怎样写歌-教你创作流行歌曲(1)
歌曲乌苏里船歌这句话，对吗?呵呵，个人觉的很对，但是这个要看站在什么角度上看了，举 一个例子，同样是踢足球的人，一个是经过专业训练的，一个是踢野路子的，放在一起比较, 有时候，看上去其实真的差不多.甚至踢野路子的足球技术与意识比专业的还强，但是当11 个专业足球运动员，与11个踢野球的足球运动员相遇时，比赛的结果不用看也知 道.........这说明一个什么问题呢?问的好，呵呵，这说明如果你拿自己单个的作品去跟 专业的比，真的差别不大，不就是整体差那么一点点儿么，不就是缺点儿好设备吗?如果给 我装备，我的作品甚至会比专业的还好，很有牢骚吧，呵呵，但是当你与众多专业音乐人合 作时，你会发现你跟本就跟不上他们的音乐思路与专业想法，这时你会发现你空有本事，但 没有用武之地，你也不是大腕儿，谁会来迁就你呢?靠本事说话，如果你拿出10首作品与一 个搞专业的10首作品进行比较，你就会在各个方面，强烈的感受到自己与专业的差距，不看 后期制作的水平，也不听编曲的水平，只听简单的曲子，你也会发现自己写的歌，基本上都 在一个音乐范围内打转,10首歌下来，基本上都是一个调调.想变都变不了.而专业的搞出 来的作品.音乐彩斑斓，风格多变，融合贯通了古今中外的很多音乐风格，这个就是专业 与业余的最大区别.
话说回来，有人就是说"我虽然其他方面比专业的差，但我的流行感觉就是比专业好，写的 歌就是比专业的流行"对不对，我也认为非常对，为什么呢?因为专业的概念，不是以偏盖 全，人不能只看自己的强项，而忽略了自己的弱项，所谓专业，代表着个人就是要靠音乐吃 饭的，流行音乐只是音乐的一种，并不是每个专业的音乐人，都能有机会，全靠给别人写流 行歌混饭吃，尤其是现在盗版这么厉害，坦白的说，仅靠几首歌曲的版权费用，根本养不活 一个作者，那么专业的要养活自己，还要靠什么?靠市场的需要，需要你明天写出一首广告 歌，那你就要晚上加班，明天交稿，需要你写几首民歌，下个星期，有唱民歌的歌手来选作 品，那你就要这些日子狂写民歌，需要你过两天写一个晚会的歌，那你就要跟喝白开水似 的，马上组织一下，把音乐与晚会主题结合起来，迅速交稿，需要你敲锣打鼓去卖身?% #@*......写的有点儿惨了^_^，总之当需要你写别人急需的东西时，你千万不能说，虽然我 的音乐无敌，但我现在没有灵感，等我灵感来了吧，到时我写出来的肯定超级棒，呵呵，除非 你是大师级的音乐人，别人会有耐心等你，否则等你写出来，黄花菜都
一半 丁当凉了，这也是专业与 业余最大的不同.
业余与专业的区别还在于，专业的作者写出来的东西，比较稳定，前后作品水准起伏不大, 让人放心，而业余的可能就情绪化多了，水平忽高忽低，今天写的比专业的都专业，明天写 的比业余的还业余，想想看，如果你去一个公司上班，老板是选择要一个情绪化的员工好, 还是用一个心理素质稳定的员工好?我想答案是显而易见的..... 好了，以上罗嗦了那么多，可能你看的也厌烦了,(P/S：本来就是
的，我只想玩儿流行音乐作 曲，其他的别跟我扯蛋^_^).行，马上切入主题，说说怎样进行简单的流行歌曲创作
(二)学流行音乐作曲，需要什么样的基础 很多人问我,"我喜欢流行音乐，喜欢作曲写歌，可是我没有基础，也没人教我......"很无 奈是吧,^_^，其实流行音乐也好，其他音乐也好，作曲本身其实就是没人教的，老师教你的, 或书上教你的，也只是一个怎么来进行作曲的正确方式，写的好坏还是要看个人对音乐的 理解感悟能力，作曲这个东西，感性的成分占的比较多，理性的成分相对要少一些，至于需 要什么样的基础，什么样的老师......其实爱好就是你最好的老师，俗语说得好"熟读唐诗 300首，不会作诗也会溜"，说的就是这个意思，你流行歌曲听多了，自己肯定也能哼哼出几 句原创的旋律来，无非是好与坏的分别，不同的只是专业的，会把它事后归纳整理，将来会 写出一个完整的作品出来，而业余的只会把它用电脑录音的方式记录下来，可以不用作事 后的修改整理，也许将来的某一天，不高兴了，就扔回收站里处理了，呵呵，写作方式不同而 已，但这些都叫作曲.
