天台爱情影评3篇
《天台爱情》是爱情题材的歌舞片。“歌舞片是奥斯卡的新宠。”2013年英国导演汤姆·霍伯执导的歌舞电影《悲惨世界》获得了奥斯卡最佳影片提名,而音乐是周杰伦擅长的领域,他随即拍板,四个剧本中,先拍《天台爱情》。下面是有天台爱情影评,欢迎参阅。
天台爱情影评篇一:
天台是天堂,而下面,是地狱。
生当皆凡人,只是由于不同的身份,家庭,教育,而产生了所谓的贵贱。浪子膏是一个贾宝玉似的人物,他爱自由,敢于追求自己的爱情,幸福。同时又是一个悲情的人物。
我首先,不讨厌周杰伦,也不是狂热的爱他。但是,他是个怪才,歪才,甚至说,是个天才。整部电影能看出周杰伦多用心,相比与前面,不管是他演的,还是他导的秘密。他都进步了,镜头的把握,剪辑,画面,节奏。唯一就是演技还是那样,哈哈,不过挺可爱的,一个穷的傻小子,有一无论怎么样都在一起的好哥们,他敢追,有梦想的人是最美的。
何日君再来邓丽君
里面的舞,似乎有时还看到了宝莱坞的影子,但不同的是,天台的歌舞不长,能把握最好的时间。中国的片子是“戏不够,吻来凑”,而宝莱坞的片子是“戏不够,舞来凑”,所以我不喜欢宝莱坞,太多的歌舞,没什么意思。一个影片,最大的成功,是能讲明白一个故事。周杰伦做到了。还有他许多小把戏,小花样,剪影,澡堂舞,还是夜市舞,都是他的创新。
心艾还是不评价了吧,一个第一次演戏的小女孩,能有什么霸道的要求。长的漂亮,甜美可人。声音是配的吧,嗲嗲的,要是真的心艾这声音,也够成一新志玲了。
总体感觉良好,值得一看,有感动,有爱情,有舞蹈。还有,曾经的内地第一美女傅艺伟,还有老帅哥姜大卫的友情客串。我给4.5分。
总之啊,人活着,就应该有梦想,不管它离你多近多远,在你心里,还是天边。只要你有,你敢,你就是最棒的。
天台爱情影评篇二:
总体而言,周董想玩的东西太多,以致有佳句而非佳章,即好创意很多,故事却半调子。
1.歌舞未尽。在宣传之初,周董就给《天台爱情》打起了歌舞片招牌。就影片而言,确实很多场歌舞的场面调度与节奏把控都很不错,尤其天台那几场像式的表演,很美好,很乌托邦。但歌舞元素在后半场渐趋式微,或者是有歌无舞,有点力不从心之感。
2.彩变奏。开场彩很炫,用大胆,融合人物布景,呈现一种花样折纸的立体效果。同时,时代感设定也不突兀,新潮搭配复古,仿佛昔日看千里之外mv的感觉。回想周董当初选费玉清唱副歌,显然也是出于这种混搭效果。但影片后半场,彩开始变奏,悲剧冷悄然涌现,甚至电影院高潮戏,也全然放弃了青春的暖。尽管这样的彩转变是为了贴合剧情,但整体上还是显得完成度欠佳。一部电影,类型可以混搭,但气息不能分裂,有些该贯穿始终的东西,还是应该贯穿始终,比如彩。但目前来看,《天台爱情》很像是两部电影的嫁接品。当然,这种玩法也有导演能玩得很好,但冲着周杰伦这股蛮劲,是没法彻底玩开的。
3.女主心艾。依然是周董惯有的长发卡哇伊口味,说话嗲嗲的,很傻很天真,估计是为了符合影片的漫画式设定,还原女主在男主畅想中的单纯吧。但我觉得这个设定的夸张程度还不够,若能呈现出提线木偶与自由人之间的来回转变,那就更有张力了。而且作为女主
角,她甚至没有一段完整的歌舞时间,确实说不过去。回想《芝加哥》中的提线木偶那一唱段,虽略显过火冗长,但着实很点题,可以借鉴。
4.影院高潮。这场高潮戏加上之后的飙车戏,估计是最受争议的类型混搭了。但我个人还挺喜欢影院那场戏的,虽然这种虚实交叠的惊悚悬疑效果早有大师玩过,如伍迪·艾伦、希区柯克、巴斯特·基顿等。但周董将此经典玩法搬上国内银幕,还是挺大胆的。回想多年前的《不能说的秘密》,他也同样玩了一次“第六感”式的经典结构,尽管都玩得不够好,却也都挺有意思。至于最后那场飙车戏,就纯粹是周董的个人喜好了吧,《头文字D》乱入。
凭着爱
5.天台影戏。有人说这是全片最浪漫的一场戏,应该也是周董在拍戏过程中的一个好创意。将影子幕布戏码融合浪漫歌舞,这样的瞬间足够美好。可见,光与影最本真最原始的魅力才是最美的。如果说,天台是一个乌托邦世外桃源,那么这场戏就是最好的点睛,因为在这里,爱情的衍生品不是一场虚张声势的首映,而仅仅需要一块幕布一束光。
6.最后不得不吐槽的是结尾,这种结尾剧不剧透都无所谓了,老周董回眸一笑的雷人就不说了,只是这结尾也太不认真了吧,总觉得是被某局仓促删改了。私下觉得周董最初的想法应该会更好些。
7.关于剧情脑残的说法我不同意,周杰伦本身就是想讲一个简单的故事,妮可·基德曼主演的《红磨坊》不也很简单嘛,故事也有点类似,无需太多苛责。但与此同时,我们也该认真反思一下最终成品的优劣。从这点而言,《天台爱情》的完成度与优秀度还远远不够。国内这一大批跨界创作的新晋明星导演,且不说粉丝效应如何席卷票房,这至少不是我所真正关心的;仅从作品本身而言,确实都显得虎头蛇尾,作品完成度不够,都是半调子,尤其是影片后半段,都给人一种力不从心的疲态,包括《致青春》、《小时代》,以及这部《天台爱情》,都没有那么差,却也没有那么好。我常常听到很多人说,够好了,够好了,不错嘛,值得肯定了。但是,真的真的还不够好啊,总是还差那么几口气嘛。
8.关于《天台爱情》与7-11连锁便利店的合作,我倒是觉得无可厚非,毕竟影片的日漫风格也挺贴合的,选在7月11日这天上映也恰如其时。我只是不太明白,周董为嘛要把他在影片中的主角名“浪子膏”打在便利店内部的海报上。试想,哪天总会有人跑进7-11喊一句:老板,给我来份浪子膏!
