(一)音乐鉴赏
原作(M1) 特定时代、社会、民族、生活现实与个人所创。(creation,production)
诠释(M2) 原作通过表演(唱、奏、指挥、导演或教学)的中介被诠释地再现
(interpre tation,reproduction)
接受(王力宏星座M3) 原作通过诠释为不同时代、民族、地域、社会、文化背景下的个人加以不同面貌、不同程度地接受。(acceptation)
音乐鉴赏=经过诠释后的音乐原作被特定的、各异的个人在特定时间、地点、条件下,一次性地感受、感知、认知、理解、感悟或共鸣。
(二)音乐体现的精神、风貌与风格
作为人类第一语言的音乐饱含精神的风貌与风格,主要可分为;
时代风格(兼含社会风貌与文化背景)
民族风格
地域风格
流派风格
个人风格
(三)西方社会与音乐历史发展的轨迹
文艺复兴(15、16世纪)地理的发现,人与人性的发现;
启蒙运动(17、18世纪)音乐的世俗化:智慧的发现,理性的发现
浪漫主义运动(19世纪)音乐的艺术化:情感的发现,个性的发现
二十世纪 音乐的个性化:科学的世纪,儿童的世纪(童性的发现)
音乐与音乐教育的元素化与学术化。
19世纪欧洲音乐
(四)古典音乐与浪漫主义音乐的比较
古典主义 浪漫主义
作为启蒙运动精神的传承与体现 作为浪漫运动思潮的反响与发扬
对理性的侧重 对感性的侧重
典雅、雍容、有节制 自由奔放、狂飚
均衡、适度、对定律的遵从 幻想性、创新性、对个性的追求
统一中求变化 变化中求统一
形式结构工整、完美 内容表现突出,对固有形式的突破
重音乐以内的因素:所谓 重音乐以外的因素:音乐与姊妹艺术
“纯音乐性”和“非标题性” 的结合与标题性
(五)贝多芬(1770-1827)
作为古典向浪漫主义音乐的过渡,维也纳古典乐派的集大成者与欧洲浪漫音乐的开创者。
“音乐应使人从精神中爆发出火花”
“通过斗争,走向胜利。”
方力申邓丽欣分手音乐的一元性向二元性演进(对比单主题的赋格曲与两个主题的奏鸣曲式)。
(六)舒伯特(1797-1828)
音乐的古典性与浪漫性患抑郁症的明星
对古典形式、手法的遵循与突破
古典的形式与浪漫的精神
(七)早期(1830前后)与盛期(1848年后)的浪漫主义音乐
1.音乐的艺术化:艺术歌曲的产生(舒伯特-舒曼-门德尔松等)
2.梦回兰若寺音乐的诗化:钢琴独奏的“情调之画”(舒曼、肖邦作为钢琴诗人)
3.音乐的标题化:音乐以外对音乐以内的渗透与扩大;
标题音乐的兴盛:贝尔辽兹的《幻想交响曲》、李斯特的《交响诗》等。
4.音乐的民族化:欧洲各国民族乐派的兴起
德意志民族歌剧:威柏(1789-1826)的《魔弹射击》(1821)
波兰乐派:肖邦(1810-1849)
莫纽什科(1819-1872)
俄罗斯乐派:格林卡(1804-1857)
“强力集团”(五人团)的穆索尔斯基(1839-1881)
里姆斯基-科萨科夫(1844-1908)等
柴依科夫斯基(1840-1893)
捷克乐派:斯美塔那(手机铃声下载mp31824-1884)
德沃夏克(1841-1904)
匈牙利乐派:艾凯尔(1810-1893)
挪威乐派:格里格(1843-1907)
芬兰乐派:西贝柳斯(1865-1957)
西班牙乐派:阿尔贝尼斯(1860-1909)
格拉那多斯(1867-1916)
5.音乐的戏剧化:
德国的瓦格纳(1813-1883)
意大利的威尔第(1813-1901)
法国的比才(1838-1875);《卡门》,1875
意大利的马斯卡尼(1863-1945;《乡村骑士》,1890)
列翁卡瓦格(1857-1919;《丑角》,1890)
普契尼(1858-1824)
(八)晚期浪漫主义(19世纪末叶)
交响乐:奥地利的勃鲁克纳(1824-1896)
马勒(1860-1911)
德国的理查.施特劳斯(1864-1949刘仁娜承认自己整容)
艺术歌曲:奥地利的沃尔夫(1860-1903)
钢琴曲:俄罗斯的斯克里亚宾(1872-1915)
拉赫玛尼诺夫(1873-1943)
(九)从晚期浪漫主义转化为印象主义和表现主义的音乐
法国的印象主义音乐:德彪西(1862-1918)
拉威尔(1875-1937)
德奥“新维也纳乐派”的表现主义音乐:勋贝格(1874-1951)
贝尔格(1885-1935)
韦伯恩(1885-1945)
(十)20世纪民族主义音乐和新古典主义音乐作为对浪漫主义的反动
民族主义音乐:匈牙利的巴托克(1881-1945)
柯达伊(1882-1967)
捷克的亚那切克(1854-1928):歌剧《叶努法》(1916)
英国的沃安.威廉斯(1872-1958)
新古典主义音乐:俄罗斯的斯特拉文斯基(1882-1971)
德国的欣德米特(1895-1963)
法国的六人团
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