浅析歌剧《费加罗的婚礼》
1歌剧的故事背景
《费加罗的婚礼》是一部以喜剧为主要题材的歌剧，剧作家博马舍所写的同名字的作品是莫扎特所依据的剧本。1786年，《费加罗的婚礼》第一次演出是在维也纳，主人公是很有名的男中音家，他便是班努契。莫扎特此作品在留存了作者原本戏剧宗旨的基础上，又充分表现了自己内心对当时社会性质的不满，同时体现了渴望自由的梦想。
2歌剧作者莫扎特
莫扎特是奥地利非常出名的作曲家，主要写作有关古典乐派的音乐，是纳古典乐派著名的作曲家，与他齐名的便是海顿、贝多芬。 他代表了维也纳古典乐,作品主要体现的是十八世纪末的情景，德奥里有学文的人脱离压迫现状，反对建专制主义，渴望社会的和谐、稳定和人格的独立。他的音乐很具特，表现为诚挚、流丽等，乐观的情调充斥着其作品，德奥资产阶级的精神风貌被很好的体现。 1791年，35岁的莫扎特在维也纳死去，原因是疾病。
3歌剧咏叹调的声乐表现
3.1咏叹调的演唱应该有的条件
这首咏叹调是一首男中音咏叹调，难度相对适中。男中音又可以分为戏剧的男中音等三类。此作品便是主要使用了炫技性男中音，有着炫技性男中音在语言和节奏上有那种欢快，急促的吐音咬字和重复歌词的特点。这首咏叹调在气息与声音的音上都有较高的技巧要求。在整首咏叹调中我们可以发现——有两个F高音，并且高音与前面的音跨度较大，对于男中音来讲是一个难点，除了要有过硬的高音的基本功，还要在整首歌曲中将气息协调好，这样才可以使这两个高音显得底实，不会虚掉。
费加罗的角是一个年轻人，在歌曲中体现的又是一种讽刺，坚决的语气，而传统的男中音是较为厚重，胸腔共鸣较多，所以并不非常适应这个年轻的角。因此，在体现这个角的音上，不能像传统的男中音一样注重较多的胸腔，应将位置相对放高一些，更多地运用一些头腔，使得声音更加年轻一些。这样，胸腔共鸣与头腔共鸣相辅相成，既体现除年轻的费加罗富有挑战、冒险性，又体现出他沉着稳重的一面。在注意声音的同时，咬字和语气也要一并注意。这首咏叹调虽然节奏欢快，但是并不是用一个兴奋地语气来演唱，而是应该是一种愤怒、嘲讽、坚决的语气，在突出主人公费加罗愤怒的同时，在嘲讽着伯爵的阴谋，更要体现出费加罗要与伯爵斗争到底的坚决。
3.2演唱技巧
婚礼音乐四三拍子是此咏叹的调，三拍子是次音乐的拍子，而显得有一点圆舞曲的风格。正好与主题相对应。莫扎特用了一种比较严肃的整齐类型的音乐节拍，通过这个来表达出费加罗所具有的反抗，同时表现出他的聪明才智。歌剧的起音和结束音都一样，是落在强拍上，通过这一点也可以看出费加罗有着不可侵犯的“正能量”和不畏强权的勇敢精神，同时用这种鲜明的节奏型也可以把费加罗的诙谐的方面展现出来，所以严肃的气息不在音乐中体现，也包含着较多的轻松和幽默，正是这一点，能看出来费加罗这个人物被莫扎特塑造的较为成功。两种速度性贯穿了整部歌剧:
4 此歌剧里的第一男主人公便是费加罗，他是歌剧关键人物。男中音占了非常重要的位置。从歌剧开始到歌剧结束，费加罗都在与伯爵进行巧妙的周旋，最后的胜利便属于费加罗。费加罗是一个很聪明的人，在和伯爵斗智斗勇中，冷静是留给观众最大的印象，聪明果断，幽默的特性，形象地代表了在当时历史环境下第三等级的人民大众。莫扎特在人物的塑造和音乐的刻画中，运用生动准确形象，把费加罗主人公成功的描绘出来。现今，费加罗仍然被许许多多的人喜爱。留给人们的不仅是视听享受，更多的是一种沉稳睿智、不畏强权的精神。