天台爱情影评篇三:蔡紫个人资料
演员、作家“不务正业”当导演,周杰伦算得上是前辈了。2013年7月11日首映的歌舞片《天
台爱情》,已经是他自编自导自演的第二部电影了——6年前,他的处女作《不能说的秘密》公映后,冲到当年亚洲电影票房年度第九,还获得了台湾金马奖最佳原创电影歌曲、最佳视觉效果、年度台湾杰出电影等奖项。
作为华语乐坛最重要的“流行偶像”之一,周杰伦从来不担心自己在粉丝中的号召力。2013年7月5日《天台爱情》上海新闻发布会现场,不少粉丝冒充媒体换取媒体证入场,原本只有二十多家媒体应邀出席的发布会,到场人数超过十倍。
周杰伦即使拨弄一下头发也会引来台下一片尖叫。前排被摄影记者们的照相机、摄影机占据,后排的人推搡着,有人拿起手机,转身自拍;还有人索性站到椅子上,踮起脚,举起牌子,牌子上用绿荧光笔写着“Love Jay·双截棍”——由周杰伦2001年创作的这首《双截棍》,至今已有12年历史。新年打脸歌
“正是有了他们(粉丝),我才能放心去做每一次冒险尝试。”发布会结束,周杰伦吃着饼干,淡定地告诉南方周末记者。
周导演的好莱坞野心
拍摄《天台爱情》,周杰伦首先是想吸引好莱坞的注意。mp3音乐网站
2009年,在周星驰推荐下,周杰伦出演了好莱坞商业大片《青蜂侠》,扮演青蜂侠的助手加藤。那时好莱坞没有人知道周杰伦是谁,为了引起注意,他就自己加戏。有一场戏发生在女主角家里,家里摆放着一台钢琴,那原本只是摆设,周杰伦就向导演要求,让他在剧中弹钢琴。“你会弹琴?”导演觉得很惊讶,也因此开始注意起他。“以前他们对于华人演员的概念是只会打,现在我还会弹琴,老外对于华人的观念又不一样了。”周杰伦告诉南方周末记者。
拍完《青蜂侠》,他开始自己写剧本,希望拍一部拿好莱坞资金拍的好莱坞电影,“因为可以做得很大”。他写了四个剧本,每一个都是围绕好莱坞喜欢的题材而作,一个讲外星人,一个讲父子之间的亲情,另一个索性被他称为“好莱坞版的《不能说的秘密》”。
《天台爱情》是爱情题材的歌舞片。“歌舞片是奥斯卡的新宠。”2013年英国导演汤姆·霍伯执导的歌舞电影《悲惨世界》获得了奥斯卡最佳影片提名,而音乐是周杰伦擅长的领域,他随即拍板,四个剧本中,先拍《天台爱情》。
宣传资料上讲得很复杂,一部“融合歌舞、喜剧、武打、热血、时尚、特效、爱情”的电影,剥开华丽的包装,《天台爱情》不过是一个老套的爱情故事:贫民社区的小痞子“浪子膏”(周杰伦饰)爱上了广告牌上的大明星心艾,使出浑身解数追求心艾,求得芳心,并在心艾遭遇危险时,不顾性命保护她。
说了再见 周杰伦
周杰伦出演的4部电影中,全是正面的形象,面对南方周末记者“你会有尝试反派的可能吗”的提问时,周杰伦害羞地笑了笑,眼神避开了南方周末记者,再次把妈妈叶惠美搬出来作挡箭牌:“因为妈妈的缘故,可能这辈子都不会演坏人啦。”
除了爱情,电影还穿插了浪子膏和三个从小一起在贫民区长大的“好伙伴”的友情,他们以“耍帅”为人生最终极的目标。如果你要看周杰伦“耍帅”,这部电影一定不会令你失望:电影宣传海报上,第一排居中的大特写就是周杰伦,他的马甲半敞开着,露出练好的健壮的胸肌。长达两个半小时的影片里,他的胸肌多次出现,每隔几分钟,还会换上一套新的、颜鲜艳、造型夸张的服装。他的服装有二十多套,而女主角则只换过三四套。