无声电影歌词影视作品声音的处理及作用
张绍伟王桂林
科学技术的进步给影视所带来的声音，使影视这一媒介产生巨大的变化，有人预见到声音所带来的表现可能性，从而欢欣鼓舞。有人则因声音的闯入破坏了最早的影视面貌而惊慌失措。有人认为这是一次影视媒介的革命，也有人认为这是迄今科学技术给影视媒介带来的一次最大的变革。
无声影片到有声电影的转变
众所周知，十九世纪最早出现的电影作品是以无声片形式出现的，它以画面为主，影片人物主要靠眼睛、动作以及身体语言来传达信息，人们去看电影这一新技术的场所也是寂静无声的，因为那时电影只是少数人才能看得起的，也是一种类似于贵族娱乐消费项目。凭着人们对这一种新技术的惊奇以及怀疑感，而产生的更多的是专注，少议论和言语，再加上那个时候的电影是无声的，所以整个场所是寂静的，连观影者的咳嗽声都很明显。声音的传播和纪录工艺于是给电影带来了改变。技术的发展是循序渐进的，很难从编年史上明确有声电影出现具体的哪个年代。
无声电影这个术语只说明了这门艺术的表面现象，用科学的语言来说，无声电影是诉诸于人的视觉感官的
纯视觉运动的媒介，虽然它和造型艺术有共同之处，但是这门纯视觉媒介还具有时间因素，因此准确的说，它是一门纪录纯粹视觉运动的媒介。
有声电影则不仅诉诸于人的视觉感官，而且还诉诸于听觉感官，在生活中，人的视听感官，是结合起来使用的，电影从一开始就是有声的，无声电影时期的电影工作者认识到人的视听感官是相辅相成的。人在看到动作时总想要听到相应的“动静”才感到舒服。有人更进一步从声音的立场提出，静是声音的组成部分。但是那时的音乐毕竟是从属于视觉画面的伴奏而已。
影视声音的三要素
声音的三要素”。
第一种是人声：人声主要是指影视作品中人物以及人物的对话和旁白。语言是人际交流中最常用、最重要的手段，恰当地使用语言是影视作品能否得到效果的关键。人声在影视中占有重要的地位，一则影视作品中不仅要有音响和音乐，同时还需要有人声存在。人声通常被人们称警为“海中的剧院”就是说它以人声为主的声音来叙事，通过调动听众的想象力，给人以一种“如临其境”的感覺。也就是说人声是在人
的脑海中以声音来塑造视觉形象的，影视作品如果没有人声的解释，仅凭画面很多信息补充就不完善，观影者看后会觉得一头雾水看不懂。
第二种是音响：影视作品中的音响是指除了人声和音乐以外的一切声音，包括现在新技术发展后一些电子乐器的声音。音响包括人或动物行动时发出的声音、自然然界中非人类所为的声音（像打雷、下雨声等），还有人为的声音（如开汽车、骑自行车等）。
有关音响的信息性和表现力，我们可以从盲人认识世界的方式得到启发。盲人一般都使用盲人杖，它的主要作用就是盲人在行进的过程中因为视力原因看不见实物，盲人杖在地面上击出声音，然后凭借回声来判断方位，因为不同质地、形状和大小的物体发出的声音是不同的，盲人能根据一个人的动作发出的声音节奏来判断他的年龄、性格和康状况，盲人认识世界的方式充分地证明了声音传递信息的功能。
音响可以表达我们的思想和感情，我们生活在一个视觉和声音的环境之中，自然界中的一切生物都有自己独特的声音，也就是说声音和形象联系在一起，人们对周围无限连续的空间声音非常熟悉.这也是声音能够令人产生视觉联想的前提。比如：影视作品“天下乐饮料”的广告，也是利用了音响的表现力，广告开头是小溪流水声转嬉笑声，而且由弱渐强。音响的应用使人们从清泉流淌的声音联想到一种愉悦的快感，从而令人们把对美好生活的期盼与“天下乐饮料”融汇在一起，最后使作品散发感染力进而令受众产生购买欲望。
第三种是音乐：音乐是独立的艺术形式，它的最大特点是共通性，它没有年龄、民族、地区之分。音乐有各种类型：交响乐、民乐、轻音乐等等，它是没有国界之分的。
音乐虽然是一种十分抽象的艺术，不象语言和音响那样能准确表达特定内容，
但在表现人的感觉和情绪方面又非常常的细腻动人，这种能力是其他任何艺术手段所达不到的。我们都知道要记住一段很长的文字很困难，而熟悉一段音乐却比较容易，因为它有连续性和重复性，这就是为什么人们经常会随口哼出一些动听的曲调来的原因。因此，加上节奏、旋律的词句就比较容易记忆。音乐也是一种时间艺术，它是情绪、感情的发展运动，它由特定的单个音符组成，多个音符就形成了乐曲，通过时间的延续它就自然的存在。
总的来说，音乐在影视作品中的表现作用是独一无二的，在这方面，它也超过了文字语言。在影视作品中起到了很好的陪村作用，从而加深了人们的印象。
（湖北广播电视台电视经济频道）
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