荒野小蛮腰民间音乐发展现状
你在哪里我每天都在想你是什么歌
民间音乐的发展现状
民歌是人民众在生活和生产劳动中创造出来的民歌,遍及省境各个角落。由于中原地区自宋、元、明、清以来,在民歌基础上,曲艺演唱,以及戏曲音乐发展较早较快,民间众的文艺活动,多为戏曲曲艺音乐所代替,民歌现任多分布在偏僻的山区和省的一些边沿地区,风格格鲜明,品种(或歌种)以及数量上也是比较多的;有些民歌现在还和民间的舞蹈紧密地联系在一起。—部分发展成为曲艺或戏曲,或者被曲艺,戏曲吸收应用,现在流行的民歌除了和劳动结合紧密的号子、夯、硪歌和少量的民歌之外,其余多半是流行在城市集镇里的小调。
方五洲研究一个地区或者一个民族的民间音乐,详细的了解调式和音阶在其音乐中的应用是很重要的,因为调式和音阶是形成一个民族或地区音乐特点很重要的因素。我们从已收集到的民歌资料中来看,宫、商、角、徵、羽五种调式在民歌中全有应用。但是以“徵、宫”两种调式为最多,可以说民歌以徵、宫调式为主。其他如商调式和角调式较为少见,仅在地区的一些县里较少数的几首民歌中应用。羽调式在平原地区的民歌中也较为少见,它主要在山区的民歌
中应用,调式交替,临时转调和移调终止(即离调终止)的情况,在的民歌中也有运用,但其数量较少。
民歌使用的音阶是很丰富的,大量的民歌使用的五声音阶,同时也有出现“4”(或#4)或“了”的六声音阶〔即:1 2 3 4(或#4)56或1 2 3 5 6 7〕和“4和7”全出现的七声音阶(即:1 2 3 4 5 6 7 )。但是的七声音阶里所出现的“4和7”两个音都不是十分稳定的,往往是游移在“4”和“#4”以及“7”和“b7”之间,介于两音之间即↑4和↓7的音位上。民歌中“↑4”、“↓7”出现的七音音阶,使中原民歌的风格特,显得更加浓郁突出。
形成一个地区民歌风格的因素很多,如人民居住的自然环境;人民在这个环境中的生活、生产和阶级斗争的情况;以及人们在这个环境中长期以来形成的风俗习惯,乡土人情,志趣爱好等等,这些都对民歌有着直接的影响。同时一个地区人民众由于地理条件而形成的语言、音韵、声腔、音调等的不同,它们也影响着民歌的旋律、节奏、调式、音阶等方面的差异。虽然地处于中州音韵的大平原领域之,但是它东西南北绵亘千余里,山区平原地势悬殊很大,人们的生活习惯、生产劳动、语言音调以及各项活动也都存在着不同程度上的差别,因此也形成了各个区域性民歌风格上的不同。
胡杨林的歌
对于的民歌风格,我们大致划分了以下几个区域。
⑴大别山,桐柏山区
这个地区的山歌、田歌,调子高亢嘹亮,灯歌、小调及其种类的民歌,曲调则是活泼跳荡,轻盈明快。
⑵伏牛山区和和地带
这个地区的民歌风格敦厚朴实,新颖酣畅,中州韵味浓郁,像淅川的锣鼓曲,镇平、一带的灯歌,曲调中更多的保持了中州的音韵。
李多海 整容⑶豫西山区的民歌风格
这个地区以卢氏的劳动号子尤为突出,其曲调粗犷朴质,声腔浑厚有力,多在田间劳动时吆喝劳动号子。
⑷平原地带的民歌风格
小调较多,旋律多为五声音阶,曲调平缓流畅,柔和优美。例如巩义纺花歌。
you re beautiful
⑸中原劳动号子
号子的风格上,除了各个河流上的船工号子稍有差异外,其他如夯歌、拉板车号等等,他们都是以中州语言形成的曲调,其基本上是一致的。
综合以上几个方面的情况来看,民歌的风格,就是将围以,把各地不同的风格的民歌,集在一起的民歌风格的总汇。这就好比把许多彩鲜艳的花朵聚集在一起,簇拥成一束五彩缤纷的大花束。此外还必要说及一点的是:边缘有一些地方的民歌和临近省的民歌有相通和相似之处,甚至还有完全相同的,我们也都慎重的把它们收入其中,因为这是我们民族珍贵的遗产,也是民歌“隔山隔水不隔音”必然存在的结果。
民族民间音乐是一切音乐艺术的基础,承载着浓郁的民族气息,放射着灿烂的光芒,是一个民族精神世界的写照,各种类型的民间音乐所表现的容,涉及到人民生活的各个方面。它不仅是一种音乐现象,也反映了各个时代各个地方的政治、经济、文化以及民俗、语言、美学观点等状况。然而随着社会日新月异的发展,许多传统的民族民间音乐已经原貌消失,有的甚至遭到全面的破坏,尤其进入21世纪之后,新事物不断出现,我们的社会演变成“快餐式”的发展,所以传承和保护民族民间音乐已迫在眉睫。
关于这个问题,以下是我的观点:首先,我们应该深刻认识到民族民间因音乐对当代的重要性。 这种重要性不仅体现在其是优秀的传统文化方面,更是由于它给人以有益的潜移默化的影响。其实,刚刚开始上这门课时,我对民族音乐也不太能接受,一直接触的都是流行音乐,民族音乐听起来总是觉得乡土气息浓重,但是不断接触下来,反而觉得民族音乐正是由于源于生活,接地气,反而让人踏实不浮躁,而这又是现代社会人最最缺乏的品质,在普遍的空虚、冷漠的精神“贫困”之中显得尤为难能可贵。  其次,要优秀的民间音乐重新出现在人们的视野,必须顺应社会发展,有所创新。随着社会的不断发展、经济的高度发达,人们的生活节奏、思想观念等发生了巨大改变,一些民族音乐在某种程度上不再符合现代人的审美需要。例如,我国的国粹——京剧艺术,虽深受老年人喜爱,青年人则知之不多,会唱的更是寥寥无几。在这样的形势下,民间音乐只有加强保护、不断创新、协调发展、保持特,才能跻身于音乐艺术之林,显现其独特魅力。“西部歌王”王洛宾是中国20世纪最伟大的音乐家之一,他的音乐之所以能有巨大的影响力,与其音乐形式是分不开的。他所整理的民歌,在很多场合都是以流行音乐的形式来演绎的,人们可以很快地接受这些作品。如果音乐工作者也可以把民族性强的、专业性强的民族音乐放低门槛,先吸引普通大众来关注它、了解它,正确地引导大众欣赏我国的民族音乐,在人们对其产生兴趣后再深入去研究它,从而更完好地去传承中国民族音乐,是不是会更好呢?