15声乐艺术解析SONG OF YELLOW RIVER / 092020
曹格背叛黄自对我国声乐艺术有着重大的贡献，20世纪20年代，黄自留学归来，引进了许多西方先进的创作技法，并且与中国传统音乐进行了巧妙的结合，创作出来的许多音乐既包含我国古典韵味又包含西方特点。其中以抒情艺术歌曲最具有魅力，《春思曲》是当中影响重大的一首之一。本文通过对其创作背景、演唱技巧方面进行研究，更好的了解和学习此作品。一、创作背景1929年，黄自回国看到了当时我国爆发的革命战争，他的创作思维被当时激烈的革命和国人的觉醒所刺激到，所以当时黄自的音乐作品大多都表现出爱国主义情怀。黄自当时正处于一个中华民族最动荡不安的时期，充满着内忧外患，但是人民众又勇敢的挑战权威和封建专制，新旧文化的交锋也是充满着跌宕起伏。所以，正因为黄自处于这种特殊的社会时期，对他的创作思维起到重大影响，并深刻的体现在他的《春思曲》等一些作品当中。二、演唱分析（一）咬字和发音《春思曲》是一首中国作品，歌词具有一种半文言性，中国传统的风格特十分浓厚。在演唱这首作品的时候咬字比较含糊不清是我还有许多声乐学生时常会遇到的问题，在真正演唱时的咬字要比平时说话的时候要夸张一些，咬字既要清晰自然又要保持歌唱共鸣，所以正确的咬字和发音对于歌唱是非常重要的。这首作品属于抒情歌曲，所以在演唱的时候连贯性很重要。歌曲中所有字的发音，声母过渡到韵母时都要圆润的连接起来。比如说“更妒煞无知双燕”的“燕”yan 的声母是y，韵母是an，所以从y 到an 的连接中，要把y 这个字头清楚的唱出来也要柔和的过渡到韵母an 上，《春思曲》歌词的押韵较多，每一句的最后都使用了“an”作为收韵，比如“前、眠、浅、钿、边、燕
、鞭”所以归韵一定要准确，演唱的时候咬字不可以太紧，要打开口腔，留有一些空间[1。这首作品属于抒情类的诗词，所以还要唱得含蓄一点，把古诗词的韵味唱出来，不能唱得太白。字头要很清晰，字腹正，字尾要准确。（二）力度和音春思曲主要描写的是主人公对于夫君的思念之情，全曲是根据思念来发展的。在演唱时的音不能过于明亮，应该是比较柔和。全曲整体的情感比较伤感，并不是欢快的。所以应该用弱声演唱，力度不能太冲，要把握好歌词里面要传达出的情感，在需要强的部分强，需要弱下来的部分要弱，可以使用吸气来控制声音的大小。比如说“潇潇夜雨滴阶前”这一句，“潇潇”两字就不能过强，要
将听众慢慢带入进情景。18到25小节是全曲的高潮部分，“恨只恨”这句中两个恨字一定要突出。唤他快整归鞭”中“他”字一定要饱满充分的演唱出来，演唱出主人公心中的思念。最后的力度要慢慢弱下来，要处理得圆润，不能突然。（三）共鸣和呼吸
歌唱的动力源泉就是呼吸，是歌唱发声的物理支持，在演唱时
摘 要：黄自是我国20世纪30年代著名的作曲家，音乐教育家。在他的一生中创作了大量的音乐作品，其中以艺术歌曲最为广泛，为中
国艺术歌曲的发展做出重要贡献。本文采用黄自的艺术歌曲《春思曲》为例，先探讨作品的创作背景，了解音乐家的生平、当时的时代背景。
最后再从歌曲的力度与音、咬字与发音、共鸣和呼吸、节奏旋律等方向，来探讨怎样更细腻的演唱此曲，更好的传承中国艺术歌曲。
关键词：黄自；艺术歌曲；演唱分析
黄自艺术歌曲《春思曲》的演唱分析
◎ 郝意  （中北大学）张四十三
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呼吸影响着许多方面。这首曲子应该使用缓吸缓呼的方法，吸气的时候要持续的保持好深度，呼吸的时候控制住，呼吸要既均匀又要自然。比如“忆个郎远别已经年”这句特别长，音域跨度也大，特别是“郎”字一个字对应了几个音，很大可能会在“郎”字之后气息不足。《春思曲》这首曲子中有许多较长的乐句，它的音域比较宽，乐句流动性也比较大，所以在演唱时良好的气息支撑特别重要，
不可以随意的换气，要合理的安排好每一句的气口。
（四）歌词和节奏旋律
只有对歌词与节奏旋律精准的剖析，才能够更好的把握全曲的情感表达，做到以情动人。这首作品的歌词是半文言文的格式，解读它要时间精力，比如“寒衾”、“花钿”一些词汇，在现在并不常见。韦瀚章
先生的词都十分的雅致含蓄，富有韵味，让人回味无穷，描写的人物和景物都很细致，运用细节描写来衬托出情感，让观众仿佛置身其中，触景生情。
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《春思曲》以12/8拍为主，最后的4小节加上9/8的节奏型相
交替。全曲有许多的大跳，旋律富有线条感。每个乐句包含两个小节，全曲有许多五度甚至八度的跳进，旋律起伏感较大。并且加入了临时的升降号，出现许多小二度，旋律的倾向性很强。全曲的旋律线条十分精细，仿佛每个音都是作曲家的精心设计。
（五）曲式结构特征
全曲是以F 大调为主，和声的交替比较多。1-10小节为第一乐段，田亮叶一茜女儿一死
天后陈势安音乐调式从d 自然小调转为d 和声小调，具有浪漫主义的悲歌，充满哀伤忧郁的特点。11-18小节为第二乐段，这一段大小调不断交替，具有鲜明的彩变化，音调时有明亮，有时暗淡，表现出女主人公的惆怅忧郁。18小节到结尾为第三乐段，速度恢复到原速，节奏变为9/8拍和12/8拍的重复交替，达到全曲高潮，力度变强，节奏具有紧张感，使得情绪变化更加激动。
结  语
本文着眼于歌曲的力度和音、咬字和发音、共鸣和呼吸、歌词和节奏旋律、曲式结构进行演唱技巧的分析，首先可以看出黄自
独精湛的创作手法，在旋律、歌词方面运用半文言文歌词将西方作曲技法与中国民族化的旋律完美结合。然后对歌曲的咬字和发音、力度和音的研究总结出演唱此作品时咬字要连贯、清晰、做到字正腔圆；音圆润，力度总体采用弱声演唱，到情感高潮处再稍强；共鸣保持打开的状态。所以，这首作品具有很高的艺术价值，希望这次的研究能帮助到更多声乐学习者。■
参考文献
[1] 石惟正.歌思乐思[M].上海音乐学院出版社,2016:23-45.[2] 靳晓莉.声乐艺术概论[M].山东人民出版社,2011:50-75.[3] 余明慧.浅析《春思曲》的演唱处理[J].人间,2016,(16):219.