什么是MIDI，midi介绍
MIDI名称叫做“音乐设备数字化接口(Musical Instrument Digital Interface)”它是由美国Sequential Circuits公司的大卫.史密斯提出，并在1982年的国际乐器制造者协会的会议上通过的。1983年MIDI协议1.0版正式制定出来。
MIDI曾一度是电脑音乐的代名词。许多朋友一提到电脑音乐，就会说：“电脑音乐？我知道，MIDI嘛！”那MIDI究竟是什么呢？MIDI就是电脑音乐吗？MIDI文件里都有些什么信息？希望看完本文后，你会对以上问题有一个清楚的认识。
MIDI究竟是什么？
MIDI究竟是什么？
midi介绍：
MIDI实际上是Musical Instrument Digital Interface的缩写，千万别被这几个英文给吓住（更别打算从这几个英文单词推出什么结论），你只要听我打一个生动的比喻，马上就可以明白MIDI的本质究竟是什么。你应该知道五线谱吧，五线谱是给人看的，而MIDI实际上就是给电脑“看”的“五线谱”。就这么简单。所以，五线谱里包含了什么信息，MIDI文件里就包含了什么信息，比如：音符的高低、音符的长度、演奏的力度等等。如果你对五线谱有些了解，或许还
MIDI实际上是Musical Instrument Digital Interface的缩写，千万别被这几个英文给吓住（更别打算从这几个英文单词推出什么结论），你只要听我打一个生动的比喻，马上就可以明白MIDI的本质究竟是什么。你应该知道五线谱吧，五线谱是给人看的，而MIDI实际上就是给电脑“看”的“五线谱”。就这么简单。所以，五线谱里包含了什么信息，MIDI文件里就包含了什么信息，比如：音符的高低、音符的长度、演奏的力度等等。如果你对五线谱有些了解，或许还
会问：“五线谱有各种各样的演奏符号，比如延音踏板、颤音、琶音等等，不同的乐器都可以有各自不同的特殊演奏符号，那么是否在MIDI文件里也包含这些信息呢？”答案是肯定的。而且MIDI文件还包含了许许多多传统五线谱所没有描述的信息，比如效果器的种类和大小、某些设备专用的信息等（你应该可以想象得到，不同的设备总有不同的功能，这些不同的功能总应该由不同的命令来控制）。
看得见的MIDI
你手里的MIDI文件，无论是从网上下载的还是Windows自带的，实际上都是让电脑“看”的“五线谱”数据而已。你播放这些MIDI文件，实际上就是让这些MIDI信号来控制你的声卡进行演奏。如果你愿意，你随时可以让电脑把这些MIDI数据转换成人类所熟悉的五线谱（甚至简谱）在显示器上显示出来，或者通过打印机打印出来。当然，这需要专门的软件，比如Cakewalk就是一个很常见的软件（当然，这个专业的音乐软件，功能绝不仅仅是显示五线谱那么简单）。下面我们就来介绍一下，如何在Cakewalk里把一个MIDI文件以五线谱的方式显示，并打印出来。
首先，通过双击打开Cakewalk应用软件，然后在“File”菜单下选择“Open”命令（或者直接在工具栏里点击相应的快捷按钮），在打开对话框里选择所需打开的MIDI文件（通常是mid后
看得见的MIDI
你手里的MIDI文件，无论是从网上下载的还是Windows自带的，实际上都是让电脑“看”的“五线谱”数据而已。你播放这些MIDI文件，实际上就是让这些MIDI信号来控制你的声卡进行演奏。如果你愿意，你随时可以让电脑把这些MIDI数据转换成人类所熟悉的五线谱（甚至简谱）在显示器上显示出来，或者通过打印机打印出来。当然，这需要专门的软件，比如Cakewalk就是一个很常见的软件（当然，这个专业的音乐软件，功能绝不仅仅是显示五线谱那么简单）。下面我们就来介绍一下，如何在Cakewalk里把一个MIDI文件以五线谱的方式显示，并打印出来。
首先，通过双击打开Cakewalk应用软件，然后在“File”菜单下选择“Open”命令（或者直接在工具栏里点击相应的快捷按钮），在打开对话框里选择所需打开的MIDI文件（通常是mid后
缀名），按下“OK”按钮。这样便完成了MIDI文件的打开操作。
