浅论唐代爱情诗
摘要：唐代爱情诗是诗歌史上的一颗明珠，较之前朝的爱情诗有了较大发展。唐代爱情诗主要包含了三方面的内容，一定程度上反映了当时良好的社会风气，以及对美好爱情的向往。
关键词：唐代爱情诗甜美相思幽怨
“问世间，情为何物，直教人生死相许”、“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，这是我们从小便会吟咏的句子，那一曲曲缠绵悱恻的恋歌则深深撼动着我们的心灵。
的确，爱情是诗永恒的主题，诗也是表达爱情的最好形式。而唐代则可以说是我国爱情是创作的一个丰收季节。上至九五之尊，下至普通民众，都在诗歌中吟咏过爱情，有着大量的对于男女爱情的描写，在爱情的艺术园地中充分展示自己的风采，为我们留下了无数的情诗精品，拨动着真情真性的人们的心弦，带给人们无限的审美愉悦。
从最早的诗歌总集《诗经》开始，到汉乐府和六朝诗歌中的爱情诗传统，发展到唐朝，爱情诗迎来了它的一个成熟期和高峰期。初唐时期，“四杰”提出注重诗歌“风骨”和“诗言志”的主张，开启了诗歌的新风气。“四杰”之后的陈子昂，总结前人经验，提倡把情志、教化和声韵有机地结合起来，为唐代诗歌的发展起了拨乱反正的作用。在这些初唐杰出诗人的引导下，唐代爱情诗有了一条健康的发展道路。盛唐时永远不回头
期，士大夫文人热情高涨，唐诗创作空前繁荣，爱情在诗人们的笔下有了更多的表现方式。张九龄、王昌龄、王维、李白、杜甫等著名诗人，都留有优秀的爱情诗作。中晚唐时期，爱情诗出现了真正的高峰，争妍斗艳，艺术风格、表现手法和题材都有了更大的丰富，创新手法不断涌现。李端、张籍、薛涛、刘禹锡、白居易、元稹等，成为中唐时期爱情诗人的杰出代表。到了晚唐时期，杜牧、李商隐、鱼玄机、温庭筠、韦庄等诗人的爱情诗比较突出，但是仍然掩不住晚唐没落的苍凉，已经不如中唐那般芳斗艳。
纵观唐代爱情诗大概可以分为以下几类：
一展现爱情生活的甜美。
甜美的爱情是人们的共同的愿望，唐代的爱情诗中也有许多凝结了人们对美好爱情的坚定追求，展现了两情相悦的幸福与婚后生活的和乐，情调以活泼可爱居多。
张士超你到底把我家钥匙放哪里了李贺《后园凿井歌》可以说是爱情诗园地结出的硕果：“井上轱辘床上转。
刘德华的老婆是谁水声繁，弦声浅。情若何，旬奉倩。城头日，长向城头往。一日作千年，不须流下去”，写出了夫妻相依的那一份深情。而王维的《朝来曲》：“月昃鸣珂动，花连绣户春。盘龙玉台镜，唯待画眉人”，“画眉”一词自古便是夫妻感情深厚的一种象征，诗中所描写的甜蜜之情溢于言表！
王昌龄另有诗《采莲曲二首》之二：“荷叶罗裙一栽，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来”，古人多用采莲题材来表现爱情的主题，从一个侧面表现出了两性相谐的欢乐与甜美，寥寥几笔，展现出主人公瞬间的心灵悸动，使得人物的精神活现，全诗给人一种灵动之感。
除此之外，刘禹锡创作了大量《柳枝词》，其中亦有不少是表青年男女的情爱的，流露着最为真挚动人的感情。加之他又乐于从当地世俗乡情特别是民谣中汲取诗料，深得民歌精髓，“杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。
东边日出西边雨，道是无晴却有晴”最具代表，“晴”即是“情”，一语双关，巧妙地道出了自己的感情。再如“山桃红花满上头，蜀江春山拍山流。
花红易衰似郎意，水流无限似侬愁”，书写了山野姑娘情窦初开时的纯真情怀和生活情趣，饶有民歌风味，灵巧动人。幼儿园儿歌简谱
