《亚细亚民间风情》教案
执教人：
教学目标：
2、在听赏、体验的基础上，能以积极的态度参与音乐实践活动，并能以简洁的语言总结所听音乐的特点。
教学重、难点：
1、着重聆听与体验东亚和东南亚、南亚三个音乐文化区域内各国的民族民间音乐。
2、能辨别各音乐文化区域内的民族民间音乐作品的风格。
教学过程
一、导入：
播放印度流行歌曲学生感受异国音乐的风韵。
二、深入展开讲授新课：
(出示亚洲地图)
（一）东亚
日本：
1、日本文化漫谈
2、听赏日本北海道民谣《索兰调》
师：《索兰调》又称《拉网小调》，是日本北海道渔民在捕捞鱼
时演唱的一种劳动号子。这首歌的曲调是在无伴音阶的五声调式（5 6 1 2 3 5）的基础上构筑而成，民族风格颇为浓郁，属于典型的日本“八木节”音乐样式红蚂蚁合唱团
3、列举日本歌曲。
4、小结
日本民族音乐的特点（引伸到日本民族的特征）。
音乐特点：拖腔多，悠长缓慢，速度徐缓，节奏较为舒展。
民族特征：世界上没有哪个民族像日本这样具有强烈的与世隔绝的意识，这可能与日本的地理环境、早年相对孤立的历史，以及单一的民族、变形的文化有关。
（二）东南亚
印度尼西亚：
印度尼西亚：位于亚洲东南部，赤道横跨其间，由大小13000多个岛屿组成，被称为“千岛之国”，是东南亚最大的国家。素有“人种博物馆”之称。
印尼的音乐分为两大类：佳美兰音乐和克隆钟音乐。
1、佳美兰音乐：印尼最具有代表性的音乐形式，是印尼传统音乐文化的集中体现。佳美兰音乐受到印尼人民的普遍喜爱。它是以金属敲击乐器为主体的合奏音乐，以各种锣为中心，再加上其他金属敲击乐器和少量的管弦乐队而构成的大乐队。除了乐器研究室外，通常还加上一个女生或男生齐唱声部与乐队相配合。
mi2
听赏巴厘岛甘美兰演奏。体会乐器音及特点。
2、克隆钟音乐：克隆钟是中国人比较熟悉的一种印尼歌曲，克隆钟本来是马来语中的一个拟声语，指金属的敲击声或舞蹈时的脚铃声，最后克隆钟这个词是指用这种乐队伴奏的歌曲。
听赏《星星索》片段，分析“克隆钟”民歌的特点。
（三）南亚
印度：
1、漫谈印度
2、简介印度音乐中的旋律框架“拉格”。
“拉格”是一种旋律框架，每一种拉格有它自己的音阶、音程及特定的旋律片段，表达某种特定的情绪情感。
3、听赏乐曲《晚上的拉格》，回答问题：
①听“西塔尔”这种乐器的音有什么特点。（带有鼻音彩的暗淡音）
②在这首乐曲中，除了西塔尔这种乐器外，你还听到了哪种乐器？（鼓）
③鼓的演奏有何特点？在乐曲中起到了什么作用？（鼓点富于变化，掌握音乐的速度和节奏）
4、小结印度音乐的特点：
印度音乐非常丰富，印度的电影音乐就是它们流行音乐的主流，具有浓郁的民族音乐特，其典型的特点就是即兴性。即兴演奏和演唱是印度音乐最迷人的特，也是最重要的元素。它根据表演者的情
绪、想像、成熟的技巧和创造力，逐渐将听众引领到音乐所要表达的境界。
胡兵电影（四）中亚
康熙来了拓也哥格鲁吉亚《苏丽珂》
分析歌曲特点，多声部在中亚是极少见的，格鲁吉亚的多声部歌曲在该地区十分引人注目。
（五）西亚
叙利亚《你呀，你呀》
分析歌曲特点，欢快活泼的节奏，风趣乐观的情绪，委婉动听的旋律，生动活泼的语言，体现了西亚地区的音乐风格受波斯——阿拉伯音乐的影响具有浪漫主义的彩。
三、拓展与探究
讨论各地区音乐风格特点。
四、小结下课：
乘着音乐的翅膀，我们走过了东亚、东南亚、南亚、中亚、西亚五个地区。在日本，我们沐浴在纷纷飞落的樱花中，感受了她的音乐的柔和舒展之美；
在印度尼西亚，我们在巴厘岛听到了佳美兰乐器演奏的中国歌曲是多么的激动和自豪；我们走过了印度，随着翩翩起舞的天竺少女，揭开了她音乐的神秘朦胧的面纱。一节课的时间有限，我们不得不暂时停下探美的步伐，然而心灵的追求永无止境，我相信大家一定能在这节课后延续我们的音乐之旅，去发现、品味亚洲
的，乃至世界的丰富多彩的音乐之美。
《亚细亚民间风情》学情分析
高中生有了一定的音乐鉴赏的知识，人生观、价值观、审美观都逐步形成。
（一）学生对亚洲音乐还是比较了解的。他们对日本音乐，东南亚音乐都不陌生。通过老师的讲解让他们更系统的了解亚洲音乐。
（二）学生思想活跃，贪玩，吃苦精神差，多增加互动环节，玩学结合，学论联系，增强课堂的趣味，寓教于乐，能收到事半功倍的效果。
《亚细亚民间风情》效果分析
（一）、通过对不同地区音乐的感受，体会亚洲音乐的特点。
文章出轨事件（二）、通过对不同地区音乐的欣赏，重点学习印度，日本的音乐，感受他们民族的风土人情。小雪花
（三）、教师学生之间互动积极且生动，课堂的组织和上课的课程控制都很准确，学生参与度高。
（四）本堂课活泼开放，增加些课外知识，丰富自己的课堂。重点介绍印度的风土人情，文化特点。
《亚细亚民间风情》教材分析
（一）、教学目标：
1、能认真欣赏具有代表性的日本、印度尼西亚、印度的民间音
发布评论