这时候可别被眼前的景象搞得眼花缭乱，因为Cakewalk是一个功能强大的大型音乐制作软件，我们不打算也不可能在这里详细介绍。你什么也不要管，在屏幕最左侧，你可以到1、2、3……的数字，那是音轨的编号，因为MIDI音乐通常都是由多轨组成的。所谓“多轨”，你不妨理解为多种乐器，你想想，一首美妙的乐曲是否往往由很多乐器一起演奏而成？你通过点击音轨的编号来选择该条音轨（你也可以选择多条音轨），然后点击鼠标右键，在弹出的菜单里，选择“Staff”（五线谱）选项，便出现如图所示的五线谱内容。
这时候，熟悉五线谱的你应该放心多了，终于看懂这些神秘的MIDI信息了，或者你还会有冲动想改一改五线谱，的确，你可以很方便地修改，但在这里我们就不多说了，因为这是关于MIDI制作的问题。如果你还想打印，只需选择“File”菜单下的“Print”功能，即可像打印Word文本一样，打印出五线谱来。
我们上面所作的演示，无非是想告诉大家，MIDI文件并不神秘，它就是“五线谱”，只不过是给电脑看的五线谱而已。值得一提的是，和MIDI对应的音乐文件是WAV音频文件。音频文件可不是给电脑看的“五线谱”，所以你也别指望有什么软件能够直接把WAV文件（包括MP3，因为它们是“同类”）显示成五线谱给你看。
这时候可别被眼前的景象搞得眼花缭乱，因为Cakewalk是一个功能强大的大型音乐制作软件，我们不打算也不可能在这里详细介绍。你什么也不要管，在屏幕最左侧，你可以到1、2、3……的数字，那是音轨的编号，因为MIDI音乐通常都是由多轨组成的。所谓“多轨”，你不妨理解为多种乐器，你想想，一首美妙的乐曲是否往往由很多乐器一起演奏而成？你通过点击音轨的编号来选择该条音轨（你也可以选择多条音轨），然后点击鼠标右键，在弹出的菜单里，选择“Staff”（五线谱）选项，便出现如图所示的五线谱内容。
这时候，熟悉五线谱的你应该放心多了，终于看懂这些神秘的MIDI信息了，或者你还会有冲动想改一改五线谱，的确，你可以很方便地修改，但在这里我们就不多说了，因为这是关于MIDI制作的问题。如果你还想打印，只需选择“File”菜单下的“Print”功能，即可像打印Word文本一样，打印出五线谱来。
我们上面所作的演示，无非是想告诉大家，MIDI文件并不神秘，它就是“五线谱”，只不过是给电脑看的五线谱而已。值得一提的是，和MIDI对应的音乐文件是WAV音频文件。音频文件可不是给电脑看的“五线谱”，所以你也别指望有什么软件能够直接把WAV文件（包括MP3，因为它们是“同类”）显示成五线谱给你看。
在80年代初，电脑音乐迎来了第一个繁荣期的时候的同时，也相应出现了另一个难以解决的问题，那就是各种电子乐器之间的通讯问题：各个生产厂家都按照自己的规格生产电子乐器，当你单独使用某一厂家的产品时，你还不会遇到什么问题，可是当你同时使用几家公司的设备构成一个电脑音乐系统的时候，麻烦就来了，你怎能使一台美国E-MU的音源在你的日本ROLAND键盘上弹奏一个标准的A呢？于是就制定出了“MIDI”。此后，所有的商业电子乐器的背后都出现了几个五孔的MIDI插座，乐器之间也就不存在“语言障碍”。这样才有了现在所说的“MIDI”（电脑音乐）。在家用的PC里听MIDI时,是什么影响MIDI音乐的质量呢?大家一定会说是声卡!其实我说应该是MIDI合成器。
大家知道在前几年在家用的声卡上用的是FM合成技术。它从理论上讲虽然可以产生出任何声音,但是用到实际上就不是件容易的事了,所以大家在听由FM合成的MIDI音乐时,都感觉到不真实。取而代之的就是大家常挂在嘴边的波表合成(采样回放合成器),它的原理是把一小段真实的乐器声音或效果音响用数字采样的方式"录"下来,然后在对它进行修饰.放大和输出,它由于采用的是真实的乐器采样,所以它要比FM合成效果要真实的多.但是它也要有条件的,那就是要取决你使用波表的音乐采样好坏和音库的大小,就是这两点取决了你的波表可以放出什麽样的MIDI音乐.我在最近听了CREATIVE新推出的SoundBlaster Live!,它放出的MIDI可以达
到了CD音质,可是它的波表要有多大? 8MB!!好在是PCI声卡,可以调用系统内存,如果是ISAI的,不知道要用多少钱来买升级卡!这样也可以说明一个问题,就是说你的音库越大,存放音的质量越好,你在听MIDI的时候就不会抱怨---"这是什么动静啊!!"另外呢,复音数也对MIDI产生的质量也有关系,所谓的复音就是可以同时发音的数量,它在听一些音乐场面和宏伟的时候就变得非常重要了,刚才说的SB Live!它的复音数达到了前所未有的256个!