我最喜爱一首韦庄的那首《思帝乡》：“春日游，杏花吹满头。陌上谁家年少？足风流。妾拟将身嫁与，一生休。纵被无情弃，不能羞！”作者以白描手法，清新明朗的笔触，勾出了一位天真烂漫、热烈追求爱情的少女形象，表达了纯真少女对美好爱情的向往和勇敢追求。语言质朴多情韵，无辞藻堆砌现象，却有浓郁的民歌风味。
小苹果原唱筷子兄弟二．诉说相思的苦痛。
“长相思，摧心肝”（李白《长相思》），爱情不光是甜蜜的，亦有苦涩；既有回味不尽的甜美时分，也有不堪回首的痛苦记忆。
中国古代表达爱情的作品大多平添了一笔浓重的感伤彩，即使是表达爱的痴迷，也往往是痛苦忧郁的痴迷，浸透着一种缠绵缱绻而又悲凉的情调。张泌的《寄人》就颇具典型意义，“别梦依依到谢家，小廊回合曲阑斜。多情只有春庭月，犹为离人照落花”。此诗情感浓烈而真挚，对于细节的选择，更能细腻而表现无尽的思念之情。
而唐代众所周知的两位大诗人白居易、李白也有描写爱情的诗歌，都叫做《长相思》，“思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休，月明倚人楼”，李白的则是：“忆君迢迢隔青天！昔日横波目，今作流泪泉；不信妾断肠，归来看取明镜前”。相较之下，李白的诗句要更深刻些，自然含蓄而隽永，不直接写出相思者面容如何憔悴，而是让人去联想镜中看到的相思者的形象，韵味无穷。
岑参也写过爱情诗，他的《春梦》情深意切，“洞房昨夜春风起，遥忆美人湘江水。枕上片时春梦中，行进江南数千里。”春风起时，念人之心更是急切，但那人又远在天涯，满腔的的爱意非一时所能传达。于是诗人知道，这只有在梦里才能完美地实现，思念之情感人肺腑！
在这一类诗歌中，悼亡诗又是其中比较特别的一种形式。悼亡诗表达的是诗人对先逝的妻子的思念，往往是睹物思人，触景生情，感情真实。《全唐诗》中悼亡诗共有60首左右，元稹的悼亡诗更是多达
33首，其中的《遣悲怀三首》《离思五首》等作表达了诗人对亡妻韦氏的思念之情，更是闻名遐迩，感人肺腑。“曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君”。陈寅恪先生在《元白诗笺证稿》中指出：“悼亡诸诗，所以特为佳作者，直以韦氏之不好虚荣，微之之尚未富贵。贫贱夫妻，关系纯洁。因能措意遣词，悉为真是之故。夫唯真实，遂造诣独绝欤？”
三．凸现婚姻不幸的苦闷。
唐代也有许多诗歌展现了爱情因受一些外部势力的干扰、压制而痛苦、忧闷的心情。蔡翔《情与欲的对立——当代小说中的精神文化现象》认为：“在古代社会中，社会活动常常表现为男人的功名活动，形成一种功名的畸形心理，古典诗歌中的怨妇诗可以视作这种心理模式的逆反现象”。
李益《江南曲》可以算得上是怨妇诗中的佼佼者，：“嫁得瞿塘贾，朝朝误妾
期。早知潮有信，嫁与弄潮儿。”诗歌叙述了抒情主人公的所有期盼最后都一一落空，从侧面道出了商人重利轻别离、言而无信的品性，于是她不期然地生出了“嫁与弄潮儿”的痴想，因为弄潮儿尚且知道潮水的涨落有定时，弄潮自然也有定时，嫁给他们也不至于误了归期啊！这真是情深意切，含思凄婉！
“绝妙江南曲，凄凉怨女诗”（姚合《赠张籍太祝》），闺怨诗可以说是关于婚恋生活苦闷情形的最为
