《蜜蜂过江》教学设计
教  材:人教版七年级下册第二单元《飞翔的翅膀》
课  型:欣赏课
教学内容:《蜜蜂过江》《天鹅》
教学内容分析:
音乐来表现动物的作品非常多,但其中表现鸟类和会飞行的昆虫类的作品更占有很大的比例,所以本单元集中了部分此类作品。虽然表现同样题材的作品,但这些作品各具特,具有不同的音乐内涵,有的借题材抒发情感、有的着重在描绘和形象的刻画方面,也正体现了音乐具有的无限创作力。本单元编写的目的是通过中外不同的音乐作品,了解音乐表现情感、刻画形象时具有的共性和区别,通过丰富的音乐表现手段生动形象地刻画动物造型,使学生感受音乐要素在塑造音乐形象的重要作用。
本课时是这一单元继学唱歌曲《小鸟小鸟》后的第二课时,教学内容选择了《蜜蜂过江》和
《天鹅》,这两首作品在音乐刻画形象方面有着许多共性的特点,把它们放在一起对比欣赏,对学生更好的掌握本单元的教学目标有着很好的促进和引领作用。
《蜜蜂过江》选自朱践耳的交响音诗《纳西一奇》,是朱践耳根据云南省丽江地区纳西族的风俗特征创作的四乐章交响音诗。整部作品的四个标题来源于纳西口弦调,每个乐章的音乐主题都来源于性格鲜明的若干首纳西民歌,并运用西方作曲技巧,在乐章内部大量进行调式的变换和交织。《蜜蜂过江》为其中的第二乐章,形象地刻画了蜜蜂不畏风浪和大江的宽阔,凭借着不屈不挠的意志终于征服了大江,到达胜利的彼岸。实际上作者是用蜜蜂过江的形象,表现纳西民族虽小,但有不畏艰难,敢于和大风大浪搏斗的英雄气概。这首乐曲包含三个乐段,两个主题:蜜蜂主题和大江主题。蜜蜂主题以二度颤音为主的旋律、十六分音符密集的节奏、稍弱的力度、小提琴和长笛交替的音塑造了蜜蜂飞行的造型,大江主题则以起伏的旋律、舒展的节奏、强势的力度、铜管乐震撼的音塑造了波涛汹涌的大江造型,因此在这首作品中让学生通过聆听体验感受音乐要素在两个主题形象造型方面的不同特点是尤为重要的。
大提琴独奏曲《天鹅》选自管弦乐法国作曲家圣桑《动物狂欢节》组曲中的第十三段。也
是作者在这部作品中唯一允许在他生前可以演出的乐曲。大提琴独奏,钢琴用琶音为之伴奏。作曲家用大提琴的浑厚、优美的音,表现天鹅的纯洁和高贵。前四小节的天鹅主题生动地运用旋律线条勾画出天鹅的形象,所以引领学生唱出主题并划出旋律线,体会音乐旋律的造型功能很重要。
预设学生重点学习经历:
通过七年级上学期的学习,学生对于音乐要素的认知有了一定的基础,基本形成了较为专注的聆听习惯,只有少数学生超过三分钟以上的作品坚持不了认真倾听。学生在运用动作体验音乐方面稍差,不自信、创新思维能力不强,主要是学生积累的动作体验经验不够,多创造以模仿为主的体验学习经历,让他们能够拥有更多的动作结合音乐的经验。学生积累的音乐术语不多,语言表达能力不强,只有个别的学生还不错。基于学生已有的学习经验和能力,在本课预设如下的学生重点学习经历。
1、设计聆听体验学习经历,注重对比聆听的方式,例如蜜蜂主题与大江主题的对比,《蜜蜂过江》与《天鹅》的对比。每次聆听设计一至两个问题让学生带着目标聆听音乐,不可设计过多的问题,削弱了聆听效果。
2、设计动作体验学习经历,例如蜜蜂主题和大江主题让学生分成两组设计动作体验其音乐特点,尤其是在乐曲的B段蜜蜂飞越大江时,蜜蜂与大江勇猛搏斗之处,两个主题交织在一起,让学生在仔细聆听时运用肢体动作表现这一主题忽强忽弱的奋力拼搏的形象,感受音乐力度的交织变化。
3、设计绘画旋律线体验学习经历,感受《天鹅》主题旋律的造型功能,体验旋律线对刻画音乐形象的重要作用。
放开你的理由4、设计听辨检测学习经历,在教学的最后节选3-4首以动物为主题的乐曲片段,让学生通过听辨判断动物形象,借此检验学生在本节课的学习效果及知识掌握情况。
教学策略选择:
    这节课教学方式方法的设计原则就是遵循“以学生为本、以音乐为本”的教学理念,关注学生不同的学习类型,结合教学内容的特点,选择运用音乐要素想象创编音乐形象、多角度对比聆听、动作体验式聆听、绘画旋律线体验音乐造型、听辨检测等多种以聆听体验为主的教学策略,注重激发学生的音乐本能,引领学生通过多种体验学习经历,以独立思考
