171SONG OF YELLOW RIVER 2020
/ 17女生高纯四度，但旋律相同，在合唱部分再次转调到f小调，采用和声的方式，包含纯四度、大小三度以及连续下行的自然音阶，其后以二度模进的方式转回g小调，最后以a小调收尾，女主角进入“炫技”音域，达到全曲最高音high E。由此可见，全曲出现了多次转调，且音域跨度极大。不同于一般音乐剧的美声唱法，这首歌结合了流行唱法且更趋向于后者。全曲的前半部分旋律平稳偏低，起伏较小。在中低声区，需要演唱者气息下沉，在运用胸腔共鸣的同时结合流行唱法，使用较为质朴亲切的音来表现。其后进入高音区后，音域跨度开始增大，对演唱者的专业素质要求也开始增加，其中男女重唱部分旋律相同，男声比女声的旋律高纯四度，体现的是魅影渴望掌控克里斯汀的强烈欲望。随着音乐情绪的高涨，魅影向克里斯汀喊出“Sing for me!”全曲进入高潮部分，女声的高音从持续的high C到high E，要求演绎者自如运用美声唱法，始终保持喉头稳定，使口腔完全打开，用足够的气息支撑声音平稳经过咽腔壁贴后脑勺从头腔发出，演绎魅影与克里斯汀的疯狂与默契。（三）《All I Ask of You》演唱分析《歌剧魅影》讲述的是一个凄楚的爱情悲剧，然而这首歌是整部作品难得的温情之作，也是我个人在这部音乐剧中最喜爱的作品。歌曲为两段体结构，全曲为降D调，前段的优美舒缓与后段的情绪激昂形成了强烈对比。前奏悠扬舒缓的弦乐和渲染了抒情感人的氛围，4/4拍的节奏和分解和弦的伴奏织体使旋律
更加扣人心弦。值得注意的是当第一段叙述性的旋律结束时，第二段的音域明显拓宽，歌曲开始出现大幅度的跳音，音乐情绪更加跌宕起伏。
歌曲第一段的旋律仍然在在中声区徘徊，拉乌尔用独唱深情地安慰无助的克里斯汀，克里斯汀忧郁地倾述自己心中的渴望，唱段的乐句平缓朴实。演唱者仅需要用交谈般的气息来表现，不需要用太多技巧，带动情绪，做到吐字清晰自然即可。当音乐推进到第二段，角的情绪开始高涨，原本惶恐不安的克里斯汀因拉乌尔的表白而对其产生了爱慕之情，两人的爱意更加浓烈，由于出现了大幅度的跳音，演唱者需要在稳住气息的同时，注意喉头的稳定以及音区转换时的自然过渡。经过前两段一系列的交叉对唱，拉乌尔和克里斯汀的情感共鸣已经烘托到极致，管弦乐的恢弘气势将音乐的情绪到最顶峰，两人一句高亢的“Anywhere you go let me go to”（天涯海角，请让我跟随）将唱段推向高潮，演唱时需要突出音的明亮，运用头腔共鸣带动情绪将声音送出。最后一句点题“Love me, that’s all I ask of you”（爱我，我别无所求），应该以情带声，让歌曲在温馨浪漫的氛围中结束。（四）《Music of the Night》演唱分析这首歌的原型为《Married Man》，是韦伯在八十年代初为未婚妻莎拉布莱曼谱写的情歌，在剧中是魅影向克里斯汀诉说心中情愫的经典唱段。这首歌的风格类似于小夜曲，节奏为4/4拍，速度为行板，轻柔缓慢如摇篮曲。曲式结构为再现式二段体结构，A乐段由两个多次重复的乐段组成，调性为降D调；B乐段的曲式为一个带有尾声的单乐段结构，调性由E大调转回降D调，几次调性变化增强了音乐的流动感。伴奏织体为分解型和弦，作者以上下音阶的方式将全曲推向高潮，进一步渲染了魅影浪漫真挚的感情。
唱段的开头，伴奏由弦乐和竖琴柔美的烘托出含蓄浪漫的气氛。首段主题音乐开门见山，“Night time sharpens，heightens each sensation;darkness stirs and wakes imagination.”这段为魅影在中低声区敞开心扉的诉说，需要演绎者保持较深的声音位置，用气声与滑音相结合的方式表现，且声音音量不宜太高，应该贴近低沉沙哑并稍
带情感的起伏。当音乐进入第二段，降D调转入E调，音乐的情绪开始强烈起来，流动感也随之增强，演绎时要符合情绪变化的需要，适当加大声音音量，在不同情绪上自由延长，情绪处理激动高亢时略带哭腔。在演唱技巧上适当减少气声增加真声。需要注意的是唱段的两处高音“soar”和“be”，音高相同但处理方式不同：第一处为Close your eyes let your spirit start to soar，是魅影对克里斯汀的催眠，应表现出空灵飘渺，用假声将高音娓娓道出；第二处为Let your soul take you where you long to be.从唱词来看明显应该用高亢明亮的音来诠释，此时需要用强大的气息支撑，适当增加咽腔壁的力量让声音从头腔发出，并在最后保持气息平稳作渐弱处理，让唱段在舒缓柔美的氛围中结束。
结  语从以上对《歌剧魅影》的演唱分析和研究可以看出，音乐剧是融入了多种元素的表演形式，在演唱风格上也是变化多端。扎实的声乐演唱功底和舞台表现力是音乐剧表演的基础，作为音乐表演专业的学生，通过分析和研究以上剧中的经典唱段，希望能更好地把握声乐演唱的一些方法和途径，将其融入到自身的学习和实践中。■参考文献[1] 卢广瑞.中外歌剧舞剧音乐剧鉴赏[M].西南师范大学出版社, 2007.[2] 冯志平.西方音乐史与名作赏析[M].人民音乐出版社,2006.[3] 鞠曼丽，刘迎新.音乐电影《歌
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