刚在说的主要是MIDI回放质量的好坏,下面就说说什么是软波表."软波表"顾名思义,就是用软件来模拟硬件波表合成器,刚才说的SB Live!是一个硬波表,它把乐器的波形(也就是音库)放到你的ROM里(系统内存),在听MIDI时需要那个在调用出来,通过声卡上EMU10K1音频处理器合成放出声音来;而软波表是把音库放在你硬盘的一个文件上,在你启动软波表的时候,它会被调到系统内存里,在听MIDI时要通过你的CPU运算调用并合成,它虽然钱不多音乐制作,但是要求系统标准比较高的。
刚在说的主要是MIDI回放质量的好坏,下面就说说什么是软波表."软波表"顾名思义,就是用软件来模拟硬件波表合成器,刚才说的SB Live!是一个硬波表,它把乐器的波形(也就是音库)放到你的ROM里(系统内存),在听MIDI时需要那个在调用出来,通过声卡上EMU10K1音频处理器合成放出声音来;而软波表是把音库放在你硬盘的一个文件上,在你启动软波表的时候,它会被调到系统内存里,在听MIDI时要通过你的CPU运算调用并合成,它虽然钱不多音乐制作,但是要求系统标准比较高的。
MIDI做鼓入门-鼓MIDI
谈谈MIDI制作中鼓轨的制作方法。在MIDI制作中，无论乐曲是流行音乐，摇滚乐，爵士乐，还是芬克等等，鼓轨的制作都很重要，因为，鼓轨是整个乐曲的节奏框架，是主要节奏乐器，
作这样的乐曲，最先做的轨应该是鼓轨。
鼓轨又分套鼓轨和其它打击乐器轨。制作鼓轨的分轨要视MIDI系统的情况而定，能做鼓轨的音源越多，鼓轨的平衡和混音就越好做，音的选择就越多。但是今天我就讲讲最难做的只有一个音源一个通道的鼓轨作法，这个会做了，多通道的鼓轨作法就更容易了。
假定你的声卡音源是在端口一（PORT 1），你的鼓轨在声卡的第十通道（channel 10)，我们先在音序器软件（如CAKEWALK）中打开若干轨，都设定为PORT 1的CHANNEL 10，这样我们就获得了在同一端口下的同一MIDI通道中的若干个逻辑轨，做的越细，开的逻辑轨就要越多，甚至每一个打击乐器都要开一轨。不过，一般用以下的分轨方式就可以得到较平衡的逻辑轨了。
1.BASS DRUM（脚大鼓），2.snare drum(军鼓)，3.HI-HAT（小立钗），4.SYM（各种吊钗），5.TOM-TOM（通通鼓），6.CONGA（康加），7.TAMB-CLAV-COWBELL-TRIA（铃鼓，响棒，牛铃，三角铁），8.其它。这样的分逻辑鼓轨的方法，八轨就可以了。
第一步做BASS DRUM和SNARE DRUM，这两个鼓最好同时做，因为这是构成基本节奏的两个乐器，以错开为主，不能奏同一节奏点，这是一个原则，除非你有特别的设计（如TANGO节奏，进行曲等），四四拍一般两个小节为一个循环，少用一个小节不断反复，同
鼓轨又分套鼓轨和其它打击乐器轨。制作鼓轨的分轨要视MIDI系统的情况而定，能做鼓轨的音源越多，鼓轨的平衡和混音就越好做，音的选择就越多。但是今天我就讲讲最难做的只有一个音源一个通道的鼓轨作法，这个会做了，多通道的鼓轨作法就更容易了。
假定你的声卡音源是在端口一（PORT 1），你的鼓轨在声卡的第十通道（channel 10)，我们先在音序器软件（如CAKEWALK）中打开若干轨，都设定为PORT 1的CHANNEL 10，这样我们就获得了在同一端口下的同一MIDI通道中的若干个逻辑轨，做的越细，开的逻辑轨就要越多，甚至每一个打击乐器都要开一轨。不过，一般用以下的分轨方式就可以得到较平衡的逻辑轨了。
