模范情书歌词
篇一：
模范情书模范情书原载于1996年发行的《高晓松-青春无悔作品集》（该专辑
于2017年再版）。
词曲：高晓松-青春无悔作品集》（该专辑于2017年再版）。
词曲》。听罢好友张氏咂咂嘴说好听，继而感叹道，你看这以前的歌词儿写的都跟诗似的，现在的诗倒好，写得都跟歌词儿似的。
张氏在高中时代就是久负盛名的才女，善写古诗，通读宋词，抬眉张恨水，低头汪曾祺，耳朵洞里藏着“朦胧澹月云来去”，指甲盖儿里住着“归来何处验相思”。我们尽皆认为，她外边看起来虽然贫嘴好似郭德纲，但内心一直寄生着一朵林黛玉。在此特录张氏婉约情诗一首，可以借此感受一下：
鸳琴旧作相思曲，别后经年不忍听。
流落皆难寻故地，相逢惟待到幽冥。
光阴盼睇窗前影，日月渐濡鬓上星。
命定还君千斛泪，今生尽洒在长亭。
鉴于张氏如此有文化，我非常相信她对当下歌词和诗之间错位关系的中肯判断。歌词儿在一首歌里头占多重的地位，这是我长久以来一直在思考的课题，而现实情况确实也比较复杂。如果一首歌节奏旋律编曲人声有硬伤，歌词儿写出花儿来也未必能入耳；同时也有一些词儿写得实在漂亮，让人牢牢记下了这首歌，甚至孕育成一代金曲；当然还有一些歌，别的都还好，就是词儿着实太差，让人怎么也喜欢不起来。
最早对歌词产生印象和形成概念，差不多都是从方文山开始。周杰伦最红的时候正值我同代人开窍听歌，方氏别致的写词手法撬开了许许多多少女的心门。我至今犹记得在豆蔻年纪第一次听到“祭司、神殿、征战、弓箭，是谁的从前”和“思念像底格里斯河般的漫延”时，被方氏渊博的历史和地理知识所深深折服的感动。因此后来还拜读了方氏写的诗，发觉此人对文字断句的把握十分诡异，读起来有点像三句半，比如：
在确定你离开的那一天我打开字典开始查什麼是厌倦在第两百三十七页斤字部九画的那一面我只查到两个字新鲜再比如：
为了遇见你胡瑶
我用第一人称将过往的爱与恨抄写在我们的剧本我用第二人称在剧中痛哭失声与最爱的人道离分我用第三人称描述来不及温存就已经转身的青春由于读出了喜感，便开始隐隐觉得他写的歌词有些不妥。后来《七里香》出来，宣传说这是一首词写得像诗一样的歌。不知别人如何想，反正我是没觉得像。现下回头看，方氏写歌词主要特点是符号化的词汇多，喜好堆砌意境，动辄就是北欧米兰布拉格、忍者古堡死战场、乱舞春秋东风破、千里之外菊花台，扑面而来的异乡感令人眼花缭乱如临其境——这一招对青少年显然是很奏效的。但归根结底，就是不朴素。
之后留意到的是一对儿香港流行音乐填词人，林夕和黄伟文。这俩人都十分高产，其中林夕由于国粤双全、水平稳定，所以知名度相对更高。林氏写词阈限比较宽广，功底也比较厚实，最难得的是针对歌手风格的“量身订做”感——写给张国荣的就得让张国荣唱，比如《追》和《梦到内河》；写给王菲的换个人也唱不了，比如《流年》和《开到荼蘼》，等等不一而足。黄伟文的风格则是刁钻精怪，既奇且
绝，虽然文字上没林氏那么精致、发挥也忽好忽坏，但善于钻情绪和情感中不为人知的一些缝隙，常出不落俗套的借喻。这个例子也忒多，陈奕迅诸多为人所熟知的歌曲，如《浮夸》、《最佳损友》、《十面埋伏》、《葡萄成熟时》等等皆可佐证。不过，林氏作词精美，黄氏填词奇丽，都离平实还有一些距离。
