了摆脱当时芭蕾僵化的处境。动作风格和语言形态特征方面与古典芭蕾有许多差异。就某种意义而言，现代舞的发生是对传统舞蹈艺术中国好歌曲 她的一种反向运动（反叛）。著名的西方现代舞蹈家有伊莎多拉·邓肯、玛莎·格雷姆、默斯·坎宁汉、皮娜·包希等，代表作品有《马赛曲》、《绿桌》、《穆勒咖啡屋》等。
一、主体观点的追寻
西方现代舞蹈家为了使舞蹈的功能性随时代而发展,便在寻艺术的发展中不断反叛前人所确立的传统以及寻求新的可能性。美国现代著名的舞蹈史学家科恩说过：“现代舞是一种打倒偶像崇拜的艺术。”美国著名理论家约翰·马丁和塞尔玛·珍妮·科恩的论点，清风dj网“现代舞是一种观点，它是一场运动。”当它原有的符号为人们所熟悉、所接受之时，就失去了其揭示现实的力量。这些符号将被推翻，被重构，被创造，以便为其功能服务。
二、不同时期的划分
作为西方现代文化艺术思潮的一个部分，西方现代舞在其发展史上形成不同的阶段。20世纪50年代之前西方现代舞被称为传统现代舞，又分为先驱者时期、奠基人时期。20世纪50年代之后西方现代舞被称为后现代舞，又分为美国先锋派时期、欧洲舞蹈剧场。
综上所述，西方现代舞蹈家们并不是在一种框定的模式中，或是在一个“一统”的概念下去从事他们的艺术创造，而是追随着时代的发展，或是迫于时代的压力，不断地去摆脱旧传统的束缚，探求舞蹈艺术在新的时代中的功能及其意义，一步步地推动西方传统舞蹈文化向现代转换，进而建立起西方现代舞蹈新文化。
2、西方现代舞发生的历史背景 （多了解）
罗百吉 吹喇叭歌词作为一种历史和文化现象,现代舞和整个现代主义文艺一样,是19世纪末20世纪初,资本主义社会经济、科技、文化高度发展的产物,是西方资本主义发展到垄断资本主义,即帝国主义阶段，一部分中小资产阶级知识分子的世界观、方法论在文化艺术方面的反映。现代舞是反芭蕾的艺术，其发生的历史背景主要受以下两个方面的影响：
一、科学技术革命对现代艺术的重大影响
首先,19世纪开始,西方社会科学飞速发展,能量守恒与转化定律的论证、生物细胞学说的发现、史前人类考古学的发掘、生物进化论的确立,使“神”彻底消失了,人们开始认识到世界是发展的,在事物内部矛盾运动对立统一中,通过不断地否定之否定得已发展,并且这种发展是永恒的。
其次,19世纪的科学技术带来的工业革命,在生产技术方面标准化,系统化;在产品生产方面高产量化、高产值化;生产管理方面的仪器集中化,统一化以及资本累积方面大量集中,成为新兴产业发展的紧迫需要。西方资本主义从自由竞争的工业资本主义转化成垄断资本主义。
再次,爱因斯坦相对论的提出和量子力学的诞生，推动了人们物质观,时空观,运动观的改变。原子能的开发和利用，作为新能源革命揭开了新纪元。电子乐、计算机、空间技术、新能源的诞生使人类的生产与经济水平得以提高。生物技术和遗传工程,对家庭、婚姻、伦理、道德观产生一定的影响。最后自然科学,社会科学,思维科学揭示世界物质运动的共同规律打破传统,开辟了广阔前景。
二、两次世界大战对西方文化的震荡
在两次世界大战之中,遭受了沉重打击之后,西方资产阶级知识分子的心灵和精神上受到创伤。人们认清了这个阶级所统治的社会，充满欺骗与谎言,他们彻底的否定了资产阶级社会,包括资产阶级的传统文化与艺术。人们探寻一种新的艺术形式,表达自己对这个世界的认识与体验,并揭露这个世界社会的精神文明危机,呈现他们对人性的压抑和异化的强烈感受。
综上所述，正是由于时代的变化，科技的发展，资本主义的弊端显露，20世纪两次世界大战的严重震荡，造成了现代艺术与传统艺术之间产生裂缝。战争带来的危害，使现代艺术家在新的艺术形式上开始探索。
3、西方现代舞产生的文化渊源（多了解）
  现代舞是一种文化的现象和载体，特指一种艺术的实体形态和精神成果。在19世纪末至20世纪初,起源于美国和德国。现代舞是反对芭蕾的艺术，它产生的文化渊源主要有以下两个方面：
一、两大思潮的对立与融汇
在哲学方面，表现为人本主义与科学主义两大思潮的对立与融汇。实证主义哲学家否定客
观事物有内部规律,否定事物之间的内在联系。主张现象规律是人们关于现实所知道的一切。存在主义哲学家认为现象世界的存在是“我”的意志的表现，认为世界是区别于外部世界的内心活动。现代心理学家则认为，人的意识寓于人的无意识中，人的性意识和性本能是人的一切行为和精神现象的原动力。
二、艺术观念的差异
就西方文学艺术的自身发展规律而言，现代主义艺术是对西方以理性为核心的文化艺术传统在当代的背离与转向。现代主义文艺与传统文艺在艺术观念上有两个根本的差异点，即“主体即客体”与“形式即内容”。在关于艺术作品、艺术家和现实的关系上，董卿6任男友曝光他们只承认内心的现实和内心的真实，现实是“我即世界本身”。二是在艺术的内容和形式的关系方面，强调形式本身即是个自足的世界，不依赖内容而显现其独立的意义，形式是“有意味的形式”。
综上所述，西方现代舞产生的文化渊源受到了当时艺术思潮与艺术观念的影响，作为艺术的独特领域，西方现代舞形成自身发展的历史轨迹，为其以后的发展奠定了良好的基础。。
4、德尔萨特（重点，偶尔考）
欧美现代舞的先驱人之一、教育家、理论家、法国著名音乐家。1811年生于法国，儿童时期进了音乐学院。后来，他致力于观察、记录和分析人体动作表现与内心活动的相互关系。建立“德尔萨特表现体系”。他在《声乐文献集》中把人体分为三部分,头颅代表智慧,躯干和两臂寓于情绪和精神表现,躯干下部和腿部代表活力。同时空间动作分为对抗动作、平行动作、对应动作三大类,从而揭示姿态的九种规律。这套体系初衷用来音乐教育，后被诸多领域所用，对欧美现代舞的先驱舞蹈家们产生深刻影响。
5、雅克·达尔克罗兹（重，点偶尔考）
瑞士著名音乐家、欧美现代舞先驱人。1865年生于维也纳，他为了加强学生的节奏感和创造力,通过乐感由节奏引起，并尝试用人体动作活力，发明了“节奏训练体系”。著有《节奏,音乐和教育》、《优律动,艺术和教育》。他对舞蹈的基本观念是人体的姿态,须有内在的情绪鼓舞。姿态之间的动作过程应靠节奏变化传情达意。他的思想使对舞蹈界对一向以姿势和拍子为基础的舞蹈教育进行革新，也影响了现代舞蹈家们实现舞蹈创作的变革。