（一）音乐鉴赏
原作（M1) 特定时代、社会、民族、生活现实与个人所创。（creation,production）
诠释（M2) 原作通过表演（唱、奏、指挥、导演或教学）的中介被诠释地再现
(interpre tation,reproduction)
接受（王力宏星座M3) 原作通过诠释为不同时代、民族、地域、社会、文化背景下的个人加以不同面貌、不同程度地接受。(acceptation)
音乐鉴赏=经过诠释后的音乐原作被特定的、各异的个人在特定时间、地点、条件下，一次性地感受、感知、认知、理解、感悟或共鸣。
（二）音乐体现的精神、风貌与风格
作为人类第一语言的音乐饱含精神的风貌与风格，主要可分为；
时代风格（兼含社会风貌与文化背景）
民族风格
地域风格
流派风格
个人风格
（三）西方社会与音乐历史发展的轨迹
文艺复兴（15、16世纪）地理的发现，人与人性的发现；
启蒙运动（17、18世纪）音乐的世俗化：智慧的发现，理性的发现
浪漫主义运动（19世纪）音乐的艺术化：情感的发现，个性的发现
二十世纪 音乐的个性化：科学的世纪，儿童的世纪（童性的发现）
音乐与音乐教育的元素化与学术化。
19世纪欧洲音乐
（四）古典音乐与浪漫主义音乐的比较
古典主义 浪漫主义
作为启蒙运动精神的传承与体现 作为浪漫运动思潮的反响与发扬
对理性的侧重 对感性的侧重
典雅、雍容、有节制 自由奔放、狂飚
均衡、适度、对定律的遵从 幻想性、创新性、对个性的追求
统一中求变化 变化中求统一
形式结构工整、完美 内容表现突出，对固有形式的突破
重音乐以内的因素：所谓 重音乐以外的因素：音乐与姊妹艺术
“纯音乐性”和“非标题性” 的结合与标题性
（五）贝多芬（1770-1827）
作为古典向浪漫主义音乐的过渡，维也纳古典乐派的集大成者与欧洲浪漫音乐的开创者。
“音乐应使人从精神中爆发出火花”
“通过斗争，走向胜利。”
方力申邓丽欣分手音乐的一元性向二元性演进（对比单主题的赋格曲与两个主题的奏鸣曲式）。
（六）舒伯特（1797-1828）
音乐的古典性与浪漫性患抑郁症的明星
对古典形式、手法的遵循与突破
古典的形式与浪漫的精神
（七）早期（1830前后）与盛期（1848年后）的浪漫主义音乐
1.音乐的艺术化：艺术歌曲的产生（舒伯特-舒曼-门德尔松等）
2.梦回兰若寺音乐的诗化：钢琴独奏的“情调之画”（舒曼、肖邦作为钢琴诗人）
3.音乐的标题化：音乐以外对音乐以内的渗透与扩大；
标题音乐的兴盛：贝尔辽兹的《幻想交响曲》、李斯特的《交响诗》等。
4.音乐的民族化：欧洲各国民族乐派的兴起
德意志民族歌剧：威柏（1789-1826）的《魔弹射击》（1821）
波兰乐派：肖邦（1810-1849）
莫纽什科（1819-1872）
俄罗斯乐派：格林卡（1804-1857）
“强力集团”（五人团）的穆索尔斯基（1839-1881）
里姆斯基-科萨科夫（1844-1908）等
柴依科夫斯基（1840-1893）
捷克乐派：斯美塔那（手机铃声下载mp31824-1884）
德沃夏克（1841-1904）
匈牙利乐派：艾凯尔（1810-1893）
挪威乐派：格里格（1843-1907）
芬兰乐派：西贝柳斯（1865-1957）
西班牙乐派：阿尔贝尼斯（1860-1909）
格拉那多斯（1867-1916）
5.音乐的戏剧化：
德国的瓦格纳（1813-1883）
意大利的威尔第（1813-1901）
法国的比才（1838-1875）；《卡门》，1875
意大利的马斯卡尼（1863-1945；《乡村骑士》，1890）
列翁卡瓦格（1857-1919；《丑角》，1890）
普契尼（1858-1824）
（八）晚期浪漫主义（19世纪末叶）
交响乐：奥地利的勃鲁克纳（1824-1896）
马勒（1860-1911）
德国的理查.施特劳斯（1864-1949刘仁娜承认自己整容）
艺术歌曲：奥地利的沃尔夫（1860-1903）
钢琴曲：俄罗斯的斯克里亚宾（1872-1915）
拉赫玛尼诺夫（1873-1943）
（九）从晚期浪漫主义转化为印象主义和表现主义的音乐
法国的印象主义音乐：德彪西（1862-1918）
拉威尔（1875-1937）
德奥“新维也纳乐派”的表现主义音乐：勋贝格（1874-1951）
贝尔格（1885-1935）
韦伯恩（1885-1945）
（十）20世纪民族主义音乐和新古典主义音乐作为对浪漫主义的反动
民族主义音乐：匈牙利的巴托克（1881-1945）
柯达伊（1882-1967）
捷克的亚那切克（1854-1928）：歌剧《叶努法》（1916）
英国的沃安.威廉斯（1872-1958）
新古典主义音乐：俄罗斯的斯特拉文斯基（1882-1971）
德国的欣德米特（1895-1963）
法国的六人团
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