至于台湾本土音乐的歌词，则需要从民歌时代开始说起。二十世纪70年代中后期，中国现代民歌运动的代表人物杨弦的一大创举，便是把诗直接谱上曲子拿来唱，被誉为“诗与歌的婚礼”，比如借用了余光中的《乡愁》和《乡愁四韵》。由于定位是知识分子唱给知识分子听的歌，所以阳春白雪，文雅之至，也就没能通俗起来，比较短命。几乎同时期，淡江-《夏潮》路线伴随着左翼社会运动，轰轰烈烈地开展起来，其中不乏原创精品，比如李双泽的《美丽岛》和《少年中国》。个人十分偏好胡德夫（胡氏的身份更为复杂，暂把他归在这条路线中吧）的《太平洋的风》，举片段为例：七里香》出来，宣传说这是一首词写得像诗一样的歌。不知别人如何想，反正我是没觉得像。现下回头看，方氏写歌词主要特点是符号化的词汇多，喜好堆砌意境，动辄就是北欧米兰布拉格、忍者古堡死战场、乱舞春秋东风破、千里之外菊花台，扑面而来的异乡感令人眼花缭乱如临其境——这一招对青少年显然是很奏效的。但归根结底，就是不朴素。
之后留意到的是一对儿香港流行音乐填词人，林夕和黄伟文。这俩人都十分高产，其中林夕由于国粤双全、水平稳定，所以知名度相对更高。林氏写词阈限比较宽广，功底也比较厚实，最难得的是针对歌手风格的“量身订做”感——写给张国荣的就得让张国荣唱，比如《追》和《梦到内河》；写给王菲的换个人也唱不了，比如《流年》和《开到荼蘼》，等等不一而足。黄伟文的风格则是刁钻精怪，既奇且绝，虽然文字上没林氏那么精致、发挥也忽好忽坏，但善于钻情绪和情感中不为人知的一些缝隙，常出不落俗套的借喻。这个例子也忒多，陈奕迅诸多为人所熟知的歌曲，如《浮夸》、《最佳损
友》、《十面埋伏》、《葡萄成熟时》等等皆可佐证。不过，林氏作词精美，黄氏填词奇丽，都离平实还有一些距离。
至于台湾本土音乐的歌词，则需要从民歌时代开始说起。二十世纪70年代中后期，中国现代民歌运动的代表人物杨弦的一大创举，便是把诗直接谱上曲子拿来唱，被誉为“诗与歌的婚礼”，比如借用了余光中的《乡愁》和《乡愁四韵》。由于定位是知识分子唱给知识分子听的歌，所以阳春白雪，文雅之至，也就没能通俗起来，比较短命。几乎同时期，淡江-《夏潮》路线伴随着左翼社会运动，轰轰烈烈地开展起来，其中不乏原创精品，比如李双泽的《美丽岛》和《少年中国》。个人十分偏好胡德夫（胡氏的身份更为复杂，暂把他归在这条路线中吧）的《太平洋的风》，举片段为例》路线里的歌带着比较明显的民族主义取向，包含了对台湾社会的种种反思，这些就不赘述了。进入80年代，就是校园民歌的天下，加之歌唱比赛盛行，唱片工业崛起，歌词虽然或清新或豪迈，却不免有了更多的市场面向，类型化也比较严重。好在还是有一些脱俗的歌曲、歌手和创作者，留在了台湾音乐史上，其中至关重要的一个，自然是李宗盛。
李宗盛写歌词属于朴实随性的风格，有的时候相当细腻入微，对情感过程中各种纷乱心绪进行了高度概括，凝练性与准确性并举，所以写给女歌手的歌成就尤其高。这一点，陈淑桦的《梦醒时分》，张艾嘉的《爱的代价》，辛晓琪的《领悟》，莫文蔚的《阴天》，和林忆莲合唱的《当爱已成往事》，任选其一听一听，