1.BASS DRUM（脚大鼓），2.snare drum(军鼓)，3.HI-HAT（小立钗），4.SYM（各种吊钗），5.TOM-TOM（通通鼓），6.CONGA（康加），7.TAMB-CLAV-COWBELL-TRIA（铃鼓，响棒，牛铃，三角铁），8.其它。这样的分逻辑鼓轨的方法，八轨就可以了。
第一步做BASS DRUM和SNARE DRUM，这两个鼓最好同时做，因为这是构成基本节奏的两个乐器，以错开为主，不能奏同一节奏点，这是一个原则，除非你有特别的设计（如TANGO节奏，进行曲等），四四拍一般两个小节为一个循环，少用一个小节不断反复，同
一节奏型也可在第二小节比第一小节做一些小的改动，比如在最后一拍加一记脚鼓或军鼓的小碎点，还有一些方法比如，第二小节的第一正拍不做脚鼓等，总之两个小节的不同之处要明显而有创意；
第二步做小立钗，要考虑到真实演奏的效果，在军鼓通鼓点密集处要错开使用或不用，如果脚鼓军鼓构成的基本节奏型较工整，小钗可节奏碎一点，比如出现一些前后十六分音符和小切分，如果基本节奏型切分较多或不太方整，小钗要均匀等值些，比如持续八分音符或十六分音符；还有小钗力度要有不同，不要一直是一种力度，比如可以做一记强一记弱。
第三步做吊钗，大钗使用一般性原则一是在通鼓后的强拍，二是强化旋律中的强音，三连音等，三是在有的节奏型中强化脚鼓或军鼓，钗顶的音有时可代替小立钗用，有时可根据需要选用中国钗的音，碎钗选用一种延时较长的钗声，用分步录音的方式，再修改力度，吊钗的音可多选用几种，尤其在较大密度使用时，不要给人感觉你只有一面大钗，
第四步做通鼓，一般用于FILL IN，有时低通可用来当民族大鼓打，高通可以当康加打，
第五步做打击乐器，铃鼓的用法有几种，一可用于强化军鼓点，二可单独用于代替军鼓的节奏，三可用于强化立钗点，用法同立钗，四可用滚奏的方式，康加的用法原则是弱奏用来打节奏，强奏用来错开基本节奏型，也就是说强音不要与军鼓和脚鼓重复，三角铁的用法同
第二步做小立钗，要考虑到真实演奏的效果，在军鼓通鼓点密集处要错开使用或不用，如果脚鼓军鼓构成的基本节奏型较工整，小钗可节奏碎一点，比如出现一些前后十六分音符和小切分，如果基本节奏型切分较多或不太方整，小钗要均匀等值些，比如持续八分音符或十六分音符；还有小钗力度要有不同，不要一直是一种力度，比如可以做一记强一记弱。
第三步做吊钗，大钗使用一般性原则一是在通鼓后的强拍，二是强化旋律中的强音，三连音等，三是在有的节奏型中强化脚鼓或军鼓，钗顶的音有时可代替小立钗用，有时可根据需要选用中国钗的音，碎钗选用一种延时较长的钗声，用分步录音的方式，再修改力度，吊钗的音可多选用几种，尤其在较大密度使用时，不要给人感觉你只有一面大钗，
第四步做通鼓，一般用于FILL IN，有时低通可用来当民族大鼓打，高通可以当康加打，
第五步做打击乐器，铃鼓的用法有几种，一可用于强化军鼓点，二可单独用于代替军鼓的节奏，三可用于强化立钗点，用法同立钗，四可用滚奏的方式，康加的用法原则是弱奏用来打节奏，强奏用来错开基本节奏型，也就是说强音不要与军鼓和脚鼓重复，三角铁的用法同