和相互交流的形式,感受体验音乐要素在表现音乐形象中的运用特点及重要作用,给学生充分的体验和想象空间,让学生去联想、探索、创造,从真正意义上完成对知识的自我建构。本着站在学生的角度进行教学设计的原则,教学中尽量减少教师成人经验的示范,多角度关注学生学习经历的有效性,注重在学生中寻经验的引领,从而真正实现充分关注学生学习经历。
教学目标:
1、通过欣赏乐曲《蜜蜂过江》《天鹅》,感受音乐丰富的表现力,逐步提高学生对音乐敏锐的、多方位的感受能力。
2、通过创编音乐形象、对比聆听、动作体验、唱划主题旋律等多种体验学习经历,感悟音乐要素在表现音乐形象中的运用特点及重要作用,体验音乐的造型功能。
3、认识并了解音乐家朱践耳、圣桑。
教学重点:感受音乐要素在表现音乐形象中的运用特点及重要作用,体验音乐的造型功能。潜脑音乐免费下载
教学难点:能够通过动作体验敏锐地表达出感受到两个音乐主题音乐要素的变化,从而达成有效学习经历。
教学准备:多媒体课件
教学过程:
一、导入环节
民歌经典
1、动物音乐形象设计
教师引领:出示两张动物图片——蜜蜂、天鹅。
学生学习经历:为两种动物设计音乐表现形式,从旋律、节奏、速度、力度、乐器音等方面设计。
2、聆听音乐家创作的蜜蜂形象
教师引领①:聆听《蜜蜂过江》中的蜜蜂主题。
学生学习经历①:聆听体验音乐家笔下的蜜蜂形象,对比自己设计的有哪些相同点与不同点。
教师引领②:再次聆听蜜蜂主题。
学生学习经历②:进一步体会旋律、节奏、速度、力度的音乐特点,听辨主奏乐器。
【设计意图】通过让学生为蜜蜂和天鹅设计音乐表现形式,了解学生对音乐要素的掌握程度,为学生搭建运用已有知识经验想象创编的平台,培养他们实践运用能力,提升学生的创新思维,引起学生的学习兴趣。再通过音乐家创作的蜜蜂形象加深对音乐要素的认识和体验。
二、感受体验《蜜蜂过江》
1、完整聆听《蜜蜂过江》
教师引领:完整聆听乐曲《蜜蜂过江》。
学生学习经历:聆听体验乐曲中蜜蜂经历了什么?是否只有蜜蜂一个主题?
2、感受体验乐曲中的另一个主题——大江
教师引领①:聆听大江主题。
学生学习经历①:对比聆听蜜蜂主题与大江主题的不同,从音乐要素表达上对比。
教师引领②:再次聆听大江主题。
学生学习经历②:听辨主奏乐器,为大江主题设计动作体验方式。
3、为蜜蜂、大江主题分别设计动作体验方式
要体现音乐性,音乐要素的表现融入其中。
4、聆听《蜜蜂过江》的B段
教师引领①:听辨两个主题交织在一起时力度的变化。
学生学习经历①:分别用动作体验的方式表现蜜蜂主题和大江主题在B段中的音乐变化。
学生学习经历②:分成两组用肢体动作表现两个主题忽强忽弱的表达。
离别伤
5、聆听《蜜蜂过江》的C段
教师引领:感受体验C段的音乐特点。
学生学习经历:感受体验蜜蜂变成了强者,征服了大江的音乐变化。
6、完整聆听并运用动作体验参与表现《蜜蜂过江》
教师引领:将对音乐特点的了解和掌握融入肢体表现《蜜蜂过江》。
学生学习经历:两组分别用肢体动作代表蜜蜂和大江主题,完整表现乐曲。
7:介绍曲作者音乐家朱践耳及《蜜蜂过江》的创作背景。
教师引领:简介
学生学习经历:听记了解。
【设计意图】通过关注学生的创编、聆听体验、动作体验等学习经历,让不同学习类型的学生都能够发挥出自己的擅长类型,都能够达成有效的学习经历。在教学难点突破方式上
选择了学生分成两个小组分别用肢体动作表现两个主题形象在乐曲中的表达,抓住学生的有效聆听,实现学生学习经历的有效关注,培养学生音乐感受力、表现力、创造力的提升。
三、感受体验《天鹅》
被遗忘的时光 ape
1、聆听《天鹅》主题
教师引领:聆听《天鹅》主题。
学生学习经历:聆听体验音乐家笔下的天鹅,对比自己设计的有哪些相同点与不同点。
2、完整聆听《天鹅》
教师引领:体验感受《天鹅》。
学生学习经历:听辨出乐曲主奏乐器,并思考大提琴和钢琴分别刻画了怎样的音乐形象。
3、熟悉并掌握《天鹅》主题
教师引领:引领视唱天鹅主题。
学生学习经历:视唱天鹅主题,并手划出旋律线的造型。
4、认识并了解音乐家圣桑
教师引领:介绍音乐家圣桑。
学生学习经历:听记了解。
过年音乐
【设计意图】在本节课设计中《天鹅》属于略讲的作品,让学生通过聆听、手划旋律线、视唱主题等学习经历,形象地体验出在乐曲《天鹅》中旋律的造型功能。通过这些学习经历,提升学生的音乐想象力及视唱能力。