就能深切感受到了。同时也善于表达一股透着戏谑的无可奈何，这一般都是写给包括他自己在内的中年老男人的歌，从30来岁时的《寂寞难耐》、《鬼迷心窍》到大叔年纪时的《给自己的歌》、《山丘》，任选其一听一听，就能深切感受到了。不过，李氏的歌词虽然朴素率真，却不够诗意。若要举例，便撷《凡人歌》吧：梦醒时分》，张艾嘉的《爱的代价》，辛晓琪的《领悟》，莫文蔚的《阴天》，和林忆莲合唱的《当爱已成往事》，任选其一听一听，就能深切感受到了。同时也善于表达一股透着戏谑的无可奈何，这一般都是写给包括他自己在内的中年老男人的歌，从30来岁时的《寂寞难耐》、《鬼迷心窍》到大叔年纪时的《给自己的歌》、《山丘》，任选其一听一听，就能深切感受到了。不过，李氏的歌词虽然朴素率真，却不够诗意。若要举例，便撷《凡人歌》吧》和《恋恋风尘》都令一代代大学生怦然心动，怅然若失，咬碎了手帕，磨秃了坐垫。张慧生改编了海子的《九月》，后来被周云蓬录进了自己的专辑，其中苍凉广阔的意境，又是那个时代精神气质的另一种代表。值得一提的是，周云蓬近年一张《牛羊下山》，把古诗谱了曲，确也令人闻后忘言，尤其《关山月》与《杜甫三章》；由于周氏兼业写诗，所以歌词质量一向不错，比如《不会说话的爱情》和《沉默如谜的呼吸》，单拎出来字儿都是不算差的诗歌。新世纪民谣歌手、摇滚乐队的歌词，有些也算考究，举川南民谣歌手白水一例，歌名叫《南方以南》，颇具风味：恋恋风尘》都令一代代大学生怦然心动，怅然若失，咬碎了手帕，磨秃了坐垫。张慧生改编了海子的《九月》，后来被周云蓬录进了自己的专辑，其中苍凉广阔的意境，又是那个时代精神气质的另一种代表。值得一提的是，周云蓬近年一张《牛羊下山》，把古诗谱了曲，确也令人闻后忘言，尤其《关山月》与《杜甫三章》；由于周氏兼业
写诗，所以歌词质量一向不错，比如《不会说话的爱情》和《沉默如谜的呼吸》，单拎出来字儿都是不算差的诗歌。新世纪民谣歌手、摇滚乐队的歌词，有些也算考究，举川南民谣歌手白水一例，歌名叫《南方以南》，颇具风味》、《之乎者也》、《爱人同志》、《吾乡印象》、《现象七十二变》、《亚细亚的孤儿》、《未来的主人翁》，实在举不胜举）之外，还有大量朴实优美的情爱歌与恋乡曲。罗氏也曾借用他人现成的诗作，谱唱过郑愁予的《错误》，余光中的《乡愁四韵》，徐志摩所译的《歌》；不过还是他自己所作的词曲，更能体现其在高雅和通俗之间巧妙的平衡：之乎者也》、《爱人同志》、《吾乡印象》、《现象七十二变》、《亚细亚的孤儿》、《未来的主人翁》，实在举不胜举）之外，还有大量朴实优美的情爱歌与恋乡曲。罗氏也曾借用他人现成的诗作，谱唱过郑愁予的《错误》，余光中的《乡愁四韵》，徐志摩所译的《歌》；不过还是他自己所作的词曲，更能体现其在高雅和通俗之间巧妙的平衡》、《旅程》，又有深情款款的《是否》、《小妹》；既有浑厚大气的《东风》、《将进酒》，又有怅然若失的《牧童》、《恋曲1990》；既有恬静温柔的《东方之珠》、《穿过你的黑发的我的手》，又有苦大仇深的《滚滚红尘》、《野百合也有春天》。罗氏最足令人称道之处，是将适度的文艺气息与适度的坦率直接结合到了一起，一方面用词雕琢，遣句工整，另一方面又诚恳走心，从不隔靴搔痒。如果举例，就需要绕回本文开头的《爱的箴言》：旅程》，又有深情款款的《是否》、《小妹》；既有浑厚大气的《东风》、《将进酒》，又有怅然若失的《牧童》、《恋曲1990》；既有恬静温柔的《东方之珠》、《穿过你的黑发的我的手》，又有苦大仇深的《滚滚红尘》、《野百合也有春天》。罗氏最