立钗，还可强化节奏的音头。
由于所有逻辑轨都使用同一MIDI通道，所以音量值（VOLUME）和声像值（PAN）是一样的，动一轨就是动所有轨，所以音量平衡就使用力度值（VEL）来调，今天就说这么多，请大家来补充，特别是鼓方面的高手，毕竟我不会打鼓。
一种方法是实录（REAL），也就是用键盘弹，可以打开若干轨，但都使用同一音源的同一通道，比如都用第十通道（一般都是这个通道），这样你可以在不同的轨里录不同的乐器，比如先开一轨录底鼓（BASS DRUM）和小鼓（SNARE DRUM），再录一轨小钗（HI HAT），再录一轨通通鼓（TOM），再是大钗（SYM），后是小打（PERCUSSION），小打要是复杂的话再分几轨录。还有一种方法是步录（STEP），也就是点有小脚印的那个钮，这个方法比较适合用来做快速且等长的音符，如连续十六分音符的小钗，还适合用来做滚奏，如小鼓，大钗的滚奏，选择时值密一点的值，如三十二分音符，三十二分音符三连音等。在五线谱上点也是一个方法，如果你对键盘演奏没有信心的话，这种方法最大的好处就是可以边听边改，如果你不太会编鼓，可以先用BAND IN A BOX等自动编曲软件生成一个文件后，再编其它声部。
由于所有逻辑轨都使用同一MIDI通道，所以音量值（VOLUME）和声像值（PAN）是一样的，动一轨就是动所有轨，所以音量平衡就使用力度值（VEL）来调，今天就说这么多，请大家来补充，特别是鼓方面的高手，毕竟我不会打鼓。
一种方法是实录（REAL），也就是用键盘弹，可以打开若干轨，但都使用同一音源的同一通道，比如都用第十通道（一般都是这个通道），这样你可以在不同的轨里录不同的乐器，比如先开一轨录底鼓（BASS DRUM）和小鼓（SNARE DRUM），再录一轨小钗（HI HAT），再录一轨通通鼓（TOM），再是大钗（SYM），后是小打（PERCUSSION），小打要是复杂的话再分几轨录。还有一种方法是步录（STEP），也就是点有小脚印的那个钮，这个方法比较适合用来做快速且等长的音符，如连续十六分音符的小钗，还适合用来做滚奏，如小鼓，大钗的滚奏，选择时值密一点的值，如三十二分音符，三十二分音符三连音等。在五线谱上点也是一个方法，如果你对键盘演奏没有信心的话，这种方法最大的好处就是可以边听边改，如果你不太会编鼓，可以先用BAND IN A BOX等自动编曲软件生成一个文件后，再编其它声部。
MIDI傻瓜教程之一
1．1 你是一个幸运的人
选择了电脑音乐就会成为一个幸运的音乐人，但我们也会有
一、出血者的困扰
电脑音乐，MIDI和数码乐器三者从广义上讲是一回事，她到底是什么呢？很多人觉着她很神秘，以为只有专业人士才可以涉足。当我是一个初学者时，也有类似的感觉。尤其是当我看到那些专业的音乐工作室和录音棚里昂贵的一堆一堆的专业设备时，感觉到很害怕，以为电脑音乐肯定复杂的不行了，一般人肯定没戏，特别是听到电脑音乐制作的精彩又复杂的音乐片段时，更是感觉与我距离太远了。
可是当我听说，如果用电脑的话，只要一个人就可以完成整个音乐的制作，这可真是太令人兴奋了。如果我真可以把对于每件乐器的想法一一表达出来，在家里就完成整个乐队的编曲，而且可以一边听着一边改动的话，那会节省多少时间和精力啊。这样的工作如果用真人的乐队来完成，那可真够费劲的，尤其是对于一些没什么经验却有的是热情的小伙子来说。可是一个人完成几个人的工作，估计应该不是一件很简单的事情。尤其是偶尔看到杂志或报