集中体现。“闺怨”是六朝恋情诗的重要主题，而唐代男子多在外面征战或者经商，在家中留下了大量的征妇和商妇，独守空房。因此，唐代爱情诗中，更有大量反应独守空闺的妇女的苦闷与空虚直接命名为《闺怨》的诗歌，如王昌龄《闺怨》：“闺中少妇不知愁，春日凝装上翠楼。忽见陌头杨柳，悔教夫婿觅封侯”，张籍《忆远》：“行人犹未有归期，万里初程日暮时。唯爱门前双柳枝，枝枝叶叶不相离”，李商隐已有一篇这样的作品，《即日》：“小院试春衣，高楼倚暮晖。夭桃惟是笑，舞蝶不空飞。赤岭久无耗，鸿门犹合围。几家缘锦字，含泪坐鸳机”，无一例外，以上几首诗都描写了身在闺中的思妇对身在远方的夫婿的深深的思念，幽怨而缠绵。
“宫女多怨旷，层城闭峨眉》。”唐代另有宫怨诗约500首，唐人宫怨诗，可以算是古典文学作品中含蓄的典范.也许是宫怨这种特定的内容决定了它一定要具有深沉蕴藉的风格。
“雨露由来一点恩，争能遍布及千门？三千宫女胭脂面，几个春来无泪痕？”，白居易的这首《后宫词》则揭示了宫中女子的无奈，宠爱无常，不能长久，幸福和爱情如此短暂，满腹愁思无处诉。
李白有诗《玉阶怨》：“玉阶生白露，夜久侵罗袜。欲不水精帘，玲珑望秋月。”玉饰台阶，足着罗袜，悬挂水晶帘，可见居室、器物的豪华和考究。即便如此，宫人依然夜不能寐，精神上很痛苦。她透过明澈的帏帘遥望秋月，岂不是仍在等待羊车的幸临!短短的四句诗，对腐朽的宫廷制度的暴露却是那么淋漓尽致，使读者对受害的宫人不由得洒下一掬同情的泪水，于言外收到了强烈的艺术效果。
而杜牧的《七夕》首先设置了清冷的生活场景，渲染出一种悲苦的基调，然后从一个细节突出了女子内心的无聊与孤寂，弥漫着浓烈的哀怨情绪：“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤吧。天阶夜凉如水，卧看牵牛织女星。”
元稹《行宫》也是一首饶有韵味的小诗，“寥落古行宫，宫花寂寞红。白头宫女在，闲坐说玄宗。”诗歌以平时的语言，极有概括力地表达了历史沧桑之感，当年的花容月貌娇姿艳质，最后来到宫中，寂寞幽怨也就随之无穷无尽；数十年生活悄然而逝，青春不再，红颜憔悴，闲坐无聊，只有谈论以往，此情此景，何等凄绝！
诗歌无论如何总是要负载生活和思想的重量的。唐代爱情诗也不例外，它蕴含着丰富而深刻的神会内容和情感信息，品读，便能让人滤去人世尘嚣。
一曲曲爱情诗歌令人荡气回肠，或甜蜜，或痛苦，或哀怨。那细细密密的文字间充满了爱情的气息，相思的味道，是“郎骑竹马来，绕床弄青梅”的两小无猜，；是“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”的心心相印；是“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”的坚贞不渝；是“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”的海誓山
盟；也是“此情可待成追忆，只是当时已惘然”的怅然若失；更是“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙”的决绝！
总之，，唐代爱情诗是我国悠久的古典诗歌历史中的一道亮丽风景，在内容、题材、思想等方面相比前朝诗歌都有较大发展，在一定程度上反映了当时良好的社会风气，推动了诗歌发展的前进步伐。当然，唐代爱情诗也激发人们对幸福爱情的向往和美好理想的追求，这才是所有爱情诗共同的本质。
参考书目：陈寅恪《元白诗笺证稿》生活·读书·新知三联书店2001年4月版
漂泊的心
崔建聪《古诗词鉴赏·爱情诗》山西古籍出版社．2005
蔡翔《情与欲的对立——当代小说中的精神文化现象》
石志明《试论唐代爱情诗》
袁行霈《中国古代文学史·第三卷》高等教育出版社
《唐诗鉴赏词典》上海古籍出版社