足令人称道之处，是将适度的文艺气息与适度的坦率直接结合到了一起，一方面用词雕琢，遣句工整，另一方面又诚恳走心，从不隔靴搔痒。如果举例，就需要绕回本文开头的《爱的箴言》》）也许成长就是这样…… 而高晓松用歌曲的形式来表达这份感觉。从教条的语法角度讲，高晓松的歌词中充斥的是无数的病句和不合逻辑的思维（尤以《白衣飘飘的年代》为代表），但正是这些，于不经意之间，营造出了一份唯美的意境，当我们用心去体会其中的内涵时，我们会发现在这一点上晓松的歌便如一枚枚橄榄——苦涩，但令人不忍轻弃。高晓松也说过：白衣飘飘的年代》为代表），但正是这些，于不经意之间，营造出了一份唯美的意境，当我们用心去体会其中的内涵时，我们会发现在这一点上晓松的歌便如一枚枚橄榄——苦涩，但令人不忍轻弃。高晓松也说过》。这首曾在94 年大红大紫爱情回来了下载
的“校园民谣”有着高晓松作品一贯的轻快恬淡的旋律，唱着长发女孩的过往，讲着“我”的未来。“谁看了我给你写的信谁把它丢在风里”，不说什么伤感只是轻轻的一声问，但那份心情却已经真真切切的告诉了我们。这正是作者高明之处，正如“忆君心似西江水，日夜东流无歇时”固然情深意切，但终不及“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”的不言思念却含着因思念的无限惆怅更耐人玩味。当然，纵观高晓松的全部作品，基调还是对青春的莫可名状的慨叹，这其中所包含的情感又不仅仅是那混沌初开的情愫了。《同桌的你》更偏重于描述那些朦胧的情感，恰恰迎合了当前流行音乐的胃口，或者说这首歌是高晓松作品中与流行乐最接近的一首，因此才倍受欢迎，取得了如此的成功。换句话说，《同桌的你》披着流行乐的头巾，在乐坛中为校园民谣争得了一席之地。（另：同桌的你》更偏重于描述
那些朦胧的情感，恰恰迎合了当前流行音乐的胃口，或者说这首歌是高晓松作品中与流行乐最接近的一首，因此才倍受欢迎，取得了如此的成功。换句话说，《同桌的你》披着流行乐的头巾，在乐坛中为校园民谣争得了一席之地。（另》歌词之前，高晓松还曾写过这样一段话：
“你在窗口注视人，总觉得匆匆来去的是你的爱情，而当你置身人海，四周却是那么的安静，没有人提醒你，没有日记和落满山花的背影。”是对这首歌意境的很好补充，听说过么？）而高晓松作品中水准最高的则首推《青春无悔》。不清楚作者抱着一把只有三根弦的老吉他写这首歌时是以怎样一种心情去审视过去，但听到老狼、叶蓓近乎完美的演绎这首歌时，我不禁惊叹于高晓松竟能以如此优美而简练的语言去描述那虽然令人伤感但无怨无悔的青春。面对这样的作品我实在是不好再说些什么，便如东家之子，至美则无言。在网上常看到有人说自己在听这首歌时痛哭流涕就像老狼在录制这首歌时一样，我很理解他们，但凡一个不是将年轻岁月写满空白的人在听这歌时总会勾起对那些过往的回忆。就像一道风景。对无悔的青春。道声再见，分离的两人在夕阳下留下了一幅剪影；道声再见，都说是青春无悔包括所有的爱恋；道声再见，平凡的美丽的永远的你给的纪念……你是我长发飞舞的青春词曲：青春无悔》。不清楚作者抱着一把只有三根弦的老吉他写这首歌时是以怎样一种心情去审视过去，但听到老狼、叶蓓近乎完美的演绎这首歌时，我不禁惊叹于高晓松竟能以如此优美而简练的语言去描述那虽然令人伤感但无怨无悔的青春。面对这样的作品我实在是不好再说些什么，便如东家之子，至美则无言。在网上常看到有人说自己在听这首歌时痛哭流涕就像老狼在录制这首歌时一样，我很理解他们，但凡一个不是将年轻岁月写满空白的