(三)正常的创作一首流行歌，需要学会什么才行 好了，当你也能偶尔溜出一两句不知是什么调调，但至少确信是自己原创的曲子时，会很兴 奋吧^_^，那么如何把这个曲子继续下去，让别人也能感觉到你写的这个作品比较完整成 熟，听起来比较的专业呢?我想，对原创流行音乐作曲的新手们来说，这个还是最关心的问 题吧，呵呵，个人建议就是你要学习一门乐器，最好是钢琴或吉他，要求也不高，能达到自弹 自唱的水平就可以了，然后呢，再学点儿乐理知识，要求也不高，知道最基本的概念，知
道什 么叫和弦，什么叫移调，转调，大小调这些，只要你知道它们大概在书本的哪一页上，等具体 哪一个问题不明白，自己随时翻出来看明白就可以了，不需要你死记硬背那些乐理知识，这 个已经是最基本要求了，如果还有人问有什么再简单的方法，不用学不用记......嗯，那个 嘛，你花钱雇我当手吧^_^
(四)流行歌曲的正常创作方式 C---Am---F---G 好了，当你会吉他弹唱或钢琴弹唱以后，肯定对和弦有了一个大概了解，翻开乐理书，查查 上面这几个和弦分别是由哪些
音组成的，大概了解一下，不用死记硬背，因为以后你弹多了 这些和弦，自然而然你就记得了，这个是80年代流行歌曲经常用到的和弦行进方式.我最初 开始学习弹吉他的第一首歌<>(恰似你的温柔^_^)，从头到尾就是这四个 和弦弹下来的，新手们可以下载这首歌听听，感觉一下，是不是发现用这四个和弦写歌，对 现代的我们来说，很简单，很老套?呵呵，可是现在依然有专业的音乐人爱用这个和弦行进 方式写歌，至于效果出来以后，为什么我们听起来不土?不老套?那个是后期编曲制作的水 平问题，不需要只想学流行作曲的你来管^_^
好了，会了这个简单的和弦行进方式，你再学其他的和弦行进方式，一个行进方式对应一首 歌，弹唱流行歌曲的书籍很多，自己一本练去吧，这样一两个月，你就应该对流行歌曲建 立了比较直观的认识与了解了，怎么样，终于知道和弦的好处了吧，恭喜你，你的作曲也入 门了，这些就是流行歌曲的
正常创作方式，虽然你没有觉察到它，但它确实已经灌输到你的 脑子里了^_^，不信吗?那你肯定没去学钢琴或着是吉他弹唱，呵呵，就先写到这里吧
怎样写歌-教你创作流行歌曲(2)
一)如何快速确立自己的作曲风格 睡醒了，继续写，呵呵。新手们作曲，很容易是因为喜欢某人的音乐，或只是因为简单 的喜欢某首歌，而渴望自己也能写出类似的作品来，其实这个就是快速确立自己风格的 缩影，只是你是无意识的罢了，那么自己是否能写出来这类风格的作品呢？呵呵，答案 是不一定！为什么？因为因人而异，我们知道音乐是感性的东西，每个人的感觉存在着 很大的差异，音乐本身就包含了各种音乐风格类型流派，流行，rap,rnb，摇滚，乡村， 布鲁斯，拉丁等等，也许你喜欢某种音乐，但因为自己接触的环境，听到歌曲很杂，还 有就是自己所受的专业训练基本没有，等等各方面的原因，所以你写出来的，跟你想 的，也许不一样，有时差别很大，呵呵。新手们是不是有这个感觉？那么有办法解决 吗？答案是―――有！！！很兴奋吧，^_^
（二）如何培养强化自己的音乐风格
好了，确立自己想搞某种音乐后，（P/S：俺本人想学多种风格的作曲怎么办？），怎么 办？都这么办，呵呵，比如你想学rap，那么你就要把现在以及过去流行的一些rap类作 品，不管中外，集中起来一起听，我想这个大多数人都做过，听歌跟玩儿一样，本身就 爱好嘛，呵呵，但是当你想学rap作曲
时，还是要请记得用你的脑袋去听，去记，端正一 下你的态度，否则，你的音乐，在专业的人眼里，永远都是业余，^_^那么你听听什么， 记又记什么呢？听是用你的感觉去听，记是用你个人的理解去记忆
！！！当你把这一类 的作品听的差不多了，记得也差不多，那么打开你的乐理书，一些这类rap的相关专业 评论文章，翻到对这类音乐作品的相关理论评述，自己再慢慢消化理解，就会事半功 倍，为什么要看乐理书，看专业的评论呢？因为你的感觉，你的记忆毕竟是有限的，随 着时间的推移，记得不同类型的歌曲也会越来越多，大脑随时也会荡机，哈哈，而乐理 与专业的评述，就是前人专家们总结的精华，它是经过长期考证，是推不倒的真理，呵 呵，也就是把某类作品风格，去繁就简，给你高度浓缩，做了一个概括性论述，你结合 着自己所听到的音乐，把自己想要了解的那段音乐文章吃透了，乐理也就差不多就懂 了，那么以后就算你不听rap了，别人让你马上写一首rap类的歌，你也会跟喝白开水一 样，五分钟搞定，而不必再抱一堆rap类的作品，再来一次临时抱佛脚^_^