纸上那些介绍MIDI知识的文章时，就更感到摸不着头脑了。怎么会有那么多复杂的专业术语，和没头没脑的规定，看时间长了会搞得人一头雾水。我感觉搞电脑音乐的人是不是都要精通高等数学、计算机编程才行。象我这样学文科的又不太会用计算机，到底还有没有希望？
二、肺腑之言
其实呢，作为搞了很多年电脑音乐后的今天，再想一想，电脑音乐真是帮了我的大忙，通过它我可以自己制作音乐了，更重要的是：通过它，我可以更方便地学习音乐了。它真的有想象中那么复杂么？当我得意洋洋地向别人展示自己制做的精彩又复杂的音乐片段时，或者为那些著名的歌星制作专辑时，我感觉到电脑音乐根本就没有传说中得那么难，和数学、计算机编程其实没有任何关系。她到底是什么呢？
现在我已经有了一个准确的答案。电脑音乐实际上是一种表现“音乐”的手段，更是一种学习音乐的手段。电脑音乐是目前最先进的手段，从某种意义上来讲也是一种表现力最强和使用最方便的手段。
一个电脑音乐制作人是用电脑这个工具来制作完成他内心的音乐想法。说到底，最重要的因素还是与音乐有关，关键并不在于有多昂贵的MIDI设备和多么高深的计算机知识。先有一个好的音乐的想法才会产生一段优秀的电脑音乐作品，同时，一段优秀的电脑音乐能让人很方便地学到做曲者的各种音乐技巧。所以我们一定要把电脑音乐理解成一种工具，如果离开了人的音乐思维，她是什么也创造不出来的。我的文章从一开始就要告诫大家：学习操作电脑和各种MIDI机器是为了创造音乐和学习音乐。在学习电脑音乐的时候一定不要忘了我们学习的是电脑和音乐两样东西。电脑音乐是你学习音乐的最方便的途径，也是你音乐方面学有所成时最方便的实践手段。
三、所以我们需要三种能力：
<1> 音乐能力。（包括创作、编曲、演奏等）
<2> 电脑操作能力。（包括各种音乐软件的使用等）
<3> 电脑音乐相关硬件设备操作能力。（包括音源、合成器、录音设备的使用等）
有了这三样东西，我们就可以从头到尾完成电脑音乐的制作了。别忘了三种缺一不可。当你
精通这三样时，别人就会把一大堆“专家”之类的帽子扣在你头上，而且会有一种独特的成就感悄悄涌上你的心间。我的课程就是从这三方面着手，分门别类，由浅入深地向大家介绍音乐和电脑音乐知识。真正实现从入门到精通的诺言。
电脑音乐是学习音乐的最方便的手段，只用通过电脑音乐才能让普通老百姓体会到音乐创作和制作的乐趣。有一些专业人士感觉电脑音乐出现后，很多本来不应该搞音乐的人，纷纷都投身到音乐制作的领域内。
没错，我本人就是最好的一个例子。事实上，象我这样从小没有进行过任何正式的音乐基础训练的人，能当个“发烧友”本来就已经相当不错了，但谁知当我一头扎进电脑音乐的怀抱时才发现，原来我还可以做音乐！最重要的是通过外国优秀的电脑音乐曲例，我学到了很多音乐方面的技巧，包括编曲、创作、音搭配技巧等等，这真是太方便了。尤其是当我熟悉了国际互联网络之后，一个巨大的音乐资源摆在了我面前。无论想学习什么样的音乐都没问题。
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