人在听这歌时总会勾起对那些过往的回忆。就像一道风景。对无悔的青春。道声再见，分离的两人在夕阳下留下了一幅剪影；道声再见，都说是青春无悔包括所有的爱恋；道声再见，平凡的美丽的永远的你给的纪念……你是我长发飞舞的青春词曲》词曲：
高晓松唱：
老狼那天黄昏开始飘起了雪忧伤开满山岗等青春散场午夜的电影写满古老的恋情在黑暗中为年轻歌唱走吧女孩去看红的朝霞带上我的恋歌你迎风吟唱露水挂在发梢结满透明的惆怅篇四：
中国校园歌谣十大经典中国校园歌谣十大经典李宗盛曾说过：
“动听的歌好写，而诚恳的歌难得。”校园民谣之所以被人喜欢，就因为它带有学生时代特有的青涩，勾起每个人对青春的回忆，去掉这些感情因素进行商业化操
作，它便没有存在的价值。
黄秋生罗志祥回首青春，那些曾经单调、重复的日子竟然积累了我们生命中最珍贵的东西，真实、清纯，一尘不染。因此，当我们听下面这些歌时，总能在不经意间莫名地感动和伤怀。
分手快乐
1、童年/光阴的故事罗大佑主要创作，据说张艾加也曾参与。只可惜当初传唱时，《童年》中漏了“隔壁班里的那个女孩怎么还没经过我的窗前”，否则我的成熟还应提早。
听《童年》这首歌的时候正是急切地盼望长大的年龄，那时的天空总是很纯净，很高远，直到现在似乎都还隐约记得那时的喜悦和惆怅。伴随着期待中的成长岁月，烦恼也一点点增加。直到有一天，哼着“一寸光阴一寸金”的我蓦然发现，那样美妙的，纯真的童年，其实已经一去不复返了。
随着岁月的流逝，关于童年的所有记忆，许是经过了有意无意的过滤吧，沉淀出的，只是些无比精美的片段。那是一片充满梦想的，朦胧的快乐和忧伤，是渴望长大，渴望成熟的憧憬和自信。那么，它一定只适合于珍藏了。
2、外婆的澎湖湾叶佳修创作，主要由张明敏演唱。叶的词写的真好，清新隽永。这首也许台湾校园歌曲中最清新的歌曲。
3d肉蒲团主题曲这首歌曲很受乐评人推崇，当然是因为它的内涵，武汉热线转载了一个“某杂志评出的100首中文经典单曲”，其中是这样介绍它的：童年》中漏了“隔壁班里的那个女孩怎么还没经过我的窗前”，否则我的成熟还应提早。
听《童年》这首歌的时候正是急切地盼望长大的年龄，那时的天空总是很纯净，很高远，直到现在似乎都还隐约记得那时的喜悦和惆怅。伴随着期待中的成长岁月，烦恼也一点点增加。直到有一天，哼着“一寸光阴一寸金”的我蓦然发现,那样美妙的，纯真的童年，其实已经一去不复返了。
随着岁月的流逝，关于童年的所有记忆，许是经过了有意无意的过滤吧,沉淀出的,只是些无比精美的片段。那是一片充满梦想的，朦胧的快乐和忧伤,是渴望长大，渴望成熟的憧憬和自信。那么,它一定只适合于珍藏了。
星空物语伴奏
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