（三）学习了乐理，自己的音乐感觉是不是就没了？黑幽默吉他谱
很多新手不学习乐理，基本上都有这么一个说法，认为学习了乐理以后，就是对自己作 曲思想的禁锢，以后的作品再也不能天马行空了，写的东西会跟专业的一样垃圾，呵 呵，这个说法成立吗？答案是不成立！你看到的只是表面，实际上任何事务都有各自的 极端，不懂乐理的，作品永远也都带着局
限性，以后越写越没有灵感写。痴迷乐理的 人，简单的歌，也会把它写的复杂，越写越离谱。呵呵，这个就是度，要自己来把握， 需要学的必须学，而且还要学好了它，不需要学的，看看就行了，偶尔需要的话，翻翻 书了解一下，大家将来的志愿也不是当音乐老师，乐理学的那么高深苦涩难懂，跟本没 必要，但最起码的基础还是要学习。
说个小故事，刚毕业时。我在酒店实习上班，单位组织义务抽血，一人200毫升，生平第 一次，当时第一感觉就是，会不会我的创作才华，随着那200毫升血，流到别人身上了。 为此，抽完血后，忧郁了很长时间，感觉就是没有创作灵感，就是写不好歌，状态一蹶 不振，一直到有一天，我跟着一首KALAOK歌曲，即兴唱出了另一段旋律，感觉非常精 彩，我才知道，原来我的才华还在^_^，原来这个就是心理暗示的作用在作怪，所以新手 们千万不要被自己的心理暗示所左右，音乐感觉不会随着抽血就没了，同样不会因为你 学了乐理就没了，写不好了，呵呵，不是有这么一句俗语吗,"流氓不可怕.可怕的是有文 化的流氓"，改改也可以这么说,"乐感好不可怕，可怕的是既懂乐理又有乐感!!!"^_^
个人的音乐作曲成长路程，我17岁的时候，就是靠感觉，很简单，把自己想的旋律用录 音机录下来，当
月牙弯弯>张泽演员然，那时候只是爱好，也没跟别人学作曲，21岁的时候，我买了平生的 第一把红棉吉他，^_^，不过那时也没有学多少乐理，只是学的吉他和弦（其实，那也是 乐理的一部分），自己自娱自乐的用吉他
谱曲写歌了。23岁的时候，第一次对midi音乐 有所了解，那时才开始学的基础乐理。（P/S：老大的乐理，现在一定很牛吧，羡慕 ing），其实现在乐理还是初级，只是我的音乐工作室里，随时放着一本乐理书，以备参 考^_^ 年纪大了，心有余而力不足啊，我正式搞专业的音乐是去年底，也就是我29 岁的时候，现在有些东西不是说学会就能学会的，工作压力大，哪有空闲时间学呢？现 在听听我23岁以前，不懂乐理所写的歌，只能笑笑，当个美好记忆罢了，大都不值得花 时间去整理出来，新人们自己就比照着我，暗地里发狠，去发粪涂墙吧，哈 哈。。。。。。。。
must love dogs怎样写歌-教你创作流行歌曲(3)
一） 借鉴与抄袭，一步天堂，一步地狱！ 今天一鼓作气写完它，省得被骚扰，呵呵，借鉴一个人的作品无疑是写歌的一个快捷方 式，毕竟谁的脑子里也没有那么多的灵感，听别人的东西，会得到自己需要的东西，很 多作曲新手会说，我不会借鉴，或者说借鉴等于抄袭，我不干，我要百分百的原创，呵 呵，这个怎么说呢，当你创作状态如日中天的时候，你自然不需要借鉴别人的东西，但 是当你写不出来新东西时，你再想借鉴其他人的东西，你会发现很难，就像又回到开始 再重新学习作曲一样，所以个人还是劝作曲新手们，还是要在作曲之初就练习借鉴他人 的作品吧，不要等到创作灵感枯竭再去听歌灵感，那时纯粹是死马当活马医了，^_^, 其实有的人开始就是这么做的，我们看到网络上有很多人唱的是自己的原创歌曲，而伴 奏带却是某首流行歌的原版伴奏，呵呵，有意思吧，这个其实就是借鉴的一种方式，借 鉴的作用就是培养强化你的创作灵感，给你的创作开启更广阔的天空，而借鉴
又有一个不 为人知的强大功能，知道是什么吗?那就是锻炼你的和声感觉.为什么说强大呢，如果你多 听周董的歌就明白了，瞧瞧人家的和声感觉是多么的丰富^_^
说道借鉴，就不能不提抄袭，这个有什么区别吗?答案是有本质的区别!!!你借鉴别人的只 是形式，精神，那么你写的东西就是原创，是合法的，受保护的；但是你把别人的东西偷梁换 柱，改头换面又上市了，那么就要打假，就要告你抄袭了，有人说，我是无心的，不是存心抄 袭，有没有这个可能碰巧写重了呢?答案是肯定的，因为音乐就是1234567这几个音组成的, 想不跟别人重都难，哈哈，但是有一点，也许你不知道，那就是曲子音符可能会有所
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